【大紀元2010年11月26日訊】(大紀元記者林怡香港報道)新唐人電視台第三屆「全球華人攝影作品大獎賽」共有149幅入圍作品，大賽精華展及頒獎儀式即將於本月底在美國紐約舉行。香港專業攝影家林皓樺讚賞大賽為業界提供一個交流和互動的平台，希望將來有機會參與盛會。
十多年前從膠卷攝影開始的林皓樺，隨著數碼化的興起，移居加拿大後在多倫多一流學府Humber College修讀數碼攝影文憑，並以一級榮譽生畢業，期間曾獲得多個攝影獎項。06年回港後從事商業和時裝攝影工作，曾為本地多個著名品牌和明星攝影。有著豐富色彩管理、圖片修飾和電腦列印經驗的他，近年也開班教授數碼攝影基礎課程，希望藉此與攝影愛好者分享他多年的經驗和知識。
得知新唐人舉辦全球華人攝影作品大獎賽，林皓樺表示非常支持，並希望將來有機會參加大賽。他說：「有比賽當然好，可以讓多一些愛好者和業界人士有良性的競爭，有機會給大家看參賽者之間拍攝的手法、他們所帶出來的東西，大家有互動，這個非常好。」
他主張拍攝照片要講究原汁原味、不作修改，這是對攝影者的基本要求，「不是要求高的問題，這是最基本自己要知道，就是你看到甚麼、你拍到甚麼給人家看」。
數碼化發展造成斷層
林皓樺指出，香港由膠卷攝影轉為數碼化的過程中出現斷層，尤其在商業攝影方面，許多老一輩的攝影家跟不上數碼化，一方面是因為數碼科技發展過快，一方面是技術的流程和膠卷完全不同。「以前的工作流程，你拍膠卷，接著要掃瞄，掃瞄就涉及顏色的問題，之後再去輸出印刷稿，但是現在數碼化就要直接出稿。」他回港後發現很多廣告的顏色變得很厲害，「斷層就是他們跟不上現在的科技」。當然，數碼化在商業上具有優勢，不但節省時間，還比較環保。
無論是過去傳統的膠卷拍攝或是現在的數碼拍攝，他認為最重要的是作品的內涵，「其實最主要是出來的照片的感覺，所帶出來的訊息」。而且，好的攝影家應該忠於自己，有自己獨特的風格，「人家會感覺到是你的東西，每個人有自己的獨特性，你能建立自己的個人風格，就已經是成功了」。
林皓樺喜歡人物拍攝，他說：「不單是你自己，還涉及被你拍攝的人，無論是在影樓或是在街上，人是會一直在變，自己也會變，每一個時期都不同。我拍攝人物喜歡突出他的個性，想發掘他的個性，這個比其它的東西都重要。每一個人每一個時期都有不同的性格，最重要你能否和他融為一體，有時大家都要溝通一下。」◇
