前年春末到綠島旅行,遙自西邊中央山脈稜線的溫柔天光,與太平洋浪花同時觸摸我,那美好的一刻令人難以忘懷。傍晚,我一人緩走在礁岩群間的獨磚道,退潮後的珊瑚礁岩清晰可見,彷彿成千上萬的天然水族箱﹔繽紛色彩隨著溫度開始分秒萬變,畫面定格腦海中,持久未逝。
那次體驗使我聯想到法國作曲家──聖桑所作的《動物狂歡節》中的〈水族館〉。
小提琴與長笛旋律描繪優游的魚兒、隨波搖曳的海藻﹔雙鋼琴交織出圈弧相伴的漣漪和波痕﹔鐘琴聲如魚鱗般閃亮、珊瑚岩的色澤隨光影消長,浪潮一來,魚兒們便紛紛躲入岩穴。聖桑透過樂器細緻地描繪水族館生物的動態,在捕捉瞬息萬變的光影上描寫更是細膩,樂曲線條流動明亮,韻律層次豐富。
在綠島北岸聆聽、聯想〈水族館〉一曲,隨著不同時辰,自然營造出色溫轉換的感官效果:凌晨晨曦的灰靛神祕、正午日光下的湛藍豔麗以及傍晚餘暉的金黃耀眼。同首音樂、同個地點,日夜晨昏的轉移,便隨之改變聽者的心境與視覺世界。
連媒體影像技術中都難以完全掌握的「光」,聖桑卻能以最單純的動能旋律,自由地賦予光影無限的變化,這或許是聖桑真心地替水族館裡的魚和其他水生物種,描寫出回歸自然的渴望吧?而我們,是否也該從日益混濁的海洋、空氣與心境中,找尋一塊最自然的淨土,將最深刻的感動放回最真實的歸屬?@