【大紀元2014年03月09日訊】（大紀元記者陳羽柔台灣基隆報導）神韻國際藝術團於2014年3月9日下午在基隆文化中心展開第三場的演出，台灣鋼琴家林奕汎，甫從波士頓回台第二天，也迫不及待趕上風靡全球的神韻熱潮。
林奕汎表示，他和神韻藝術團指揮家佐藤洋平是好友（曾在波士頓的樂團共事），首次觀賞神韻藝術團的演出，他對於神韻在音樂、歌唱的表現上讚譽有加，也感佩神韻透過藝術演出傳承文化的歷史意義。
首度觀賞神韻的林奕汎以「很大的震撼」形容觀賞的感受，譬如兒時孰悉的故事，透過神韻的編導，以中國古典舞的形式來演出，對他來講是種很新鮮的感受，以前從未看過像這樣子現場的舞台劇（節目）演出。加上神韻藝術團裡有些成員是他以前樂團共事的朋友，所以對他來說，格外的親切。
中西音樂合璧、創新、融合、有層次感
談到內心的震撼，他說：｢（神韻）音樂的表現，對我來講也是很新鮮的感受，因為我從小是從古典音樂的環境開始學習的，間接也跟國樂團有蠻多的接觸，但像這樣西方樂器跟東方樂器合併起來，她是個全新不同感受，曲目編排也都是特別為了神韻而編制，對我來講是很新鮮的感受，之前還沒有遇過像這樣子的演出。｣
他進一步談到神韻中西樂器合璧的特色，「譬如嗩吶跟小號的形狀很像，但她們聲音是完全不一樣，嗩吶聲音一出來，加上後面交響樂團的陪襯，突然覺得跟平常的音樂是非常不一樣的。」林奕汎認為這是既創新又融合的表現，「聽起來非常舒服，但是又很震憾，又很多細膩的、層次的演出。」
林奕汎還發現神韻音樂具有「層次感」，「非常多的層次在音樂的現場都有發現，最主要的是西方交響樂的編制跟國樂團的搭配，並沒有產生讓人不知該怎麼去反應的感覺，而是一種很全新的感受，像剛剛提到的嗩吶在台上發出一些，像是和尚的笑聲，後面配器、特效，對我來講都是很新鮮的一種感受，新鮮又不只是在於她本身樂器所能夠演奏出來的音樂，是因為她有加入很多的特效在裡面。」
聲樂表現富戲劇性與張力
此外，對於神韻歌唱家在聲樂表現，林奕汎認為「非常有戲劇性，非常有張力」。他說：「聲樂的表現她是用傳統的美聲唱法在唱，但是，她搭配著樂器，鋼琴配上聲樂算是非常經典典型的一種搭配方式，但是她又唱出了神韻製作團隊想要表達出的心聲，然後一方面女高音跟男高音部份，對我來講已經算是非常熟悉的一種表演，但是聽到這樣的演出配上卻是中文，對我來講又是另外一種感受，因為我們聽到的（聲樂）語言，大部分都不會是中文的。｣
多元藝術展現文化 深具意義
最後，林奕汎表示神韻演出深深觸動他的內心，對於神韻藝術團在中華文化傳承，他認為「有非常深的意義」。他說：「把中華五千年文化，用一個傳統但兼具創新的方式呈現出來，有很大的衝擊跟很大的影響，還有很深的內涵在整個製作裡面，是我們可以從歌唱、舞蹈或是在舞台上編排可以發覺得到的，因為我覺得這麼久的文化是需要被發揚出來的，透過神韻的製作是非常直接也是非常具有特色所發表出來，我覺得是非常有意義的。｣
林奕汎是一名台灣鋼琴家，四歲時就於瑞士首度公開演出，2010年獲得第11屆挪威奧斯陸葛利格國際鋼琴大賽首獎，為第一名榮獲此獎項的台灣參賽者。回國後獲新北市政府頒發「新北市之光」獎牌。除了演出，林奕汎也致力於音樂慈善活動，並廣泛參與電影、音樂劇、舞台劇、作曲、編曲與現代藝術創作。
