偷得浮生半日閑，無所事事的在網站上晃蕩瀏覽時，無意間看到一幅賞心悅目的圖片，確定免費下載為合法後，立即動手操作。瞬間，程序順利的完成，重新開啟桌面來觀賞，正自歡喜得意之際，驀然發現圖片還是同一幅圖片，但是美感已經大打折扣，仔細推敲後察覺：原圖被放大了，充塞整個桌面，壓迫感侵逼而來，與先前的舒緩寬裕大相逕庭。原來，美感來自於適度的留白，如今留白不見了，美感也就消失了！
留白，是一種藝術，一種哲學，更是一種境界。中國傳統水墨畫將這個意趣，表現得最是淋漓盡致。不管是山水、花鳥或人物畫，一般來說，作畫者很少會將整個畫面填滿，而是要留給觀賞者更多的想像和自由，讓思緒在宇宙無限的空間裏飄遊，因為一幅作品並不是最後的敘述，而是一個開端，畫家所記錄的並不是單獨視覺上的意象，而是許多經驗的聚合，同時還賦予象征性的意義，所謂 “天地間皆為圖畫、圖畫中自有天地。”留白，讓意義增添遼闊與深邃。
中國書法方面，對留白的運用也不遑多讓。一帖傳世佳作，“在字與字之間，行與行之間，一定是偃仰顧盼，陰陽起伏，如樹木之枝葉扶疏，而彼此相讓﹔如流水之滄漪雜見，而先後相承。否則就會少了氣韻，死板板的少了動感美。留白就是空隙。自古到今，無數書法家都嫻熟此法，凡是稀世珍品，無不疏密有致，抑揚頓挫，開張勢起，遊龍走蛇，有了搖曳而來、迤邐而去的靈動。”“靈動”二字，道盡了留白的奇妙與精采。
在音樂中的表現，留白，便是以休止符的形式來展露，而它，更加彰顯了曲子無盡的韻味與源源不絕的生命力。在樂曲演奏時，時常會有片刻的休止或停頓，有張有弛、有收有放，才能體現出音樂的節奏，流泄出婉轉動人的樂章。白居易在《夜箏》裏描繪到：“紫袖紅弦明月中，自彈自感閛低容。弦凝指咽聲停處，別有深情一萬重。”此時無聲勝有聲，留白之處余韻裊裊、不絕如縷，繞梁三日更加耐人尋味。
其實，不只是藝術上要留白，生命也要留白，人際關系更需要留白。“你是弓，經由你，射出子女的生命之箭”是《先知》紀伯倫談孩子論親子之愛的殷切叮嚀，讓箭離弓，飛向夢想的遠方，然後靜靜的做一只沈穩的弓，是親情的留白；“君子之交淡如水”，淡是友情的留白，味甘易壞，唯其恬淡，因此更為親近、深遠；相敬、相愛是夫妻長長久久之道，而“敬愛”就是尊重，是恒常不變的情感基礎，讓雙方分別保有獨立自主的空間，“尊重”則成了愛情的留白。
世間十裏洋場、百丈紅塵，奔波忙碌於其間的我們，盡管早已滿面風霜，然而留白就是給自己洗滌潔凈的契機，再重新出發。吟詩品茗、閑思暇想、靜看春雨綿綿、細聽秋風颯颯；或者什麼都不想、什麼都不做，只是悄立觀星、枯坐發呆，皆有留白的輕盈與余裕。留白，是一種休閑，一種停頓，更是一種修煉，有了它，生命更精采！＠*
責任編輯：沈容
