【大紀元2019年11月28日訊】（大紀元記者葉蓁紐約報導）冬天裡，梅花凌寒傲雪的風姿令人敬佩。在第五屆新唐人「全世界人物寫實油畫大賽」中，也有一朵潔白無瑕的雪中梅，綻放出聖潔之光。
台灣青年選手江昕儒，創作了一幅寫實油畫《雪中梅》，講述法輪功學員在中國大陸遭受非法迫害的真相。江昕儒憑藉這幅作品，摘取新唐人油畫大賽的銅獎。
「我沒想到會是銅獎！」得知獲獎的江昕儒眼睛濕潤了，「大賽還有許多畫得很好的選手，這是給我很大的鼓勵。」大賽評委主席張昆侖教授稱讚這幅畫作：「作品的構圖形式比較完美，對主體人物處理得很細膩。」
用藝術講述真實故事
《雪中梅》描繪了一個白雪滿地的冬夜，一名女子穿著單薄的白衣被一輛邊三輪摩托車拖著跑，正在遭受著中共惡警的「凍刑」迫害。惡警停下車到一邊休息，女子則昏倒在地上，身上有點點血痕，但她神情平靜，雙手緊緊攥著金色的「法輪大法好」橫幅。
江昕儒介紹，她創作這幅畫的目的，是希望讓更多人了解真實的事件。「中共迫害法輪功學員，這個事情已經發生20年了，歷史上從來沒有過這麼邪惡的迫害。」
畫中的少女酷似江昕儒。她說：「我畫的其實是我自己，我沒有真的在中國大陸遭遇迫害，但是我想用一種感同身受的方式表達對這件事的想法。」
雖然傳統油畫是寫實的，但是江昕儒也對畫作進行了藝術化的處理。她說，以真實情況來講，受酷刑的學員不會像作品中那樣只有一點傷痕，但是如果類似用攝影的方式表現，那一定是慘不忍睹的、血腥的。她說：「我沒有過多地去描繪這些傷口，主要是更想讓大家看到，法輪功學員在面對殘酷迫害時，表現出堅毅和不放棄的精神。」
整幅畫在構圖中透露著作者對善惡、正邪的理解。畫作的上半部分描繪了邊三輪摩托車和夜空，整體色調是黑的，「因為邪的、負面的東西本來就不會是主體」；下半部分的法輪功學員是畫面的主角，「法輪功學員遵循『真、善、忍』，這樣的好人本來就應該用亮的色調去凸顯她。」
她還特別提到空中的明月，從色彩和寓意上和主角呼應。「月亮代表團圓，可是法輪功學員卻因為堅持信仰被迫害，只能在雪地裡被殘忍地對待。」江昕儒還特別設計主角的動作，讓她攥緊橫幅，手指著天。「想要讓看畫的人知道，法輪功學員在這麼痛苦的情況下，心裡想的仍然是她的信仰。」
用學院派技法精雕細琢
完成傳統油畫，需要畫家投入大量的時間和心血。江昕儒說，《雪中梅》採用的是古典學院派技法，以直接畫法刻劃主角，增強實在感；以罩染法表現主角暗部和次要事物，以襯托主角。作品從構思到完成，整整花了一年時間。「繪畫前要構思、找模特，我自己練習擺姿勢，經過五、六次才成功。後期要做好效果圖，才能真正在畫布上作畫。」
作畫也不是簡單地拿起畫筆就畫。江昕儒介紹，古典畫法不同現代繪畫直接作畫的方式，「必須先經過層層層層的打底，每一層都薄薄的，等它乾透了才能打下一層，有時要等一兩個禮拜才能乾透。」之後是畫棕色素描，才能開始上色。她說：「每一步都需要細膩地去做準備。」
江昕儒透露，整幅畫中，表現雪地是她在技藝上的最大突破。「這是我第一次嘗試表現雪。」從小到大，她只在法國看過一次雪，所以表現雪景成了她一個很大的挑戰。為了揣摩雪的質感，她盡可能多觀摩許多有關雪地的畫作或照片。由於雪地作為前景，是應該突出的部分，江昕儒說：「我就想要用基底的方式，凸顯出雪地的真實感。」
優秀畫家應該術德兼備
現代藝術五花八門，但是江昕儒堅持走傳統繪畫的道路。她認為，藝術關乎人類的道德水準，當人類以丑為美的時候，人類的道德就已經下滑了。「古典繪畫背後的涵養是很深的，她是講究理性美、善良的、正向的。」她說，「如果現在社會，人人都能夠接觸這種純真、純善的藝術，人類的道德才會漸漸回昇。」
因此，江昕儒很感激新唐人油畫大賽，為復興傳統、擴大傳統油畫影響力所做的努力。「善良的藝術在社會很需要被重視。」她認為，「畫家們出於同樣的心，都為了復興傳統、古典繪畫而參加大賽」，是大賽把他們匯聚在一起。同時，畫家間的交流讓江昕儒收穫很多。「大家透過交流的方式，表達對自己畫作的想法，給我這個『新人』很不一樣的經驗。」
「優秀的畫家是術、德兼備的，」江昕儒也闡述了傳統繪畫對藝術家的影響，「一個藝術家從小就注重品德的話，他可以在繪畫的過程中不斷提升自己、洗淨自己，繪畫技術也會一併提高。」她認為，繪畫是用一種直接的方式，向觀眾展示畫家真實的性格。「藝術家提升的同時，也會反映在作品上。」
江昕儒還將繪畫過程比做登山，在一遍遍上色的過程中，「每畫一遍，會面對一些挑戰、困難，就像是翻過一個山嶺一樣。」她說，「等到翻過那個嶺的時候，你會發現前面有更大更遠的山，其實就是不斷往上昇華的過程。」
最後，江昕儒強調，道德和技法，都是傳統畫家不可或缺的。#
責任編輯：李緣
