【大紀元2022年08月02日訊】溫哥華台灣電影節即將正式邁入第16年，2022年8月5日至14日期間以現場與線上放映的混和模式舉行。觀眾將能回到翻新後的VIFF Centre享受劇院聲光震撼，同時觀眾也能在線上收看精采台灣電影。
溫哥華台灣電影節由溫哥華台灣電影協會主辦，中華民國文化部、僑委會及駐溫哥華台北經濟文化辦事處指導贊助，秉持以電影為窗口，向加拿大推廣台灣的藝術文化。除致力台灣電影的推廣，以及藝術、文化、歷史、觀光等各方面的交流外，同時也伴隨無數觀眾體驗每部電影帶來的感動。
主題：「生命調色盤」讚頌每個你我
電影多變的色彩光影，其中描繪的各式人物，以及背後形形色色的工作者，正如同社會各個角落裡的你我他──每個人帶著不同的人生經歷，各自散發獨特的光芒，聚集起來則成就一個豐富多元的世界。
2022年溫哥華台灣電影節以此概念發想延伸，以「The Palette of Life 生命調色盤」為題，透過 14 部深刻動人的電影與3場講座，慶祝這世上獨㇐無二的每個你我。並期望透過優秀的台灣電影，讓觀眾更加認識台灣充滿活力與巧思的人文氣息，從中發掘台灣與加拿大之間文化相似與相異之處，進而認識彼此。
人生百態 聚焦生命中的無數樣貌
每個人從出生開始就踏上㇐趟絕無僅有的旅程，從生命中的歡笑、悲傷、成功、失敗等種種時刻，逐漸塑造成獨㇐無二的個體。溫哥華台灣電影節將透過以下五部作品，讓觀眾看見生命中的偶然，對理想與情愛的認真，以及對生活的偏執與溫柔接納。
開幕片《該死的阿修羅》以高中生隨機殺人事件為引，命運交錯的眾人，被迫面對各自生命的缺陷與困境。透過敘事觀點與人物機緣轉換，劇中角色如同輪迴眾生，展演善惡有時只不過是偶然，而未來往往在一念之間。細膩的劇本加上演員們的精湛演技，讓本片入圍 2021 年第 58 屆金馬獎三項獎項，最終並獲得最佳女配角獎。該片更於2022年台北電影節上榮獲最佳女配角獎、最佳配樂獎及最佳編劇得主。
劇情片《聽見歌 再唱》改編自台灣原聲童聲合唱團的故事。講述㇐間面臨廢校危機的山區小學，為了拯救學校前途，臨時將學生們在三個月內組成合唱團，參加全國合唱比賽的故事。而最終，唯有聆聽對方，勇於面對彼此的不同，才能發現自己真正的聲音。該片入圍2021年台北電影獎最佳男主角、最佳編劇及2021年第58屆金馬獎最佳原創電影音樂。
改編自短篇小說《妖精》的劇情片《修行》，講述一對早已貌合神離的中年怨侶，各自在日復一日的瑣碎日常中，過著「修行」般的無趣日子。直到嚴太太意外得知，多年前丈夫短暫出軌的對象住進療養院的消息，凝固的日子開始掀起波濤。難解的婚姻之路，愛與不愛都是修行。該片入圍2021年第58屆金馬獎最佳女主角、最佳改編劇本，獲得2022年台北電影獎最佳女主角獎。
愛情小品的劇情片《鱷魚》中，剛出獄的少年小魚，在當初大哥劉主任的協助下留在議員辦公室做事。某天，小魚接受劉主任指派的裡民服務，為農民陳芝平處理農地水源的問題。難搞的陳芝平遇上初出社會的小魚，兩人在摩擦中找到革命情感，也在寂寞中找到新的寄託。但在劉主任介入了農地沒水的陰謀後，小魚陷入了愛情與事業的掙扎。
劇情片《光的孩子》聚焦生老病護的課題，獲得2021 台灣國際女性影展台灣競賽觀眾票選獎。舞蹈家玉蘭已屆退齡但芳華仍盛，面臨養母的年老失能，不得不引退回鄉，而新生活揭開了舊時光的疤痕。人生的每道陰翳，都是光的孩子。
增添魔法的動畫與特效
1998 年首映的《魔法阿媽》，至今仍是許多人心中最經典的台灣動畫電影。以台灣傳統信仰和鬼月中元普渡的文化為背景，講述孫子豆豆被託給鄉下的阿媽照料，從陌生到認同的故事。《魔法阿媽》在2021 年4K數位修復完工，溫哥華台灣電影節將在大螢幕上放映這部經典，讓本地觀眾一窺台灣親切的鄉土魅力，並感受真摯動人的祖孫情誼。該片榮獲1999年美國芝加哥兒童國際電影節動畫影片佳作獎，入圍1998年第35屆金馬獎最佳動畫片。
3D 動畫《廢棄之城》是近年來台灣動畫又㇐突破。劇情描繪㇐位生存在社會邊緣的少年小樹，放逐自己來到廢棄城，卻遇見了㇐只塑膠袋──阿袋，於是展開一場尋找生命出路的冒險故事。本片透過環保回收的議題切入，讓人們反思只要勇於行動，未來便會有所不同。該片榮獲2020年第57屆金馬獎最佳動畫長片，入圍2021年台北電影獎最佳動畫、最佳美術設計、最佳造型設計、傑出技術等四項大獎，入圍2021年法國安錫國際動畫影展「新視野競賽單元」。
入圍 2020 年第 57 屆金馬獎最佳視覺效果的奇幻作品《嗨！神獸》，則透過電腦視覺效果，為觀眾帶來不可思議的視覺體驗。故事背影在純樸的漁村，阿吉深信著爸爸告訴他的傳說──「森林深處住著神獸，會在夜裡出現把大家的惡夢都吃掉！」有天爸爸出海捕魚後沒了消息，離家多時的媽媽再度出現，不知所措的阿吉決定進入森林尋找神獸，拜託牠把爸爸帶回來。《嗨！神獸》透過小孩的視角，描繪一個家庭如何走過劇變。
透過《魔法阿媽》、《廢棄之城》與《嗨！神獸》這 3 部電影，觀眾將經歷一趟奇幻之旅，感受動畫與特效的魅力。溫哥華台灣電影節並邀請到台裔加籍導演Denny Lu舉辦專題講座，分享動畫電影的製作過程以及動畫產業經驗，讓觀眾對動畫以及特效相關工作有更深的認識。
聆聽受訪者口述，看到不一樣的可能
在紀錄片中，由當事人親自口述事件發生經過是很常見的手法。也就是那份自述，讓紀錄片變得更加真實，更有說服力。《靈山》透過出生於日治時代花蓮見晴部落的老獵人視角，娓娓道出自己從出生、成長、結婚、生子、在鄉務農、赴遠洋討生活，隨後告老還鄉的生命故事。在《靈山》中，觀眾同時見證㇐段濃縮台灣原住民族受外來政權統治百餘年的處境。該片榮獲2015年南方影展南方首獎、2016年TIDF臺灣國際紀錄片影展華人紀錄片評審特別獎。
紀錄片《Muakai 的跨世紀婚禮》訪問多位參與者，並取用真實畫面，紀錄了㇐場別開生面的傳統排灣婚禮。1932 年，排灣族佳平部落金祿勒頭目家的祖靈柱 Muakai 進入了國立台灣大學前身「台北帝國大學」的「土俗人種學講座」，成為大學博物館的藏品，默默地佇立在博物館的㇐隅。直到 2014 年，台大的胡家瑜教授重回佳平部落，找到她失散已久的家人與族人，共同討論是否將她申請為國寶。2015 年 9 月，在族人、文化部與眾人的見證下，透過㇐場擬人的傳統排灣婚禮，Muakai 終於與國立台灣大學締結正式關係。透過《Muakai 的跨世紀婚禮》，我們看到了另一種和解的可能。
近年來，加拿大與台灣各界對原住民權益都非常重視，溫哥華台灣電影節希望藉《靈山》與《Muakai 的跨世紀婚禮》，讓台灣原住民的故事能被更多人看到。溫哥華電影節同時也邀請到這兩部紀錄片的導演蘇弘恩對談原住民和解的議題。從小帶著與太魯閣族跟閩南人雙重身分成長的導演蘇弘恩，因自身文化背景中的獨特性，讓他能從與眾不同的角度來觀察這個世界，作品除聚焦原住民處境外，也從作品中探討著自我認同。
自我認同與歷史記憶，也是許多台灣島上的人們在後殖民時代探討的議題。導演陳慧齡召集年輕人訪問家族長輩，透過口述故事以及藝術行動詮釋家族故事，讓人們集體找回過往時代的塵封記憶，並思索屬於自己的認同。《給阿媽的㇐封信》串起了島上不同的歷史斷片，正視許多張不同的、屬於我們的臉，重新專注傾聽這些過往被遺忘的聲音。該片入圍2021年第58屆金馬獎最佳紀錄片。
溫哥華台灣電影節15年 呈現台裔影人作品
持續多屆的短片單元，年年吸引眾多台灣及溫哥華作品投稿，成為兩地電影工作者發表作品、學習交流的國際性平台。本年將展出畢業於卑詩大學電影系的新銳加拿大台裔電影人洪暐婷參與編導或製作的短片作品《親愛的》、《給特別的喬伊》以及《回家之路》。閱歷豐富的她更將舉辦座談，分享在影視行業追夢路上的心路歷程，並介紹台灣影人跨國合作的優勢。
2007年一群卑詩大學的學生，憑著對電影藝術的熱愛，催生了首屆「溫哥華台灣電影節」。十五年過去，溫哥華台灣電影節持續成長茁壯。《15+》透過訪問溫哥華台灣電影節草創時期的參與者，為觀眾勾勒出一幅由策展與電影交織而成的精采故事。
透過故事學習理解看見異同
透過精心籌備的14部電影及3場講座，2022溫哥華台灣電影節希望讓大家深刻體認在不同生命之中，共同的是我們都活得一樣精采。並期許藉由自身在本地社區的文化影響力，持續與社區各非營利組織合作，一起為這個豐富多元的世界增添色彩。
活動詳情
實體放映日期：2022年8月5日（週五）— 8月7日（週日）
線上放映日期：2022年8月8日（週一）— 8月14日（週日）
門票售價：實體門票 $12加元起，線上門票 $10加元起。
購票詳情可上網站 www.twff.ca 查詢。
責任編輯：謝玉心
