2024年2月3日下午,舞台服飾設計師、前芭蕾舞演員James Cramer在其曾任職的巴特拉藝術中心觀賞了神韻北美藝術團本季在印第安那波利斯的首場演出。(林慧心/大紀元)

服飾設計師:神韻貫穿普世價值 服飾美極了

2024年02月04日 | 22:39 PM

【大紀元2024年02月04日訊】(大紀元記者林慧心美國印第安那波利斯報導)舞台服飾設計師、前劇院項目經理和芭蕾舞演員James Cramer再度觀賞神韻,對神韻的舞台服飾、動態天幕、視聽的完美配合乃至整體藝術製作讚賞不已。他尤其推崇神韻整台節目貫穿著普世價值,「隨著時間推移,演出越來越激動人心;故事真的是從天上一直講到了人間!」

Cramer曾任母校巴特拉大學藝術收藏委員會聯合主席,以及巴特拉藝術中心社區教育與公關經理。2月3日下午,他在該藝術中心的克勞斯紀念堂(Clowes Memorial Hall, Butler Arts Center)觀賞了神韻北美藝術團本季在當地的首場演出。

「我期待再看神韻已經有一段時間了,很高興能來這裡。(演出)了不起,我非常喜歡。」芭蕾舞專業畢業的Cramer,直至近年還活躍在該藝術中心的舞台上,參與演出《胡桃夾子》等經典芭蕾舞劇。而神韻最打動他的藝術元素正是「舞蹈和服裝」。

談到舞台服飾,他讚賞道:「啊!美極了。這些服裝舞動起來非常優美,演員穿著它們看起來非常舒適、沒有任何束縛;而且織物的飄逸感在舞蹈編排中得到了非常好的運用,很棒!」對於舞蹈融入服裝元素,他「非常喜歡」。

Cramer稱讚動態天幕「也很好」,「他們(舞蹈演員)跳下去,然後讓人物角色在背景中飛升到天幕中的方式,真的極富創意」。

主題貫穿始終 越加激動人心

作為舞台演出業內人士的Cramer,對現場樂團和背景天幕、舞台演出之間的精準配合亦讚賞有加,「我認為這是經過深思熟慮的。整個藝術團隊非常團結協作,共同思考如何設計和講述故事,包括布景、服裝、編舞和旁白,所有這些都很連貫、融為一體。」

從大幕拉開、展現天國與創世主那一刻起,Cramer讚歎道:「隨著時間推移,演出越來越激動人心;故事主題貫穿了整台製作,不僅僅是(讓觀眾看到)又一個地區、又一個節目、又一個民族。故事真的是從天上一直講到人間。」

「整台製作一以貫之地精緻、排練純熟、易於理解。」他認為,「舞蹈動作這種普世語言超越我們談論這些故事的任何言語。演員演出及編舞娓娓道來,讓觀眾非常容易跟上情節發展。」

Cramer由此深心讚佩藝術總監D.F.先生,「我真的很高興能(在節目冊中)看到他的簡歷,我之前讀到過;也很高興了解這台秀的來源。我真的很感激能從這個角度了解中國歷史,包括當代史、(中國)那裡發生的事情——不管做到這點有多困難,這樣歷史才不會失落;我認為,如何向全世界的人講述這一切真的很重要。」

神韻將普世價值形象化

談到演出中的精神信仰元素,Cramer表示:「我覺得我比其他人更喜歡(這一點),因為我以前看過這台秀,她更多是關於精神方面,是具有普世性的:無論我們背景如何,這都能拉近我們之間的距離;無論你的文化背景如何,無論你身處世界何處,群體意識、愛的意識和相互關懷的意識都非常重要。我們要努力從自己和他人身上找到內心的安寧,這極為重要。」

「我認為這台秀確實有助於將(普世價值的)重要性形象化,讓我們能夠看到——我們可以談論、可以在新聞中看到,但以藝術的方式去真正體驗,那會深入我們的靈魂。這台秀真的有助於我們明白自身如何體現(這種價值)、如何更能與人合作。」

Cramer最後強調,神韻演出的品質「非常好」,「我期待著告訴我的朋友們,也期待著下次再來。」

責任編輯:愷霖