【大紀元3月24日訊】【大紀元記者承鈺費城報導】3月16日(星期天)晚，著名鋼琴演奏家郎朗在費城奇摩中心（Kimmel Center）的Verizon 廳用他出色的演奏技能與對音樂的完美詮釋，引領兩千多觀眾進行了一場古典音樂之旅。
開場曲是舒伯特著名的A大調鋼琴奏鳴曲 D959，這首奏鳴曲由四個各有特色近乎獨立的樂章組成。樂曲直接折射了作者的心路歷程，完整的複製了一個音樂家的迷茫、恐慌、不安與妥協。無論是第一章的如歌，第二章的憂鬱與掙扎，第三章的諧謔還是第四章的回歸，都在郎朗的指下一一傳神的演繹出來。最後一章的迴旋格式讓人似進入了桃源：無爭，無慾，無求。。。一切似乎隨時可以結束，又似隨時都在延續。這是一首適合在任何心情下仔細聆聽的樂曲，讓中場休息時的聽眾回味不已。
下半場郎朗以巴托克的第80號鋼琴奏鳴曲開始。這首奏鳴曲結構嚴謹，演奏時間約12分鐘，充分發揮了鋼琴在鍵盤樂器上的功用。樂曲節奏多樣，律動變化複雜，密集和弦的敲擊表現出很強的張力，也極富感性。
接下來的是德彪西的前奏曲系列。德彪西作為20世紀最偉大、最重要、最富於創造性的作曲家之一，窮其畢生精力要將鋼琴從電光石火聲音中釋放出來。郎朗彈琴時就像直接在琴弦上挑抹，未曾經過琴鍵與琴槌干預，大量運用踏板創造出震撼人心的效果。他選擇的7首前奏曲各具特色，千姿百態，充滿靈性。有扣人心弦的第五曲《阿納卡普裡山》；粉彩般溫暖的第八曲《亞麻色頭髮的女郎》；壯麗的第十曲《沉沒的教堂》；泰然自若的第十二曲《吟遊詩人》，絢麗激情的《焰火》，還有《石楠樹》與《月照陽台》。
結束曲是肖邦的降A大調波蘭舞曲，作品第53號──《英雄》。這是一首充滿戰鬥力和英雄氣概的波蘭舞曲，描述十七世紀一位波蘭民族英雄抵抗外敵入侵的輝煌歷史。肖邦在這一形象中傾注了自己全部的愛國熱情。樂曲的第二段描繪出一段驚心動魄的戰鬥場面：左手在低音部以十六分音符八度雙音奏出均勻而清脆的馬蹄聲，越來越快、越來越強，彷彿戰鬥力彙集成為千軍萬馬之勢；右手則在高音部奏出雄壯的進軍號聲，表現出一往無前的英雄氣概。
演奏中的郎朗彷彿與曲中的英雄已融為一體，他手下的鋼琴就是英雄征戰的寶馬，就是英雄手中殺敵的利劍。英雄早已歸為塵土，是音樂讓他永生，是郎朗的演奏令他在今晚復活。當全曲在勝利凱旋中結束時，郎朗有力的揮動了一下他的雙手，樂聲戛然而止。片刻後，觀眾的掌聲如潮般響起。郎朗三次來到台前謝幕仍不能止息觀眾的熱情。
小資料：郎朗
郎朗3歲開始學習鋼琴，5歲舉行第一次公開演奏會，9歲進入中央音樂學院學習。11歲他在德國獲得第四屆青年鋼琴家比賽第一名和傑出演奏藝術獎。13歲在日本榮獲柴科夫斯基國際青年音樂家比賽第一名。14歲進入費城柯帝士音樂學院深造。17歲在拉維尼亞音樂節「世紀慶典音樂會」上演出。19歲在卡內基音樂廳舉行首演，場內座無虛席。他還是聯合國兒童基金會（UNICEF）的親善大使。
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