【大紀元5月27日訊】沈浸攝影天地十餘年，台灣青年攝影家莊正原一直堅持紀實攝影保存文化的價值，長期用鏡頭紀錄原民生活，喜歡旅遊攝影，尤其，對西藏傳統民情、風俗特別感興趣。對於新唐人舉辦全球華人攝影大獎賽，他鼓勵攝影同好藉由參加比賽，來伸展自己視覺上的一個經驗跟可能性。
莊正原1971年生於桃園市，曾任天下雜誌資深攝影、地理雜誌攝影召集人、TOGO旅遊雜誌攝影主任及世新大學兼任攝影講師，作品台南府城榮獲金鼎獎最佳雜誌攝影獎以及台北市攝影節首獎殊榮，專長為報導攝影與風景攝影。
年輕帥氣如偶像明星
打著年輕、帥氣，外型有如偶像明星的莊正原，經常吸引一票忠實粉絲前來聽課、聽講。5月17日，一個週休假日的早晨，他正為新唐人電視台在台北市恆昶藝廊所舉辦的攝影巡迴展講座開講，現場坐滿很多他的粉絲，而他幽默風趣的演講方式，也不時逗得台下聽眾笑顏逐開。
5月17日，莊正原在台北市恆昶藝廊開講「紀實攝影的真實與表現」。（攝影：王仁駿／大紀元）
大師開講，現場坐滿很多他的粉絲 。（攝影：王仁駿／大紀元）
莊正原圖文並茂生動地演說講題「紀實攝影的真實與表現」。牆上投影機放映的一幀一幀精彩照片，都是他歷年遵循紀實攝影信念所拍攝的作品。其中，一張黑白照片，「右手邊的林先生現在已經癱瘓，必須坐在輪椅上…；而左手邊的阿嬷已經走掉很久…。」看著照片，他向聽眾訴說著圖片中的故事，但想到自己鏡頭下的鮮活人物逐漸凋零，心理也泛起絲絲的感傷。
林先生的圖片是十五、六年前他為台北縣原住民溪州部落所拍的生活紀實照片，溪州部落是都市原住民困境的縮影，當時他以在學學生身份跨組參加專業比賽，卻出乎意料之外拿到了台北攝影節首獎殊榮。他說，成功的原因無他就是「時間」，別人是一個月、兩個月，我的時間是他的六倍以上。這裡證明紀實攝影需要長期的觀察，以增加對文化的理解。
鍾情原民生活紀實
原民生活紀實作品（圖片提供：莊正原）
莊正原是一位堅持紀實攝影的創作者，他提到自己拍照的熱情，來自於當初對寫實（紀實）攝影的一種信念，「在那個年代，我們對這種攝影的型態是非常的正面，寫實的價值非常高。雖然現在攝影的美學一直在變化，但我寧願去想寫實攝影在文化保存上面的價值，可能會更勝於美學觀念的推陳出新。」他說。
由於對俱文化意涵的事物特別感興趣，他長時間集中鏡頭焦點在原住民身上。他回憶說，當時任職地理雜誌，在一次參與非任務內的攝影採訪時，原本沒有預期一定要拍攝什麼，「但他第一眼給我一個很強烈的感染，覺得原住民的生活方式跟大自然有一種結合，很特別吸引我去瞭解他跟我們不同的地方。」
拍攝原民生活紀實照片，他的經驗是：長時間住在那一帶，用這個方法來增加互動的頻率。例如，以前拍秀朗橋下的原住民，他選擇住在新店，騎摩托車過去只要三分鐘就到。另外，跟當地關鍵人物聊一下，像文史工作者或當地村里長等，這些人會提出他對地方的觀念，提供你拍照的訊息。
拍攝感興趣題材，延續熱情
莊正原喜歡旅遊攝影，尤其，對西藏傳統民情、風俗特別感興趣。（圖片提供：莊正原）
西藏風情（圖片提供：莊正原）
從事攝影工作十餘年，他說：「我學攝影不到一個月，就決定要以攝影為自己一輩子要從事的事情，即便，不作為職業，我也要一輩子拍。」
對照他對攝影的熱愛與執著，有時會碰到學生出去玩回來告訴他拍照好累！不想拍了！他說，聽了很難過！什麼都不說，心裡只想「你的功夫也只能練到這裡，再接下來你也練不下去，因為你已經不想把攝影跟你的生活真正的連結。」
他奉勸所有要把攝影當成生活或身體一部份的人都要下決心，事情永遠有很多觀點和角度，自己的看法你要先確定，要有一個我很希望得到一個影像的心，那個熱切的心要維持住，不要因為學攝影越久內心的熱情一直消減。
雖然相機進步得很快，我們可以更快速地進入攝影的技巧部份。但是攝影可以思考的表現性，跟過去一百多年來所呈現的是一樣的，還是要由攝影者自己內心開始。他給拍攝者見議，多聽聽自己內心的價值觀念，來拍攝自己感興趣的題材。
肯定展示作品，鼓勵同好參賽
環顧展場懸掛的一百多幅照相作品，經驗豐厚的他表示，這些作品的特色在於很多照片的對比是很強烈的，比如說光影、顏色等，能夠讓主題本身很明顯的突出，視覺傳達比較有效率。對於參加比賽來講，還是第一眼的印象，能夠讓人具體的感受到作品的特點最好。
對於新唐人舉辦攝影比賽，他說攝影者還是應該多去參加比賽，藉由比賽看到不同的視覺看法，同時也把自己的作品讓人家能夠理解或更進一步的傳播。所以藉由比賽其實是更好的機會，來伸展自己視覺上的一個經驗跟可能性。
西藏風情（圖片提供：莊正原）
西藏風情（圖片提供：莊正原）
(莊正原更多原民生活紀實作品在此http://tw.myblog.yahoo.com/luke-9488/slideshow?fid=30)
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