【水彩行家】陈显章个展报导

个展报导
font print 人气: 75
【字号】    
   标签: tags: ,

枕石画坊特于周年庆展出-“陈显章水彩个展”,此次展出的水彩作品,可感受到他对生命的感悟及熟练圆融的绘画技巧。

陈显章三十余年来一直执著于艺术的追求,他生长于屏东农村,所以时常从台湾古厝、古庙建筑、民俗风情中寻找灵感,也细腻观察日常周遭的人事物,创作题材大多源于生活经验与自己特有的情感。


“画由心生”,内心若没有感动,就没有感人的绘画,唯有将感情移入与景物产生共鸣,才会创造出动人的作品。他的作品色调成熟沉稳,透过画笔自然流露出朴实亲切之美。在绘画的创作上需要不断的精进与探索,希望各位艺术界的先进、后辈不吝给于指教批评与支持鼓励,让他在未来的艺术创作中继续努力不懈。


责任编辑:周道

(图文由中华亚太水彩艺术协会提供)

如果您有新闻线索或资料给大纪元,请进入安全投稿爆料平台。
related article
  • “园林之美 系列一(莲池戏台)”作品一样以灵动的轮廓线条来钩勒再敷色,描写的是戏台建筑之美,只是在画纸上飞奔的手显然比前两件作品更快速频繁,期望凉亭楼宇的巧妙设计能在纸上成为赞歌供人缅怀。
  • 我喜欢描摹自然,常在平时的劳动者身上寻找题材,在平凡生活当中寻找神圣,在角落寻找永恒,这样的心思应来自故乡环境的教化,我从不把艺术当成沉重的十字架,而是当成一辈子的兴趣和生活的必需,如果说,生命是一场奇妙的冒险,我更乐于献给这丰富我整个生命和灵魂的冒险活动。
  • 郭心漪水彩展—发现.感动 发现平凡中的不平凡,感动简单中的不简单。 平凡的事物,不平凡的角度。简单的景象,不简单的精神脉动。 静止与川流的池水,静态的摹写却又充满着生灵的气息,探索更深层的精神所在,尊崇自然的审美方式,进行心灵的对话,传递强烈的能量。 摘录自郭心漪水彩个展请柬文稿
  • 对谢老师的作品惊艳之余,乃毅然决然师事谢明锠老师及郑香龙老师。又因情有独钟于乡土题材,在努力研习水彩技法的同时,经常组团踏遍台湾乡野、中国大江南北的古老村庄及欧洲古镇,为的就是广蒐绘画题材,以为创作的素材及原动力。
  • 心动了,就会画了,就想表达出来了。 心是一切行动的泉源,起心动念,有了心情,便顺兴而为了。 每一个令我心动,快意挥洒的就是使我有所行动之种子。 过程是种子的萌芽成长,经过灌溉心力而成就创作,作品就是种子开花孕育出的结果。 对我而言,即是生命最大的回馈、成就与喜乐。
  • 看过中国各朝代的山水、花鸟图画,除了工笔之细致、意境之深远,还有一种特别的画,很像用现在的建筑界电脑软体AutoCad所画出来的图,叫做“界画”,这种画的目标物线条必须得直挺不歪斜,例如宫廷楼阁、船只、马车等;在电脑没有发明之前,建筑系的学生第一个被要求的便是手绘线条要直,之后才能画出好的建筑图。中国界画的佼佼者除了五代的卫贤之外,就是宋代的郭忠恕了,他的作品精准得可以让后人从图中尺寸仿造出原船,让人不得不佩服。
  • 十九世纪俄国的作家陀思妥耶夫斯基(又译杜斯妥也夫斯基,Dostoevsky)有句名言:“美可以拯救世界”(Beauty will save the world)。在艺术中发现的美,可以帮助复原我们破碎的心。
  • 沿着西斯廷礼拜堂高高的筒形拱顶外沿,文艺复兴艺术大师米开朗基罗(Michelangelo Buonarroti)画了十二位先知——七男五女。在艺术家笔下,这些人物或深思,或阅读、书写,聆听上帝对他们说话。
  • 为什么以前的画家可以画出庄严的天国世界及神在人间的事迹呢?是这些画家被选中、有信仰、相信神,所以才能看到天国以及神显现出来的世界?疫情肆虐下,找回人类的传统道德及善良风俗是非常重要的事情。这也是艺术家的使命,用画笔完成真正的美好作品。
  • 当韦斯特在伦敦声名大噪时,他依然记得要将他拥有的福气传递下去。他协助前来英国求学的三个世代的美国艺术家都能获得咨询、学习和结交朋友。韦斯特提供了一切支援,从建议、指导、食物到金钱都有。也经常提供他的工作室助理的职务帮助需要的艺术家。
评论