灿烂华丽的巴洛克艺术──雕塑大师贝尼尼

综合整理:纪安娜
贝尼尼自画像。( 维基百科)

贝尼尼自画像。( 维基百科)

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意大利巴洛克艺术发展到盛期时,许多艺术特色首先从建筑体现出来,雕刻、绘画的发展往往与之配合,形成一种综合艺术。这时期,最伟大艺术家的代表是意大利雕塑家、建筑家、画家济安‧劳伦佐‧贝尼尼 (Gian Lorenzo Bernini,又名Giovanni Lorenzo Bernini,1598年12月7日-1680年11月28日)。

艺术家生平

贝尼尼出生于那不勒斯的佛罗伦萨家庭,后跟随父亲彼得‧贝尼尼(著名矫饰主义雕塑家)到罗马。他早期的作品灵感来自罗马帝国时期被运到罗马的希腊神话雕塑。他的作品中,有以羊奶哺育宙斯的仙女阿马尔塞(Amalthea)(1609年,现存于罗马博尔盖塞画廊Galleria Borghese),以及一些寓言神话的半身像,如《堕落的灵魂》(Damned Soul)和《受祝福的灵魂》(Blessed Soul)(1619年,现存于罗马西班牙广场)。1620年后,贝尼尼的雕塑逐步成熟,代表作是《保罗五世教皇》(1620年)、《被劫持的普洛舍宾娜》(1621年-1622年)、《大卫》(1623年)、《阿波罗与黛芙妮》(1622年至1625年)、以及《圣德雷莎的狂喜》(1645年-1652年)。

贝尼尼的很多作品都和圣彼得大教堂有关。他为圣彼得大教堂创作的作品,小的有画作,大的则是为教堂设计了巨大无比的广场。1624 年,教宗乌尔班八世(Urban VIII)任命他修护圣毕比亚纳教堂(Church of St. Bibiana),开启了他建筑工作生涯。

贝尼尼的一生里,有长达六十年的时间受到七位教宗委以改建罗马的重任。他以列柱的形式,兴建了圣彼得大教堂前著名的广场回廊。这座回廊如一双手臂环抱,使原来冷峻崇高的教皇殿堂产生了与人接近的亲切感。今日的罗马,处处都有贝尼尼留下的作品,譬如著名的《四河喷泉》(Fountain of the four rivers)。贝尼尼以巨大的四件雕像,架构起象征人类文明的四条河流,成为与民众发生密切关系的景观艺术。

贝尼尼还是一位出色的画家。他一生所作一百多幅作品中,有不少是优秀之作。另外,他还是17世纪著名的漫画家。

教宗乌尔班八世。贝尼尼作品。(维基百科)
教宗乌尔班八世。贝尼尼作品。(维基百科)

艺术风格和成就

贝尼尼塑造的人物总是处于运动中。大理石在他手中好像已失去重量,人物的衣服轻轻飘起,给人以一种轻快、活泼和不安的感觉。贝尼尼刻划的人体数量上不亚于米开朗基罗,他更善于表现戏剧性的情节和在激烈运动之中的人体。从其作品中,能看到古典主义传统的影响,特别是希腊化时期的风格,在他的作品中得到了明显反响。

贝尼尼的第一个建筑作品是位于梵蒂冈圣彼得教堂祭坛上方的铜质华盖(建于1624年-1633年), 另外,他还建造了罗马圣毕比亚那教堂(Santa Bibiana)的正面(1624年-1626年)。1629年,在祭坛华盖完工前,教皇乌尔班八世聘请贝尼尼负责整个圣彼得教堂的建造。他还负责建造了位于教堂内的乌尔班八世和后来亚历山大七世两位教皇的墓穴。位于圣彼得教堂半圆形殿中的圣彼得主座(1657年-1666年)也是贝尼尼的一大杰作。

贝尼尼最伟大的建筑艺术成就是圣彼得大教堂前环绕广场的柱廊。此外,贝尼尼还在罗马设计了许多著名的建筑,如巴贝里尼宫(Palazzo Barberini,1630年始建),蒙地卡罗皇宫(Palazzo Ludovisi,1650年),基奇宫(Palazzo Chigi,1664年)等。1665年,在贝尼尼的名望达到顶峰的时候,他希望能为法国皇帝路易十四设计卢浮宫的东部前门,但遭到拒绝。最后这部分建筑由克劳德‧佩劳完成。另外,贝尼尼也设计了许多著名的教堂,如奎琳岗圣安德鲁教堂的建筑(Sant’Andrea al Quirinale)和祭坛巨大塑像。

从圣伯多禄广场屋顶俯瞰广场及罗马街景。(Diliff/维基百科)
圣彼得广场。从圣彼得广场屋顶俯瞰广场及罗马街景。(Diliff/维基百科)

作品欣赏:《阿波罗与黛芙妮》(Apollo and Daphne)

《阿波罗与黛芙妮》是贝尼尼巴洛克雕塑的代表作之一,于1622年至1625年间制作,在意大利罗马完成。这是件真人大小的大理石雕塑,创作灵感来自罗马神话中太阳阿波罗的初恋故事,雕塑表现出故事最引人注目的时刻。

黛芙妮是河神之女,她不愿受拘束,只想在山林逐鹿猎禽,最怕碰触婚姻与爱情。另一方面,太阳神阿波罗下凡人间,因与爱神丘比特起争执,遂被其爱情金箭射中。故当他遇见黛芙妮,顿时神迷心狂,黛芙妮被吓得逃之夭夭。阿波罗满心爱情渴望,一下把她追上了。此时,黛芙妮向父亲呼叫,宁愿毁了自己的美貌,也不要讨人喜爱。河神答应了,她的身体便慢慢变成一棵月桂树。

雕塑只用米白色的大理石为材料,无其他装饰,使雕刻出来的形状更清晰,雕刻技巧更突出。风格上,虽然贝尼尼擅长雕塑及建筑,但他没有将此作品与建筑联系,而是独立的艺术品。

在古希腊艺术品中,阿波罗通常是身材纤瘦、样貌年轻、并有女性般颇长头发的形象。贝尼尼不仅保留了阿波罗的传统形象,作品也表达出了人物强烈的情感,表情生动、造型逼真。两位主人翁略为重叠地站着,组成清楚简单的构图,突出主题。

贝尼尼与古罗马神话有关的雕塑共有五座。除了《阿波罗与黛芙妮》之外,还有1615年制作的代表作之一《山羊艾默希尔》、1620年制作的《尼普顿与特莱顿》、1621年至1622年制作的《普若瑟比娜之掳获》、以及1635年制作的头像《美杜莎》。由于《山羊艾默希尔》的主角是天神朱比特,《普若瑟比娜之掳获》的主人翁是冥王普路托,加上与海神尼普顿及太阳神阿波罗有关的作品,故除了较后期的《美杜莎》之外,其余四件作品都是与神话中最主要的神有关的。可见贝尼尼的选材颇为主流,而作品效果端庄,与巴洛克艺术的特色吻合。

《阿波罗与黛芙妮》Apollo and Daphne ,现存放在意大利罗马的博尔盖塞博物馆。(Alvesgaspar/维基百科)
《阿波罗与黛芙妮》 。现存放在意大利罗马的博尔盖塞博物馆。(Alvesgaspar/维基百科)

作品欣赏﹕《四河喷泉》

贝尼尼最著名的公共纪念性创作是在1640年代中期至60年代完成的。贝尼尼的喷泉是他对罗马市最显著的贡献。他设计的第一个喷水池是海王子喷水池(1640年),而最著名的作品是位于纳沃纳广场的四河喷泉(1648年-1651年)。该喷泉将当时世界上四大河:尼罗河、恒河、多瑙河和拉布拉他河,以拟人化的雕刻呈现,并用椰子树和动物来表现各地风景。

纳沃纳广场(Piazza Navona)原本是公元1世纪古罗马的图密善竞技场,15世纪末改建成市场,以华丽的巴洛克艺术闻名。由贝尼尼设计的四河喷泉(Fontana dei Quattro Fiumi)是受教宗诺森十世委托而设计,于1651年竣工完成。《四河喷泉》是在一大块空心岩石上方坚立一个古代埃及的方尖碑,岩石顶上有4个大理石像,象征着17世纪的世界四大江河,即欧洲的多瑙河、非洲的尼罗河、亚洲的恒河和美洲的拉布拉他河。方尖塔顶端有教宗的盾形纹章和衔棕栏枝的鸽子(教宗英诺森十世的家徽)。

欧洲—多瑙河神碰触教宗家徽,它是最接近罗马的大河。亚洲—恒河神带着船桨,代表河流水量稳定,适合航行。非洲—尼罗河神,头部裹着一块布,代表当时的人们还不知道尼罗河的源头在哪里。美洲—拉普拉塔河神,拉普拉塔在西班牙文里代表银。河神坐在银币上象征不断输往欧洲的银与富饶的美洲财富。

尽管具有明显的象征意义,《四河喷泉》仍然是贝尼尼最出色的作品。◇

《四河喷泉》Fountain of the four rivers 中的恒河神 。(Carlomorino/维基百科)
《四河喷泉》 中的恒河河神 。(Carlomorino/维基百科)

责任编辑:李梅

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  • 第72期封面故事
    文艺复兴的古典风格达到了高峰之后,宗教革命的冲突与激情,权势之间的竞争与豪夸,孕育出一颗畸形而硕大的珍珠——巴洛克。

    巴洛克艺术善用动势、强调光线、夸张的戏剧性、暗示宇宙的无穷尽,违反了文艺复兴所倡导的和谐、均衡等古典美学,但它运用多重空间表现,将俗世与天界联系起来,天上人间浑然一体,也开创出一种时代风格,展现在各个文化领域如音乐、绘画、建筑、城市设计等之中。它从意大利开始向外发展,遍及整个欧洲大陆,影响远达美洲及亚洲。刚开始出现在建筑与城市设计,而后扩及至艺术与音乐领域。它是现代欧洲文明发展的关键,既自由又专制、既新潮又复古。

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