清代著名画家、诗人郑板桥，平生画竹甚多，题画竹的诗也不少，约有百首以上。他的每一首题画竹诗几乎都有独特的立意与构思，有不同的表现方法。真是千姿百态，各有韵致。
请看郑板桥的几首各有特色的画竹诗：
例一
咬定青山不放松，
立根原在破岩中；
千磨万击还坚劲，
任尔东西南北风！
——这首诗写出了竹子的坚定。
例二
两枝修竹出重霄，
几叶新篁倒挂梢。
本是同根复同气，
有何卑下有何高！”
——这首诗表达了平等互待的思想。
例三
且让青山出一头，
疏枝瘦于未能遒；
明年百尺龙孙发，
多恐青山逊一筹。
——这是抒发来日方长、后来居上的怀抱。
例四
不过数片叶，
满纸浑是节。
万物要见根，
非徒观半截。
风雨不能摇，
雪霜颇能涉。
纸外更相寻，
干云上天阙。
这是赞美高尚的气节。
例五
衙内卧听萧萧竹，
疑是民间疾苦声；
些小吾曹州县吏，
一枝一叶总关情！
——这首诗深刻地反映了诗人关心人民疾苦的真挚感情。
总之，在郑板桥的笔下，每一幅竹画和题诗，都有各异其趣的主题思想，都有不同的形象和感情。
优秀的作家，大都是这样。他们善于不断创新，既能做到“不与（他）人同”，还能做到“不与己同”。另一种情况则反是。正如清代的“脂砚斋”所说：“可笑：近之小说中，有一百个女人，皆是如花似玉的一副脸面。”
一种是一竹多姿，一种是千人一面。两相对比，更显得那种在艺术上不断创新、精益求精的作品，十分可贵了！
为什么郑板桥能够做到“一竹多姿”，千变万化；而有些人的作品，则是千部一腔，千人一面？关键在于，作者是否能从生活出发，是否写出了对生活的真实感受。有位老作家曾经指出：“某些作品千篇一律的原因，是由于这些作者只从形式上去学习别人的作品，而未能用自己的眼晴，去观察生活；用自己的语言，去反映生活。”生活本身是丰富多彩的，人的思想感情也因客观条件、情况的不同，而时有变化。认真观察生活，写出不同环境中不同的思想感情，作品便能不断出新。”
郑板桥的作品，都不是临摹他人，照抄书本，不是“只从形式上去学习别人”，而是从观察生活入手。他讲：“余家有茅屋二间，南面种竹。夏日新篁初放，绿阴照人，置一小榻其中，甚凉适也。秋冬之际，取围屏骨子，断去两头，横安以为窗棂；用匀薄洁白之纸糊之。风和日暖，冻蝇触窗纸上，咚咚作小鼓声。于时，一片竹影凌乱，岂非天然图画乎？凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳！”由此可见郑板桥认真观察之一斑。
郑板桥的创作方法，是和他的创作态度、创作思想分不开的。他说：“凡吾画兰竹、画石，用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也。”他还说：“天地间第一等人，只有农夫！使天下无农夫，举世皆饿死矣。”（这是一言九鼎、掷地有声之言！）正是因为他深入地观察了生活，亲眼看到劳动人民的痛苦和他们对社会的巨大贡献，才使得他的创作富有人民性。从这个意义上说，郑板桥的创作态度和创作经验，对于我们都有重要的教育意义和很好的借鉴作用。
学习作文者，应以先学做人为要！@#
责任编辑：林芳宇
