清代著名艺术家郑板桥，平生最擅画竹。他在六十岁以后，谈到自己学画的经历说：“始余画竹，能少而不能多；既而能多矣，又不能少：此层功力，最为难也。进六十以后，始知减枝、减叶之法。苏季子曰：‘简炼以为揣摩。’文章绘事，岂有二道？ ”(《书画鉴影》)。
郑板桥的这段话，总结了从事文艺创作的“少——多——少”的三个发展阶段。学习创作之初，由于生活不丰富，功夫较浅薄，所以常觉得没啥可画，写上几笔，便意断辞竭，难以为继。后来积以时日，眼界大开，生活也充实了，笔墨也酣畅了，落笔便如骏马下坡，一发而不可收拾。这时“能多”了，却并不一定笔笔精当。艺术水平又在不断地提高，于是乎便产生了“削繁就简”“以一当十”的艺术追求。这时就“ 苦不能少”了。
一片森林，乱砍乱伐，会破坏掉这座森林；一篇作品．乱削乱删，也会糟踏掉艺术。 所以，由少到多，固然不易；而由多返少，更为难事！郑板桥说他在六十岁以后，“始知减枝、减叶之法”，这位艺术家追求艺术创作的精纯，付出了几多辛劳啊！
果然，他的辛勤没有白费，他终于能够“以少胜多”了。有一次，他画一枝竹，仅十五片叶，画面简洁，别具匠心。他在这幅画上，题诗道：“敢云少少许，胜人多多许 。努力作秋声，瑶窗弄风雨！”（见《郑板桥集》）他为自己实现了“少一一多一一少 ”的艺术追求，而喜溢笔端。
郑板桥画竹的经历，给了我们一个生动的启示：文学艺术作品的高下，主要的不是取决于篇幅的长短，笔墨的多少；而是在于作品本身的质量如何。笔墨精炼、意蕴丰厚的作品，比那种冗长寡味、大而无当的作品不知要高出多少倍！
昔人有书戏院的一副对联，曰：“三五步行遍天下；六七人百万雄兵。”文学艺术作品，正应该有这种“以一当十”，“以少总多”的表现能力。
有一个诗人讲过：“天才就是汗水，艺术就是把三行删去两行。”被中共迫害致死的著名作家老舍，喜欢引用的一句俗话是：“宁吃鲜桃一口，不吃烂杏一筐。”由此可见，“少而精”确是文学艺术的高境。
现在，我们看到有的作者，下笔伊始，动辄万言，粗看则洋洋洒洒，颇为壮观；细读则枝枝蔓蔓，甚觉草率。喜长不喜短，求数不求质。循此继步，势必远离坦途；以此求艺，何异南辕北辙？在这种情况下，郑板桥的画竹，当能给我们一些有益的启示吧？
下边请读者欣赏一首写得非常精要的超短诗——
标题：《雾》 作者：佚名
诗全文： 你能永远遮住一切吗？！！！
【品赏】
这是一首“超微型”的诗，只有一句，但内涵却十分丰富。指写的对象是“雾”，大雾漫天，看样子，雾似乎是魔力无边。然而，它在“时间”上，却无法永远逞威；在“空间”上，也不能“遮住一切”。
收起你们的“雾”吧！事物的本来面目，迟早总会还原！明乎此理，谁也不要去当“现代蚩尤”及其追随者。古代的蚩尤，能作五里雾，而今安在哉？ @#
责任编辑：林芳宇
