【大纪元2019年04月18日讯】（大纪元记者黄采文台湾基隆报导）4月17日晚间，教授国乐超过五十年、前基隆市立国乐团指挥刘维哲，在基隆文化中心演艺厅（Keelung Cultural Center Performance Hall）欣赏了神韵世界艺术团在当地的首场演出。他表示，神韵原创音乐的作曲家“能够把实际的景物引用到曲子里面去，让人感到很亲近，很容易融和民心。”他由衷地表示，“佩服，当然佩服作曲家！”
“不管在舞蹈方面、在音乐方面、在服装方面都是源自于中国传统的历史文化；她的主题，不管是任何段落、故事，还是以中国文化为主，所以说这相当不简单。”刘维哲说。
年年观赏神韵的刘维哲表示，神韵将大家耳熟能详的中国历史故事、神话传说搬上舞台，让所有观众都能融入其中，“他的故事也都以中国故事为主，然后能够打动民心，同时大家看得懂啊，这是历史，所以很亲近啊。”
“神韵取材相当的‘接地气’”，刘维哲说：“嫦娥、月宫的故事也是大家耳熟能详，所以说都很贴近民心，各方面能够吸引所有的观众，观众就能融入她。”
教授包括弹拨、拉弦、吹管、打击等中国乐器的刘维哲，对神韵中西方乐器合璧演奏出的原创音乐，赞不绝口，他认为，神韵音乐结合了中西方乐器各自的特长，具有独特的表现力。
刘维哲举例说，西方没有的乐器如琵琶、二胡，这些是中国特有的音色，与西方的低音大提琴等乐器融合一起，“所以音乐又是相通，合在一起”，各种的音色都融在一地，西方本来是没有弹拨乐器，但是中国乐器有丝弦，琵琶都很好。”
“她的演奏，音乐讲究感情的表现，他们音乐的旋律，有轻重，该用琶琵时候，她用琵琶代替，该用比较接近剧情的曲子，如哀怨的东西，必须要用二胡代替。”刘维哲说。
不仅如此，他十分佩服神韵作曲家，“编曲需要作曲家去创作。她的故事如果是要表现马叫声的话，他就用乐器代替，演奏出来啊，那么任何东西，乐器都可以把它演奏出来。”
他以《汗舞壮歌》为例，作曲家将意境融入音乐里，“表现草原，那曲子表现出来就很宽阔，像蒙古草原很广阔，作曲家能够了解意境，就能把它编曲、作曲出来。”
“音乐作曲家了解状况，能够把实际的景物引用到曲子里面去，让观众感到很亲近，很容易融和民心。”“她的编排，不会曲高和寡，是雅俗共赏的，你听得懂，而且故事也能融入在里面。”刘维哲说，“佩服，当然佩服作曲家。”
不仅对音乐赞赏不已，刘维哲对神韵团队的付出也相当佩服，“神韵是花了多少心血，招集多少人才，都是相当顶尖的人才，经过多少训练跟策划。”各个环节缺一不可，“就是很佩服她，不管是各部门团员也好，演得也很好、乐器演奏也很好、编排也很好。”
年年神韵至台湾巡演，刘维哲必定前来，“一年一年的，不管在舞技方面，在服装方面都创新。”“道具方面，还有背景相当科技化，而且做得唯妙唯肖。”
他表示，当然最重要的角色是带领整个艺术团的艺术总监，“领导的人很重要，”他说，“感谢神韵艺术总监，希望年年都能精益求精，带来求新又求变的节目。”
责任编辑：唐宝儿
