续前文»贝尼尼的罗马(中) 巴洛克喷泉艺术的辉煌

16世纪初叶，一场发端于北方的宗教改革席卷欧洲大陆，严重挑战着罗马天主教会的权威。为应对危机，教会开始解决腐败问题、捍卫被新教徒拒绝的教义。到16世纪末，天主教会已重整旗鼓、再焕活力，引导信众理解天主教教义、激发他们的德性成为教会的中心目标。

同时，为了重建罗马作为圣城的声誉和权威，罗马教宗开展了大规模的建筑和装饰工程。在这样的时代大背景下，艺术史上最为辉煌激越的巴洛克时期拉开了帷幕。

虽然新教徒严厉批评图像崇拜，但天主教会却非常认可视觉艺术在指导信众方面的力量——因为艺术可以超越所有语言。为此，宗教艺术必须主题清晰，具足说服力，让人真切感受到基督为众生献身的真实性、殉道者的痛苦，乃至圣徒亲见的异象。

此间，教会对于艺术引导角色的强调，促使艺术家们尝试更直接的方式吸引观众。和文艺复兴时期讲究神圣、隽永、宁静的永恒不同，巴洛克艺术的目标就是带来强烈的感官和情感冲击，乃至精神上莫大的激励。

在绘画领域，卡拉瓦乔转向具有强烈戏剧性的写实主义，通过明暗对比和紧凑的构图来增强感染力；卡拉契（Annibale Carracci）选择更为经典的视觉语言，将绚丽的色彩、理想化的形式与盛期文艺复兴的平衡构图相结合；高里（Giovanni Battista Gaulli）转向大胆的幻想，模糊了艺术和真实的界限，让作品变得触手可及……

在巴洛克雕塑领域，作为艺术天才的贝尼尼无疑是最具代表性的一位，他也被称为“巴洛克时期的米开朗基罗”、“雕塑界的莎士比亚” 。诚如美国哥伦比亚大学艺术史教授、意大利巴洛克艺术专家霍华德·希巴德（Howard Hibbard）所言，“在整个17世纪，没有一位雕塑家或建筑师可以和贝尼尼比肩。”

仅只是贝尼尼20多岁时完成的三件雕塑，就可以证明后世对他的推崇绝非虚誉。

• 《大卫》

我们先来看一下他25岁时完成的这尊《大卫》（David）。

这是《圣经》中以弱制强的经典故事：腓利士巨人歌利亚带军进攻以色列，牧童大卫与之对阵，投石弹弓打中巨人的头颅并割下首级，日后统一以色列，成为著名的大卫王。

和米开朗基罗的《大卫》不同，贝尼尼捕捉的是少年蓄势待发的瞬间，让人觉得下一刻他就会发出雷霆一击。这两尊不同的大卫，也代表了这两个时期迥然不同的艺术风格。

• 《冥王劫夺珀耳塞福涅》

贝尼尼惊人的艺术天分还表现在他无以伦比的技法上。我们再来看看贝尼尼年仅23岁时拿出的作品《冥王劫夺珀耳塞福涅》（The Rape of Proserpina），这也是他最早震惊罗马的作品之一。

这件作品取材于著名的希腊神话故事：冥王哈得斯一天跑到人间巡游，突然看见了掌管农业和谷物丰收的女神德墨忒尔的女儿珀耳塞福涅。冥王立刻被珀耳塞福涅的美貌迷住了，于是不顾一切地抢走了她，将她带回冥界立为冥后。

贝尼尼捕捉的正是冥王劫夺美人的瞬间。冥王的手臂健壮有力、青筋暴跳，珀耳塞福涅身驱扭转、充满动感。而这尊雕塑最为人们津津乐道的，是贝尼尼以高妙的技艺、通过坚硬的大理石展现出人体的柔软质感，如此功力，堪称神乎其技！

1622年，当这尊雕塑最终交付给委托人——红衣主教博盖塞（Scipione Borghese）时，立即引来艺术评论家们的盛赞。

• 《阿波罗与达芙妮》

三年之后，贝尼尼再次让罗马上流社会为之惊艳。这一次的作品，也奠定了他在艺术史上不朽的地位，这尊雕塑叫做“阿波罗与达芙妮”（Apollo and Daphne），讲的依然是一个希腊神话故事。

爱神丘比特有两种箭，一种是金箭，使人产生爱情；另一种是铅箭，作用正好相反，让人拒绝爱情。丘比特在太阳神见到河神的女儿、美丽的达芙妮那一刻，朝他射出一支金箭，却给达芙妮射了一支铅箭！结果，阿波罗疯狂地爱上了达芙妮，在姑娘身后紧追不舍，达芙妮却拚命地逃走了。而就在阿波罗即将抓住她的瞬间，达芙妮大声向父亲呼救，求他把自己变成一棵月桂树。

再来看看这尊雕塑。阿波罗的左手搂住达芙妮腰肢的刹那，姑娘侧着头，目光惊恐而绝望；在奋力挣扎的同时，仿佛大声呼喊着父亲。

飘动的秀发和两只向上伸出的手此刻已变成树叶，被阿波罗触摸到的半边身体也已被月桂树皮包裹，左脚变成了树根状扎入土中。

这件雕塑整体充满动势，而且人物形象粉雕玉琢、宛如真人。青年贝尼尼的雕塑功力，如臻化境！

不可错过的博盖塞美术馆

上面介绍的三件作品，如今都陈列在罗马“博盖塞美术馆”（Borghese Gallery and Museum）。这个博盖塞，就是前文提到的贝尼尼最大的资助人——红衣大主教博盖塞。这里原本是博盖塞自己的府邸，如今以大量收藏贝尼尼作品而闻名；除了美术馆外，花园也是绝对值得光顾的地方。

参观“博盖塞美术馆”，需要提前到官网或底层的订票处预约；为了确保馆内不会太拥塞，每位参观者只有两小时参观时间。如果你到罗马，这一间艺术博物馆一定不能错过；而且要提前做好攻略，千万不要和这位巴洛克艺术大师擦肩而过！

贝尼尼一生非常勤奋，直到晚年也没有停下过艺术创作的脚步。尽管一起事故曾使得他的事业和声名一落千丈[注]，但最终他仍然凭借实力与才华，重新回到艺术巅峰，铸就了巴洛克艺术最辉煌的篇章。

鉴于贝尼尼对于罗马城市建设贡献巨大，意大利上世纪八九十年代面值5万里拉的纸币上，就是这位大师的头像和他的雕塑作品。

艺术小辞典：巴洛克艺术

说完了贝尼尼的罗马，最后为大家解说一下“巴洛克艺术”这个名词。

英语的“巴洛克”（Baroque）一词来源于法语，而更早的来源可能是葡萄牙语的barroco，原意是有瑕疵的珍珠。巴洛克艺术上承晚期文艺复兴的样式主义（Mannerism），下启洛可可艺术（Rococo）。其艺术特点包括惊人的写实、强烈的动态、扭转多变的线条、活力四射的装饰，乃至富丽堂皇的视觉效果。最初，巴洛克艺术被传统艺术家们所鄙视，直到后来才成为一种主流艺术风格。

[注] 贝尼尼1637年受教宗之命改建圣彼得大教堂，但其设计建造的钟楼完工后，古老大教堂的前面墙体却开裂了，加之贝尼尼的竞争对手博罗米尼散播这起事故是贝尼尼的设计所致，使得大师声名一落千丈，好在1680年教宗的调查证明，这并非贝尼尼的过错。

作者简介»

姜光宇，现居美国，热爱旅行，醉心西方艺术。他曾是中国知名青年演员，因在《雍正王朝》中饰演三阿哥而崭露头角。

责任编辑：苏明真