【大纪元2016年10月01日讯】（大纪元台湾台中记者站报导）“神韵的表演，非常了不起。”“神韵中西合璧音乐，很容易打动观众的心。”国立台湾交响乐团团长刘玄咏聆赏神韵音乐后，盛赞神韵音乐家全然掌握东西方乐器的特色，让丝竹乐与交响乐齐鸣共奏，展现了悠然、柔和而深远的意境。他力荐：“如果，你没有听过神韵交响乐团的演出，应该不要放弃这个机会！”
创立于1945年的国立台湾交响乐团，是台湾历史最悠久的交响乐团，长期以来，以扎根台湾音乐教育，推广古典音乐为职志。9月29日晚，团长刘玄咏聆赏神韵交响乐团在台中中兴堂的演出后，对于神韵音乐的创作与呈现，意领神会，欣然有感。
中西乐器合璧 展现完美创意
“中西乐器的结构不一样，基本上，这样的乐器配合在一起，是有他的困难度，但是（神韵）作曲家，却克服了这个困难。”刘玄咏说：“神韵节目很大的特色，是加入了传统的乐器，加入二胡或琵琶的演奏。”
就在神韵交响乐之夜，刘玄咏惊喜体验了中西合璧音乐的完美创意，“我所听到的，因有二胡、或者琵琶，而让整个音乐非常柔和。”“我很佩服作曲家能有这样的功力，把东、西方差距那么大的乐器，克服困难后展现出特色。”他说，神韵让他体验到中西合璧的全新风貌。
“神韵交响乐，让丝竹乐跟交响乐一起合奏，很容易打动我们的心”。身为资深音乐教育家，惊艳于神韵音律之美，刘玄咏理解到，神韵成功的关键，在于作曲家对乐器的了解、掌握与创新。“作曲家很了解这些乐器，掌握其特色，并适时地展现了这些特色。”
尤其，对于丝竹乐器的掌握。刘玄咏说：“中国传统乐器的特色，在于丝竹所表达的韵味。”二胡、琵琶乐声，让他不由兴发思古幽情，“聆听神韵音乐，我好像被拉回到两百年前的世界，从现在世界突然回到以前的世界。”悠然神往间，他发现，对于传统音乐的认同感，是来自心灵深处，“它本就存在于我们的血液里。”
阿里山之歌 展现无限可能
神韵交响乐，让丝竹乐及管弦乐齐鸣共奏，又不失其传统韵味，特别是台湾民歌《高山青》。“很高兴，也很特别，新编的阿里山之歌，跟我听过的不太一样。”“不同的配器，展现了很好的特色，加入了琵琶后，它更呈现完全不一样的色彩。”刘玄咏对中西合璧的新编乐曲，充满赞佩与新奇。
“完美，感动！”第一次听到神韵编曲《高山青》，刘玄咏赞佩神韵作曲家的原创能量，“只要作曲家有创意，就可以透过不同的乐器，不同传统的色彩，展现出不同的风貌，展现无限的可能。”“今天我所听到的，确实很悠然，很深远，也很感动！”他推崇，神韵作曲家的功力一流，并对此确信不疑。
指挥家功力深厚 带领乐团精湛演出
身为神韵交响乐团灵魂人物，指挥家米兰・纳切夫带领乐团精湛演出，展现了绝佳的统合能力，也让刘玄咏推崇备至。他说：“指挥家最重要的事情，是必须有很好的基础，指挥拍子的基础。”“而纳切夫，无疑是功力深厚的指挥家，他会用自己的想法，把所有音乐融会贯通，完全消化在自己的脑海里。”
“做为一个指挥家，指挥技术非常重；不该有的多余的动作，他都没有，非常干净。”“对拍子，对音乐的处理，快慢事件的掌握，他也客观而不滥情。”拥有丰富指挥经验的刘玄咏，大赞纳切夫深厚功力，并如数家珍。“特别对于整个乐曲的诠释，对他来讲，非常容易。”
刘玄咏说：“整个乐曲的诠释，对纳切夫来讲，是非常容易的。”不过，“每一个小提琴独奏家对于音乐，都有他自己的想法；每一位声乐家对于歌唱，也有其独特的呼吸气口。”刘玄咏说，对指挥家来讲，紧跟小提琴的独奏，或配合着歌唱家的节奏，都是指挥功力的重大考验。然而，从纳切夫的节拍精准、指挥若定，他给予高度赞美，“非常有经验，表现得非常好！”
神韵音乐了不起 期待明年赏新曲
“神韵的演出，非常了不起，很高兴能跟所有朋友一起分享。”刘玄咏称扬，“神韵提供年轻人一个很好的舞台，看到这么多年轻人，表现出敬业，以及对音乐的热爱，让我很感动。”他并衷心推荐，“期待没有听过神韵交响乐团演出的朋友，应该不要放弃这个机会！”
感动感佩之余，刘玄咏并充满期待，“我可以听到，神韵有这样的企图心；我也很期待，我能听到（神韵浩然的展现）。”他表示，“中国的（音乐）素材，可以让人沉淀下来，就像中国文章的起承转合，有故事性戏剧，就会更多张力。”刘玄咏期待，“明年可以听到更多不同面向作曲家的作品。”
责任编辑：田慈
