2024年2月3日下午,舞台服饰设计师、前芭蕾舞演员James Cramer在其曾任职的巴特拉艺术中心观赏了神韵北美艺术团本季在印第安那波利斯的首场演出。(林慧心/大纪元)

服饰设计师:神韵贯穿普世价值 服饰美极了

2024年02月04日 | 22:39 PM

【大纪元2024年02月04日讯】(大纪元记者林慧心美国印第安那波利斯报导)舞台服饰设计师、前剧院项目经理和芭蕾舞演员James Cramer再度观赏神韵,对神韵的舞台服饰、动态天幕、视听的完美配合乃至整体艺术制作赞赏不已。他尤其推崇神韵整台节目贯穿着普世价值,“随着时间推移,演出越来越激动人心;故事真的是从天上一直讲到了人间!”

Cramer曾任母校巴特拉大学艺术收藏委员会联合主席,以及巴特拉艺术中心社区教育与公关经理。2月3日下午,他在该艺术中心的克劳斯纪念堂(Clowes Memorial Hall, Butler Arts Center)观赏了神韵北美艺术团本季在当地的首场演出。

“我期待再看神韵已经有一段时间了,很高兴能来这里。(演出)了不起,我非常喜欢。”芭蕾舞专业毕业的Cramer,直至近年还活跃在该艺术中心的舞台上,参与演出《胡桃夹子》等经典芭蕾舞剧。而神韵最打动他的艺术元素正是“舞蹈和服装”。

谈到舞台服饰,他赞赏道:“啊!美极了。这些服装舞动起来非常优美,演员穿着它们看起来非常舒适、没有任何束缚;而且织物的飘逸感在舞蹈编排中得到了非常好的运用,很棒!”对于舞蹈融入服装元素,他“非常喜欢”。

Cramer称赞动态天幕“也很好”,“他们(舞蹈演员)跳下去,然后让人物角色在背景中飞升到天幕中的方式,真的极富创意”。

主题贯穿始终 越加激动人心

作为舞台演出业内人士的Cramer,对现场乐团和背景天幕、舞台演出之间的精准配合亦赞赏有加,“我认为这是经过深思熟虑的。整个艺术团队非常团结协作,共同思考如何设计和讲述故事,包括布景、服装、编舞和旁白,所有这些都很连贯、融为一体。”

从大幕拉开、展现天国与创世主那一刻起,Cramer赞叹道:“随着时间推移,演出越来越激动人心;故事主题贯穿了整台制作,不仅仅是(让观众看到)又一个地区、又一个节目、又一个民族。故事真的是从天上一直讲到人间。”

“整台制作一以贯之地精致、排练纯熟、易于理解。”他认为,“舞蹈动作这种普世语言超越我们谈论这些故事的任何言语。演员演出及编舞娓娓道来,让观众非常容易跟上情节发展。”

Cramer由此深心赞佩艺术总监D.F.先生,“我真的很高兴能(在节目册中)看到他的简历,我之前读到过;也很高兴了解这台秀的来源。我真的很感激能从这个角度了解中国历史,包括当代史、(中国)那里发生的事情——不管做到这点有多困难,这样历史才不会失落;我认为,如何向全世界的人讲述这一切真的很重要。”

神韵将普世价值形象化

谈到演出中的精神信仰元素,Cramer表示:“我觉得我比其他人更喜欢(这一点),因为我以前看过这台秀,她更多是关于精神方面,是具有普世性的:无论我们背景如何,这都能拉近我们之间的距离;无论你的文化背景如何,无论你身处世界何处,群体意识、爱的意识和相互关怀的意识都非常重要。我们要努力从自己和他人身上找到内心的安宁,这极为重要。”

“我认为这台秀确实有助于将(普世价值的)重要性形象化,让我们能够看到——我们可以谈论、可以在新闻中看到,但以艺术的方式去真正体验,那会深入我们的灵魂。这台秀真的有助于我们明白自身如何体现(这种价值)、如何更能与人合作。”

Cramer最后强调,神韵演出的品质“非常好”,“我期待着告诉我的朋友们,也期待着下次再来。”

责任编辑:恺霖