【大紀元2019年04月18日訊】（大紀元記者黃采文台灣基隆報導）4月17日晚間，教授國樂超過五十年、前基隆市立國樂團指揮劉維哲，在基隆文化中心演藝廳（Keelung Cultural Center Performance Hall）欣賞了神韻世界藝術團在當地的首場演出。他表示，神韻原創音樂的作曲家「能夠把實際的景物引用到曲子裡面去，讓人感到很親近，很容易融和民心。」他由衷地表示，「佩服，當然佩服作曲家！」
「不管在舞蹈方面、在音樂方面、在服裝方面都是源自於中國傳統的歷史文化；她的主題，不管是任何段落、故事，還是以中國文化為主，所以說這相當不簡單。」劉維哲說。
年年觀賞神韻的劉維哲表示，神韻將大家耳熟能詳的中國歷史故事、神話傳說搬上舞台，讓所有觀眾都能融入其中，「他的故事也都以中國故事為主，然後能夠打動民心，同時大家看得懂啊，這是歷史，所以很親近啊。」
「神韻取材相當的『接地氣』」，劉維哲說：「嫦娥、月宮的故事也是大家耳熟能詳，所以說都很貼近民心，各方面能夠吸引所有的觀眾，觀眾就能融入她。」
教授包括彈撥、拉絃、吹管、打擊等中國樂器的劉維哲，對神韻中西方樂器合璧演奏出的原創音樂，讚不絕口，他認為，神韻音樂結合了中西方樂器各自的特長，具有獨特的表現力。
劉維哲舉例說，西方沒有的樂器如琵琶、二胡，這些是中國特有的音色，與西方的低音大提琴等樂器融合一起，「所以音樂又是相通，合在一起」，各種的音色都融在一地，西方本來是沒有彈撥樂器，但是中國樂器有絲絃，琵琶都很好。」
「她的演奏，音樂講究感情的表現，他們音樂的旋律，有輕重，該用琶琵時候，她用琵琶代替，該用比較接近劇情的曲子，如哀怨的東西，必須要用二胡代替。」劉維哲說。
不僅如此，他十分佩服神韻作曲家，「編曲需要作曲家去創作。她的故事如果是要表現馬叫聲的話，他就用樂器代替，演奏出來啊，那麼任何東西，樂器都可以把它演奏出來。」
他以《汗舞壯歌》為例，作曲家將意境融入音樂裡，「表現草原，那曲子表現出來就很寬闊，像蒙古草原很廣闊，作曲家能夠了解意境，就能把它編曲、作曲出來。」
「音樂作曲家了解狀況，能夠把實際的景物引用到曲子裡面去，讓觀眾感到很親近，很容易融和民心。」「她的編排，不會曲高和寡，是雅俗共賞的，你聽得懂，而且故事也能融入在裡面。」劉維哲說，「佩服，當然佩服作曲家。」
不僅對音樂讚賞不已，劉維哲對神韻團隊的付出也相當佩服，「神韻是花了多少心血，招集多少人才，都是相當頂尖的人才，經過多少訓練跟策劃。」各個環節缺一不可，「就是很佩服她，不管是各部門團員也好，演得也很好、樂器演奏也很好、編排也很好。」
年年神韻至台灣巡演，劉維哲必定前來，「一年一年的，不管在舞技方面，在服裝方面都創新。」「道具方面，還有背景相當科技化，而且做得唯妙唯肖。」
他表示，當然最重要的角色是帶領整個藝術團的藝術總監，「領導的人很重要，」他說，「感謝神韻藝術總監，希望年年都能精益求精，帶來求新又求變的節目。」
責任編輯：唐寶兒
