【大纪元4月27日讯】(纽约讯)申请艺术学校可比准备代表作品集 (portfolio)要复杂些，虽然后者本身也不是一件容易事，许多学校要求15到20件艺术作品呢！尽管一年比一年的竞争要激烈，艺术学校入学的要求大体上没变，至多变的是申请格式和自家出的考题。虽则大体要求基本不变，但每个艺术学校和科目都有自己的录取标准，所以了解这些特殊的要求会有助于申请你要报考的学校。
首先要考虑的是你要申请艺术院校，如普瑞特艺术学院（Pratt Institute）、纽约美术学校（SVA）和帕森设计学院(Parsons The New School for Design)，还是常春藤大学（及其它同等大学），如纽约大学，哈佛大学和布朗大学。艺术院校更看重天赋，技巧和能力，而顶级的大学则考量申请人全方位的教育背景。常春藤大学不仅考虑你代表作品质量，还考核你的平均成绩、领导能力、课外活动、标准化考试分数和做义工的尝试。了解这种艺术院校和大学之间的根本区别，会帮助你选择二者中哪一种更适合自己的艺术兴趣和目标。
这一选择也影响到挑选艺术代表作品的种类。虽然艺术院校都有各自的要求，但他们都要求有3~4件写生作品（不是临摹照片或杂志上的图片）。而另一方面，常春藤大学不要求这类写生作品。假定你已精通艺术，大学更看重你的观点和理念是否成熟。技艺是和花在技巧练习上的时间成正比的，这一点是艺术院校较看重的。而原创性和创造力是由一个人的环境、经验、和拥有文艺复兴时期精神的整合，这是一流大学所要寻求的。
应当指出，即使对于常春藤大学，每所大学仍有着各自的入学准则。例如，康奈尔大学美术系会把你的作品集和其余非艺术系申请人分开考量，而耶鲁大学不会给予作品集特别关注，而把美术系申请人和其他申请人一样对待（这就增加了录取的难度）。
另一个因素要考虑的是面试的重要性。虽然和招生人员见面、展示你的艺术作品集、说明你的作品、并表示对该校的热忱总是有利的，但如果美术学院在200英里之外的话，就不是非得安排面试，一个很好的代表作品集足以最大限度地增加你进入艺术学校的机会。
另一方面，申请顶级大学时面试可是举足轻重的。面试让招生人员对你的个性、品格和习性 ——这些无法单单通过成绩单和考试分数的品质——得已了解。因此一定要安排和申请的大学进行面试。如果你远离校园，则极有可能是和你所在地区的校友进行面谈。（校友极有可能是非艺术类专业的，所以你最好准备应付一些艺术话题以外的衡量你的感知能力的问题）。
如果你的面试顺利，还没有呈现作品集就被当场录取了，但你还想申请奖学金的话，那就要递交上你的作品。因为决定助学金和奖学金分配的委员会和面试官是不同的部门。当委员会考虑你的奖学金申请时，你的作品集将显示出你对艺术的激情和热忱，这将有助于你拿到尽可能多的奖励金额。
最后要给你的建议是，征求一下你高中美术老师的意见。他们可以帮助你准备代表作品集，并引导你更丰富多彩的课外教育。老师可以帮助你设计你要展示的作品，告诉你哪有艺术比赛的机会（可帮助提升形象和增加奖学金），并为你介绍相关的艺术家和博物馆。当然，你可以随时采取主动，自己做这些方面的研究查询。在大学里，你可得靠自己了，所以自我激励将成为宝贵的学习精神。
(本文作者是纽约Oogie艺术学校的创始人和艺术总监，具有25年的教学经验，被彭博市长誉为“激励年轻艺术家再创新高”)
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