【大纪元2012年03月31日讯】苏轼曾写：“传神之难在目。”发自心灵之窗的信息，幻化在油彩中，会是怎样的一种召唤呢？
“真善忍”国际美术展览的诸多作品为观众呈现了一系列描摹精准、令人难忘的眼神。画作中的每一双眼睛都在静静地讲述着一个触动人心的故事，提醒人们不能再对身边的悲剧视若无睹。
女画家汪卫星的油画《为什么》把焦距对准了黑暗的监牢。占据大部分画面的是一个年约五六岁的小男孩。他手扶铁杆，眼睛向前上方仰视，正在向栏外望去。在他的身后，画着一双扣着镣铐的双脚，这表明他是和妈妈一起被拘留。显然，母亲因为坚持信仰已惨遭酷刑。小男孩的眼里隐约浮着泪光，一只眼底挂着血丝。他的眼神充满委屈、伤心和不解，但并没有太多愤怒。他正在定睛看着谁呢？是不是那些把他和妈妈投入冰冷牢房的警察？他的眼睛似乎在说：“为什么要把我们关在这里？快让我们回家！”
在《坚忍》中，汪卫星再次描绘了逼真的眼神。严冬的风雪中，美国法轮功学员李昂站在街头举着展板，告诉人们：中国正发生着对法轮功学员的空前迫害！据女画家自述，在创作过程中，她不仅对李昂的脸部细节进行认真观察，还通过交流试图深入他的内心，去了解他为何不辞劳苦顶风冒雪。经过一番艰苦的努力，李昂如孩童般清澈纯净的眼神终于跃然画中。他那无怨无恨、善良平和的目光完美地烘托了画作的标题与内涵，并且让人感受到了修炼者的美好境界。
《我的儿子》（董锡强作）以特写镜头表现“白发人送黑发人”的悲剧：一位年轻的修炼者被迫害致死，老母亲怀抱冰冷的儿子，悲愤地注视前方。妇人苍老的眼中没有泪滴，只有深深的愤怒和绝望。望着她的双眼，观众仿佛听到了撕心裂腑的控诉。当司法的公正被扼杀，当亿万百姓的权利被践踏，许多时候，人们似乎只能无语地接受从天而降的悲剧。然而，我们不禁要大声疾呼：这一切是否本该如此？！
《孤儿泪》（董锡强作）的主人翁是一位从劳教所里捧回父母骨灰的小女孩。父母因为修炼而双双被迫害致死，小女儿孤苦无依，满腹辛酸，何去何从？她那对水灵灵的大眼睛泛着泪光，蒙着冤屈。虽然儿童特有的清澄依然映在眼底，可是，为什么稚嫩的瞳孔要承载过重的苦痛？
《纯真的呼唤》（陈肖平作）是以海外法轮功学员在纽约曼哈顿街头讲真相的活动为背景。画面的最前方是一个在雨中手举展板的小女孩。她的头发早已被打湿，看来已经冒雨在街头站了很久。她双手举着“因信仰被虐杀”的自制英语标牌，一双黑色的大眼睛直直地与观众对视。她的眼神纯净、恳切，并流露出急迫。观众被这对眸子中的焦灼与诚恳感染，不禁要问：到底发生了什么？是谁因为信仰被残害？
《迫害中的坚定》（清心作）表现一位正在遭受酷刑折磨的女法轮功学员。这位年轻女子处于画面的正中央，脖颈上坠着五块红砖。因为酷刑，她的上身被迫向下弯曲，可是她的头却向上抬起，一双美丽的眼睛平静地注视前方。她的眼神透着坚定与超然，仿佛在告诉人们：肉体的痛苦无法制约圣洁的灵魂。一块块砖头沉甸甸地压在观众的心上，而女弟子目光中的祥和与坚定正穿透黑暗，迸发高贵的震撼，投射光明的亮色。
发生在中原大地的这场迫害已经持续了十二年有余，并且还在继续。惨烈的风暴中，肉体被折磨，精神被摧残，家庭被离散，良善被虐杀。但是，正义并没有消亡，信仰依然坚守。面对无比沉重的悲剧，艺术家们在真善忍之光的导引下，用画笔捕捉时代的风云，绘出勇者的足迹。当观众的目光掠过帆布上一双双传神的眼睛、与画中的眼神交汇时，倏地，你会感应到另一颗心发出的倾诉。于是，我们屏息凝神、聆听那无声的诉说和呐喊。
