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【大纪元8月30日讯】韩日围棋发展至今天，其走势趋向已有了不同的泾渭分野，韩国围棋追求战斗力的极限发挥，日本围棋依然崇尚棋道的境界修炼，韩日流派难分轩轾，双峰并立将围棋的“竞技与艺术”两大特性展示得五彩缤纷，两相对比，人们不禁要问，中国围棋的棋风定位究竟在哪里？
韩国围棋的崛起在上世纪８０年代末和９０年代初，如今备受称颂的“韩国流”给人初始印象就是功利性极强。１９９３年５月２０日，第二届应氏杯第五局大决战，棋入中盘，徐奉洙的形势已糟糕得令人不忍睹视，但就在这一时刻，徐奉洙的斗志却如燎原的野火般熊熊燃烧起来，大逆转的结局让所有观战者均目瞪口呆，“我成功的秘诀只有一条：我决不放弃任何取胜的机会……”徐奉洙的信条成为日后韩国棋手尊奉的“圭臬”：崇尚战斗，以充满原始激情的野地浪战吹响胜利的号角，即便以李昌镐、曹薰铉标新立异之棋风，依然难脱战斗风脉的痕迹，客观而言，韩国围棋是一种高效率的竞技围棋，符合现代围棋追寻速率、碰撞的发展趋向，这也是韩国人之所以称霸当今棋坛的根本原因。
而日本棋手对“道”的研磨却分外讲究，日本的棋道空寂雅致，蕴涵着宏大的文化精神和深刻的人生哲理，传统的“美学围棋”就是这种精神的形象折射。日本的超一流棋士大竹英雄有“花型棋士”之称，为了美，大竹可以弃胜负于不顾，“美学围棋”发扬了围棋的艺术性，至今三国公认日本下出的名局最多，也最有艺术价值，但过于宣扬这种思想的副作用却严重削弱了它的竞技性。
较之韩日两国，中国棋界的棋风却摇摆不定，以聂卫平为代表的前辈棋手受日本“美学围棋”影响较深，而新生代棋手则崇尚好战的“韩国流”，两大流派的混淆使中国围棋呈现出班斑面目，缺乏提纲挈领的鲜明征貌。实际上，围棋的竞技与艺术性是水乳天成不可分割的，日本围棋失之阴柔，韩国围棋偏于刚猛，都缺乏高屋建瓴的大家风范，对中国棋界而言，秉承“拿来主义”精神取其精华是可取的，但如何予以因地制宜的消化，避免“效颦”成笑的悲剧发生也是不可忽视的一大课题。
中国的古棋几乎盘盘血雨腥风，中国棋手不缺野战的先天素养，而近现代中国棋手对围棋本道的追寻也日渐精深，吴清源大师对棋道真谛的领悟无人可与之比肩，因此，如何将竞技与艺术特性有机结合，实现新世纪棋风的革命性突破，中国棋手应该有更多的发言权，对这一光荣的选择我们责无旁贷。(8月29日 辽沈晚报)(http://www.dajiyuan.com)
