■花腔女高音演唱者又不是神，只是人，既然她也能发出金属般的声音，肯定是通过合理存在的方法达到的。
■有一位国外专家看到那些破旧的琴房后大吃一惊：没想到中国的音乐天才就是从那出来的！
萨克斯风似乎是２０世纪都会精神的代表，独奏时它的声音总是凌驾于其他乐器之上。因而好的乐手必须能掌握适度的音色表达，才能吹奏出动人心弦的音乐。伍迪这样一位在中国土生土长的萨克斯风手，却是凭着一股钻研的精神和独有的音乐天赋，吹出了极具个人风格的萨克斯风。
记：你的演奏曾征服了无数观众，但据说你是“半路出家”？
伍：中国的音乐学院到目前为止仍没有设立萨克斯风专业，但萨克斯风的演奏方式与单簧接近，我父亲就是一个吹单簧管的好手，在他潜移默化的影响下，我从小就对声音特别是音乐怀有一种特殊的感情，在八岁的时候，我便也拿起了单簧。后来，我偶然看到河南一爵士乐队的演奏，当中的萨克斯风深深地感染了我，在此之前，我一直自以为是地认为萨克斯风只不过是邓丽君音乐里面的东西，但那一次的感受无疑令我完全改变了原有的看法，而且使我一发不可收拾地喜欢上了萨克斯风。有了强烈的兴趣，便有了更明确的方向，从２５岁开始，我在老师的指导下进行比较系统的学习。
记：你从小便很爱探究与声音有关的事与物吗？
伍：我现在对音色的揣摸与理解，可以说很大程度上得益于自己从小对声音的研究。小的时候，我对发出的一切声音都有兴趣。记得自己第一次从电视上听到花腔女高音，异常惊叹，可能由于知识面的限制，当时无法理解那些声音是怎么发出来的，但我想自己如果能用管乐器吹出花腔女高音的那种透明度，那便会是很好的音乐。而我是个不爱幻想的人，我喜欢真实的东西，花腔女高音演唱者又不是神，只是人，既然她也能发出金属般的声音，肯定是通过合理存在的方法达到的。经我的研究，我认为乐器演奏时通过气流的调节，会达到在远处听时声音大，近处听时声音小的效果，与手电筒照明的原理一样。其实每个人具备的基本条件不会相差太远，只不过视乎你会不会去做而已。
记：你当年是怎样考上上海音乐学院的？
伍：对音乐的爱好可以说是受到了爸爸的启蒙，但爸爸只是一个业余爱好者，到了一定程度，他所掌握的东西便满足不了我了。我自己仍想往前探索，不想只停留在原有的阶段，虽然父母已相当满意当时我所拥有的。同时录取我的有上海音乐学院和中央音乐学院。考试前有几个月的时间学习，当时学得很苦，是拎着两床背子和背了乐器一个人到了上海。在上海音乐学院有个老乡，但我坚持不在他的宿舍住，告诉他我睡琴房便可以了。每天晚上等别人练完琴，就偷偷地在琴房里打开铺盖睡，第二天早上六点便有人过来练琴，我每天的睡眠时间就那么四五个小时。
记：这么苦的环境，是否更加坚定了你探索的信心？
伍：其实并不觉得苦，只是觉得很有意思，很有冲劲，能找到更好的老师，环境已显得不太重要，因为当时的一切便是我梦寐以求的。记得曾有一位国外的专家惊叹于国内一位获奖的音乐天才，特地来到他学习的地方考察，他看到那些破旧的琴房后大吃一惊：没想到中国的音乐天才就是从那出来的！
记：在上海音乐学院是否会令你有脱胎换骨之感？
伍：在上海音乐学院我获得了很多成长的东西；自己想做的东西，也真的做到了。而且在那也使自己的实力得到了证实：当我的同学在按部就班地排练曲子时，我就已经在按国际化的方式在练，我的起点比他们高。但我的同学对于我能进入音乐学院觉得颇为不可思议。我是自学考上的，声音与众不同，很快便成为院里首席的演奏者。
记：在这过程中你是否遇到很多困难？
伍：可以说是走了很多弯路，有时候甚至走了很远才又返回来。有个同学出身于音乐世家，从小受到很好的熏陶，我当时曾感慨，如果我有他那种条件就好了。
记：到了现在，你的演奏技巧也在日趋成熟，你在音色的把握上有自己独特的东西吗？
伍：我是学古典主义出身的，在音色上更追求细腻与多元化。Ｋｅｎｎｙ Ｇ会经常卖弄循环呼吸的演奏技巧，并借此获得了吉尼斯纪录。我学循环呼吸并不是通过老师学的，我爷爷以前是做金银首饰的，融化金子要靠不断吹气，但气流要掌握适度，才不会变形，爷爷从小就教我吹气的方法，然后再结合我自己的研究便形成了独特的循环呼吸法。
记：学古典主义音乐对你演奏萨克斯风有何帮助吗？
伍：萨克斯风是通过和声来达到音效的，古典音乐则是通过音阶。萨克斯风演绎方式更为自由，更能拓展人的表现力和想象力。但我自己是搞古典音乐的，仍喜欢传统乐器发出的声音，所以会在数码乐队的基础上再加上了弦乐，这样配合起来会更加完美，不会脱离真实感，毕竟纯粹数码音乐单薄了点。( 摘自：中华网)
相关文章
