【大纪元11月2日讯】一直多方发展的松隆子，在音乐的表现上似乎一直着重在音乐与个人image之间的契合，很少是独特风格的追逐和技巧的雕琢，也不太以华丽或花俏的东西来装饰；总之，就是以松隆子最原本的面貌来诠释松隆子，这一种近似素人歌手的态度，也许正是松隆子最大的魅力。
既然如此，最常被观察的音乐人创作部分，应该会是一个重点，但是这张“harvest songs”，看不到她创作任何一首歌曲，这让人对专辑产生了一个疑问，“松隆子”要呈现什么样的“松隆子”呢？
据自由时报报道﹐记得周华健曾经说到，“偶尔歌手要换一个心情，就只是当好‘歌手’，开心的唱歌、把歌唱好，‘创作’两个字对歌手并不是枷锁。”
这样说来，松隆子这一次是真的享受着她与这些歌的关系，没人要求歌手只能唱自己创作的歌，那反而压力很大。
这张专辑的开场“26:00”一股犹如卡本特兄妹时代般的怀旧乐声，柔柔地引出香醇甜美的嗓音，是真的很舒服的开场。
小田和正写的“真心情”果然是高手佳作，曲调与歌者的声音彼此加分，甚至连和声都由小田和正自己来，是专辑里十分抢眼的一首歌。
“skoop on somebody”的“相逢在梦边”同样把抒情流行的路线诠释得非常抢眼，听来应该是首多部和声设计的作品，松隆子一个人独自担纲，声音的张力虽然受限在甜美的声线，却已经是她作品中难得的强烈表现。
其他如“四次元旅行箱”的法式复古轻快、“黄昏电车”犹如Roy Orbison般的流浪民谣风，擅长的小品曲式“white reply”，松隆子的声音像是柔焦过后的表情，很淡地挥过这些音符，感觉这十首歌都带着忧伤的笑脸迎人，是很感性也很随意的松隆子。
她在放轻声音的地方用了一点气音，在转折的地方用了一点低音，分不出是自然还是刻意的，我相信演戏的确让她抓到许多表演的要诀，只是不知道唱歌的她也一样精彩。(http://www.dajiyuan.com)
