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【大纪元6月8日讯】 称”好莱坞”作”梦幻工厂”，除了增加它的神秘性之外，一点意思也没有。电影的确是对梦的重现。但好莱坞仅仅是电影吗？它是梦的批发商，也就是欲望批发商。好莱坞就是一个”欲望制造”的大工厂。你有欲望吗？你的欲望不能实现吗？找好莱坞就行了。”美国制片人与发行人协会”的老头目威廉·海斯曾经说过：”商品跟在影片后面，凡是美国影片深入的地方，我们一定能够销售更多的美国货物”。因此，好莱坞就是华尔街全球金融战略的文化代言人。好莱坞不只是将文化变成商品的典范，而且是将人类一切无形的情感和欲望,也就是梦想的成分，变成商品的典范。
好莱坞制造了一个个细节真实的、动人的、富有想象力的、极具消费性的欲望故事，像出售空气一样像全世界批发。梦幻掩盖了谎言，艺术外表下面躲藏着钜额的利润，拍片就像印钞票一样。1993年，他们创造了350亿美元的票房价值，其中三分之二来自国外市场。20世纪最后5年，他们生产了近90部获利亿元以上的片子（主要类型为：动作片、喜剧片、情感片、恐怖片、幻想片）。全世界的娱乐消费利润，源源不断地流向洛衫矶的西北部。比佛利山明星消费区，彷佛成了地上的”伊甸园”。
将欲望变成故事出售，这正是好莱坞成功的秘诀，也是传统意义上的制造商和推销商不敢想象的。比如：软弱和怯懦者的成功欲望、文明禁忌压迫下的放纵欲望、受虐心理支配下的寻求刺激的欲望，等等。人的最基本欲望（性欲、温情、成功、暴力、施虐等等），构成了好莱坞”欲望制造工厂”取之不尽的廉价原料。好莱坞令人惊奇之处在于，它将这些廉价原料变成欲望产品的加工过程，也就是将文化变成工业产品的过程。它那无懈可击的生产工艺，还有不着痕迹的销售战略，无疑成了全世界文化商人的典范。
好莱坞还以一种公允的面孔，将自己的大门向所有人开放。它的许多大牌明星和导演都是外国人，比如：英国的伊丽莎白·泰勒、卓别林、希区柯克，瑞典的格丽泰·嘉宝、英格丽·褒曼，意大利的索非亚·罗兰，比利时的奥黛丽·赫本，奥地利的施瓦辛格，等等。好莱坞会及时地告诉世人：”贫民窟的孩子是如何变成明星的！”于是，它又成了成功的典范。对于好莱坞来说，欲望原料是没有国家和民族界线的。只要你能将欲望原料加工成能够进入全球欲望消费市场的产品，你就能够入主好莱坞大街和比佛利山。
明星制度，是好莱坞商业战略的一个组成部分。艺术家在好莱坞地位并不高。其实，资本家所重视的并不是最懂得电影艺术的导演，而是电影明星。明星成了制片公司获利的工具和广告商标。影片的真正主人是制片人，也就是那些由金融资本家选定的企业家。电影导演、摄影师、美术师等人，只不过是领取一定报酬的打工者而已。选择一部电影的主角（明星）、电影的主题、剧本和蒙太奇的推敲等等，必须在符合商业操作的前提下运作。
制片人成了决定艺术成败的一切因素的主人。他们最关切的乃是怎样多赚钱，他的董事会也只根据影片的利润率来估量他的价值。因此摄制影片完全以票房收入为指导原则。制片人自己只在幕后指挥一切。在好莱坞露面的乃是电影明星，”明星制度”是好莱坞征服世界的杀手锏。它利用观众对美丽、性感、成功、经历坎坷的明星的崇拜，来达到广告和宣传效果，在明星偶像周围创造一种传奇的气氛。明星的恋爱、离婚以及她们所使用的化妆品、住宅，她们的宠物、内衣等，都成了一般人关心和津津乐道的话题。 ”明星制度”成功地制造了商业社会的崇拜偶像–“明星拜物教”，”成功拜物教”。也就是说，在通过明星这个中介制造欲望故事的过程中，明星的私生活本身也被制成了一个可供消费的欲望故事。明星是制造出来的。
“欲望工厂”的生产要得以延续，最重要的就是新奇。这不仅仅指电影题材、电影明星的不断更新。经过一个世纪的生产，西方市场出现了原料紧缺的状况，以至于好莱坞不得不向太空或者史前幻想题材进军，但这受到了日本卡通片的冲击。好莱坞的新战略，就是到陌生的文化中寻找新的欲望原料。
从《末代皇帝》到《卧虎藏龙》，好莱坞的欲望故事，因带有东方土味而显得前程无量。李安之后，吴宇森、成龙、李连杰、张曼玉等亚洲著名艺人与好莱坞大牌导演斯皮尔博格的合作，将会掀起一股亚洲风暴。对亚洲籍演员的吸纳，特别是对东方文化题材的关注，就好像是给濒临疲软的好莱坞欲望工厂注入了兴奋剂。好莱坞这个全球欲望批发市场，就是一个神奇的地方。东方土着的欲望故事，经过这个批发中心转手，将会身价百倍。
──转自《世纪中国》
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