【大紀元3月7日訊】（大紀元記者葛瑞成報導）甫落幕的奧斯卡頒獎典禮透過全球轉播，號稱有十億觀眾的盛況，不論是現場或電視機前的觀眾，無不被明星的魅力及緊張的氣氛牽引著。在全球影壇都渴望獲得奧斯卡獎榮耀之際，就是有人的作品不買帳，甚至兩度連參加都不參加，那就是人稱「極地的冷面笑匠」的芬蘭導演郭利斯馬基（Aki Kaurismäki），當年他的作品《沒有過去的男人》（The Man Without A Pass）曾被提名為奧斯卡最佳外語片，但他因為抗議美伊戰爭而拒絕出席。而今年郭利斯馬基又再度拒絕新片《薄暮之光》（Lights In the dusk）代表芬蘭角逐奧斯卡外語片，看來奧斯卡的魅力也不是無遠弗屆的。
「芬蘭三部曲」的最終篇章
《薄暮之光》是北歐國寶級導演郭利斯馬基，繼《浮雲逝事》（Drifting Clouds）、《沒有過去的男人》之後，完成北歐「芬蘭三部曲」的最終篇章。郭利斯馬基開始執導劇情長片以來，不但是坎城和柏林兩大國際影展的常客，前前後後更是榮獲六次芬蘭國家電影獎（Jussi Award）的最高榮譽。去年秋天，歐洲四大影展之一的瑞士盧卡諾國際影展，舉辦了郭利斯馬基的個人回顧展，展出歷年來的所有作品，完整呈現他特立獨行的不羈個性。
《薄暮之光》延續郭利斯馬基一貫的簡約風格，利用芬蘭的傳統民謠和當代樂曲，隨著沉靜的影像流動，牽動著角色和觀眾內心的情感。在電影一開場的街景，就直接點出外表完美而精細的現代都市，內在其實是一個將人群惡狠狠吞噬的殘酷叢林。電影的英文片名「Lights in the Dusk」與卓別林的經典之作《城市之光》（City Lights）有著神似之處，兩位導演討論的主題都是每個人經歷過的寂寞情感，角色的種種情緒，無法取巧或是輕描淡寫直接帶過。男主角個性忠誠偃然看是一個崇尚浪漫主義的蠢蛋。豪華的工作地點和粗簡鄙陋的家，隱喻著成功的兩面性，財產和收入就是社會最傲慢荒謬的分界，反諷一個隱藏的法則：「財富就是盜竊」；活了一大把年紀沒有朋友，沒有伴侶，回家除了吃飯睡覺，便無所事事，展示了現代人的心靈空虛、孤獨、落寞，除了反思邊緣群體的問題，也反思我們在現代社會的自身價值。
芬蘭國寶包辦全國五分之一電影產量
如果要為芬蘭電影找一個代名詞，這個位子就非阿基‧郭利馬斯基莫屬了。他是歐洲影壇多產又最被重視的天才導演。即將屆滿知命之年的郭利斯馬基，已經拍過20多部作品，他和哥哥米卡‧郭利斯馬基組成的電影公司，更是包辦了芬蘭全國五分之一的電影產量。
畢業於赫爾辛基大學通訊工程學系的郭利斯馬基，對於歷史和文學小說相當著迷，二十歲開始在慕尼黑電影博物館自學電影。他自稱受到多位電影大師影響，從法斯賓達（Rainer Werner Fassbinder）那裡學到改變、顛覆傳統類型的慧眼，也憧憬劉別謙（Ernst Lubitsch）的高級諷刺以及布紐爾（Luis Buñuel）的淋漓狂想，極簡主義的小津安二郎和布烈松（Robert Bresson）更是他崇仰有加的大師。雜揉這些綜合的影響，以及做過洗碗工、郵差、苦力、影評人的豐富經驗，讓他的作品成為形式簡約、帶有冷冽的黑色幽默、既可諧仿類型、又能關照社會底層的獨特組合。
返璞歸真和極簡美學
極晝、極夜間生活的北歐人，始終在雜繁的世界中，維持自己一貫的獨特藝術夢想，郭利斯馬基常常帶著一種獨立、機智、風趣、對世界毫不在乎的冷漠品味。芬蘭是一個以Nokia品牌出名的國家，他的電影裡卻不曾出現過手機，更遠離所有的先進武器、暴力和性。當年《沒有過去的男人》被提名為奧斯卡最佳外語片，他便因為抗議美伊戰爭而拒絕出席。而今年郭利斯馬基又再度拒絕新片《薄暮之光》代表芬蘭角逐奧斯卡外語片。
郭利斯馬基呈現的電影是「返璞歸真和極簡美學」，自成一格且不乏詩意，非常注重光線的運用。有距離地抵制電影一味技術化，捨棄數位技術特效，讓他被譽為是逗馬電影（Dogma）的前行者。執導演員的方式獨裁到極點，固定用幾位有著鮮明個性能穿透螢幕的演員。據說他在鏡頭後面勾一下手指頭，演員才敢把眼睛的視線從一個點移到另一個點，而且角度和距離要非常準確。他獨特的「慢半拍」喜感，往往讓觀者在看到下個鏡頭時，才突然明瞭前面事件的端倪而不禁啞然失笑。由於有節制，郭利斯馬基從不讓自己的電影出現過於激烈的情緒，他的演員往往素著一張沒有什麼表情的臉，卻也在風格之外，逼視出人際間的冷漠。在郭利斯馬基的電影中，悲劇也是可以帶著笑容的。本片將於3月16日在台灣上映。(http://www.dajiyuan.com)
