【大纪元7月12日讯】 ﹙自由时报记者王凌莉台北报导﹚舞蹈细腻且风格化的谭惠贞，这次的新作跟观众玩“大风吹”的游戏，《两面舞台，双面秀》让习惯坐在前台的观众，原本“面对”表演区的位子转到“对面”，借机会换个视角。
《两面舞台，双面秀》的创作灵感来自湖南著名的民俗艺术“湘绣”，这门艺术里的“双面绣”技法，是以同一针线在同一布面刺绣出正反两面相同或不同的图案，谭惠贞从这项平面艺术延伸出空间表演的巧思。她表示，在舞台上，绣布转化成一道白色屏幕，把舞台切割成两部分，概念上，舞蹈演员就像绣花针，在布幕间穿梭进出。
为了让“双面绣”表演具体化，她安排观众分坐于布幕的前后两端，一部分人看着幕前的景观，想像着幕后的情节；另一部分观众品味着后台画面，也同时猜想前台的风貌。
谭惠贞说，舞台透过屏幕遮蔽了另外的一半，对于前台的观众而言，盖住的半边舞台就是“后台”；同样地对于后台观众而言，这个“后台”其实是他们的“前台”，整个舞台空间错置，也让两端的观众彼此看不到彼此的“后台”，产生对舞台全貌的好奇。
《两面舞台，双面秀》将国家剧院实验场的座位变成对立式的两面观众席，正中央搭起舞台，台中间以白色大幕分隔，舞台与观众席分出两个各自独立的空间。演出时，舞蹈演员在白幕中来回穿梭。观众进入实验剧场的时，必须自行选择A区或B区入口。谭惠贞说中场休息时，A、B区观众可以互相交换座位，体验彼此的感受。
除了玩舞台空间外，谭惠贞试图将过去编作的《空间》、《记忆》、《时间》等舞作题材元素打破再重组。(http://www.dajiyuan.com)
