【大纪元11月16日报导】（中央社记者蔡筱颖巴黎十六日专电）由台北舞蹈空间与法国克利斯汀赫佐跨文化合作的“如何说这儿”舞蹈作品，昨天晚间在安亘湖艺术中心演出。
“如何说这儿”透过身体空间影像声音和光线呈现赫佐看到的台北，这个城市的审美视觉和人际关系，轻重有致的书写这个充满变化的地方，并随着个人移动的脚步带出不同层次。
赫佐擅长玩味切身相关的主题，透过视觉音乐灯光服装造型等元素，演绎运动静止时间体积等，不过他的作品在法国一向是呈两极反应，有人夸他是连艾玛仕都慑服的全才艺术家，也有人不屑于他所谓前卫流行品味的华而不实，作品没有深厚度和原创性。
也有观众表示，他有想要讲的东西，但却未发展，使得舞蹈像是马戏团动作，让人感觉不到意义的作品，令人心生无聊之感。
赫佐对台湾充满感情，他说到台湾之前根本不知道台湾是什么，但待了两个半月之后，就非常喜欢这个城市和人，每一秒钟都有惊讶，他觉得除了国家文化不同之外，他与台湾人没什么不同，而且在到台湾第四天之后，他就感觉到自己已经像一个台湾人了。
继二零零六年在台北国际艺术村的驻村计划后，赫佐应舞蹈空间之邀共同创作“如何说这儿”，对于作品中的时间感，赫佐说他在亚洲特别感觉到在时间中的安静感，例如他在台湾第一次过中秋节，被邀到阳台上看月亮。
舞者黄于芬指出，跟赫佐工作很自由，舞者因为纪律或训练背景上跟赫佐说，不可以这样，他就会问为什么不可以？她认为，赫佐的作品中很少跳舞，“因为赫佐要我们当一个人”，这对舞者而言也是非常特别的经验。
安亘湖艺术中心主任罗兰表示这是一个非常美的作品，有造形艺术的视觉性，也有图像的建构，数位艺术在其间既有美学又很激进，既抽象又有想像力，而且不抢舞者的位置，还给舞蹈活泼性和时空的意义。
他认为，台北舞蹈空间与赫佐的合作，结合台湾在数位艺术上的先进发展，使得对舞蹈的诠释迈向跨领域境界。
