【大纪元2024年05月12日讯】（大纪元记者廖俪芬台湾云林报导）丁易章是一位云林艺术家，同时也是斗六高中退休的美术教师。在5月2日的美术班毕业展茶会上，他分享了他的心得：“莫忘初心”，这句话不仅是对他人说的，也是对自己说的。他深知在时光流逝中，心会变得松懈，怠惰的心会出现，因此坚持着不能荒废，要经常持画笔或篆刻刀进行创作。
师承黄昌惠 坚持写生
丁易章擅长篆刻、工笔画、以及书法等艺术门类，师承黄昌惠老师。黄昌惠强调写生的重要性，认为只有透过写生，才能避免走向古典的模仿，并开拓更多可能性。丁易章在创作时以此为准则，注重观察入微，捕捉花鸟的韵味。
工笔画中的氛围与情感
丁易章提到：“除了传统的双钩填墨技法外，我也运用墨骨来增添生动感。我创作时注重营造氛围，让作品更生动。这就是我的创作过程，不仅进入花鸟的世界，还带出氛围和情感。”
三幅最爱的工笔画作品
丁易章最钟爱的三幅工笔画作品中，每幅都展现了不同的场景和情感表达。他讲述了每一幅作品背后的意涵和想法。
丁易章表示：“首先是春天作品取名‘等待’，我选择了油菜花和白鹭鸶。在这张画中，油菜花田被耕耘机打下去，白鹭鸶在后方等待，表现出一种等待春天到来的氛围。虽然大多数人看到这幅画都会感觉到恩爱，但实际上，我想表达的是白鹭鸶在等待春天的虫蚯蚓，它们在等待饱餐一顿。”
“夏天的场景我选择了大花紫薇和白头翁。在这幅画中，白头翁象征着白头偕老的爱情，而大花紫薇则是夏天的代表。这张画表达了夏日的美好和爱情的长久。”
“秋天的场景则是芙蓉花和鸳鸯。这张画表达了秋天的优雅和恩爱。除了鸟类和花卉的搭配外，我还注重了画面背后的意涵。”丁易章讲述他的创作历程。
刻印、绘画、书法三绝
在丁易章眼中，刻印、绘画、书法三者密切相关，这被称为“三绝”。他强调了这三者的结合对于展现中国艺术美感的重要性，并分享了自己在创作时配上印章的经验。
丁易章提到：“我们以前的老师都是从中国大陆来的，我称为老派。在水墨画中，他们强调绘画和书法要结合，并且懂得刻印章。我们称这样的人为“三绝”，即擅长书法、绘画和刻印章。这三者要结合起来才能展现中国艺术的美感。有些年轻人画得很好，但在落款时却显得有些不够。老派的人因为书法和绘画都擅长，所以可以自己刻印章，作品更完整。我每次创作都会配上印章，使作品更有意境，比如我最近画的梅兰竹菊，我也已经在想如何配上印章。”
印章、书法和画画密切相关，尤其印章和书法几乎是连体的。书法写得好，印章也要刻得好，两者紧密结合。印章在画作中起到平衡画面的作用，也表明身份。平衡画面是主观的，丁易章会根据需要在画中加入印章，增强画面或书法的活力。
丁易章表示：“现在我刻印章都不用上石法，直接在石头上反写。我会先在纸上构好布局，然后在石头上再布局一次，用毛笔直接写。这样需要很强的感觉性。我也教学时希望学生最后能够独立在石头上反写。”
丁易章也提到学刻印章的人不见得都要先学书法，可以先刻一段时间的印章，再学书法。但如果能同时学，效果会更好，因为只有印章没有学书法，会失掉一部分灵魂。
作品解析：“太极十要”
丁易章创作了一幅篆刻作品“太极十要”，并用书法来搭配。他描述了这幅作品的创作过程和技法，以及对每个词句境界的感受。
他表示：“‘太极十要’，篆刻并用书法来搭配。书法在这里是作为配角，来平衡整个画面。我的主轴是‘太极十要’，这十个词句的境界让我感受到不同的心情，我试着将其表现出来。篆刻以篆书为主，但我会在字体方面灵活运用各种风格，包括金文、汉印、小篆等，这些都是经过内化后的自然表现，不会显得冲突。印章使用不同的字体，但篆书仍是主要的。我使用了单刀和双刀两种刀法，单刀一笔划不做修饰，双刀则以隶书为主且重复。我也会在印面上记录边款，这是一个记录过程，也可以表达心得或心情。我创作时速度快，但布局需要花费更多的时间。”
艺术的不断追寻
丁易章将自己的心得与经验分享给大家，他深信着艺术是一条不断追寻的路。他的故事告诉我们，只有保持热情、持续创作，才能在艺术的世界中找到真正的自我，发现无尽的可能性。
责任编辑：陈玟绮
