【大紀元4月6日訊】亞洲時報 文/林超榮
鄭中基被譽為香港新一代笑匠，一口氣拍了四部喜劇，先在《行運超人》中客串，他以百變形象出現，由古代演到現代，由嚴肅的待衛太監演到爛口師奶，嶄露頭角，令新一代觀眾噴飯絕倒。
你以為只是撞彩，到個人擔正，再下一城，在沒有梁朝偉，也沒有楊千嬅擔戲的《龍咁威》，仍然賣個滿堂紅，幾可認定他是繼周星馳之後最賣座的喜劇明星，之後的《我要做Model》、《龍咁威2之皇母娘娘呢?》，成績有起跌，但仍得承認他是真有叫座力的。
當鄭中基碰上了擅搞中產喜劇的陳嘉上，忽然有一個極強烈感覺襲來──時光倒流13年，陳嘉上遇到了星仔（周星馳的暱稱）拍他的《逃學威龍》，當時的狀態是何其相似。
《至尊無賴》片名是誤導
星仔拍了幾部無厘頭喜劇，成績斐然，但還是停留在草根和無厘頭的階段，等待更上層樓，改變形象，碰到了陳嘉上，就拍了耳目一新的《逃學威龍》，這一部電影除了證明星仔的喜劇本色，經此脫胎換骨之外，之後再拍《武狀元蘇乞兒》，就是證明了陳嘉上給喜劇演員起的化學作用。
「當時星仔不能原地踏步，你如何改變他？」
「我覺得星仔不應再做小人物，他可以做英雄。」陳嘉上說：「所以，在《逃學威龍》裡，他身手了得，是一個救人的英雄。」
這一次，陳嘉上拍鄭中基，也有這種感覺，希望能使鄭中基有新轉變，如何轉變他沒有透露，拍好的這一部《至尊無賴》，他笑著說請入場看一看。
「《至尊無賴》的片名是一種誤導，《至尊無賴》其實是電影中的兩個人，一個是至尊，一個是無賴，其中一個是臥底，都是鄭中基演。」
對於鄭中基做喜劇，我初時有點不信他會走這一條路，因為他是一個歌星，雖不算很靚仔，但要醜化自已，再唱情歌，會不會令歌迷不能投入呢？
靚仔歌星，實在不宜搞笑，因為要付出的代價太大了，即如在上世紀70年代電視節目《雙星報喜》中的許冠文和許冠傑，米高（許冠文的英文名中譯）負責搞笑，自我醜化；許冠傑負責搞浪漫，追女仔，吸引女性觀眾。
兩件令人吃一驚的事
鄭中基是新世紀新人類，肯豁出去，醜化自已，又給他闖出新路來，他的搞笑技倆又從何而來？
「他有一種喜劇演員的親和力，跟他接觸過之後，在一群人中，便會覺得他好照顧大眾，感染力很強，四處討人開心，現實生活中，他就有喜劇魅力。」陳嘉上導演說： 「未認識他之前，因為印象問題，有點懷疑。但是，認識之後，就發覺他好像星仔，他是功夫迷，又是李小龍迷，對李小龍的事滾瓜爛熟，好像已經研究了半輩子似的。」
他們第一次見面，便知道鄭中基對功夫非常著迷，他有兩件事情叫陳嘉上大吃一驚。
鄭中基對陳嘉上說，研究過李小龍那八塊腹肌是如何練出來的，就是做一種sit up（仰臥起坐），然後即場示範。那一種sit-up，不是我們平時見的那種，而是全身僵直如殭屍，硬繃繃板起腰屈上來，看他表演這一個超難度動作，在場的導演林超賢和陳嘉上都大吃一驚。
第二件事令他們意外的，是大家談到電影新技術的HD電影、高清DVD，原來鄭中基早有研究，他們是幕後電影人，談起電影新科技，也不及鄭中基對這一種科技研究得這麼深，掌握得那麼好，當場佩服。
鄭中基更打算拍一部高清ＤＶ電影，自已做導演，計劃書也寫了，準備向電影融資基金申請製作費。
他們驚覺，鄭中基默不作聲，竟是對電影個如斯有心，不聊起來真的不知。陳嘉上自此對這一個新演員全盤改觀，對他充滿信心，原因是鄭中基做任何事都奮不顧身，瘋狂投入，怪不得有時看見他瘋狂得有如失去理性，因為他是全情投入，進入忘我境界了。
《至尊無賴》這一部喜劇最值得關注的是鄭中基的energy（能量）能否再推上層樓。他過去的幾部喜劇，都有濃厚草根味道，是執掌導演筒的谷德昭最擅長的誇張漫畫劇種，非常切合年輕觀眾口味。
相反，陳嘉上的喜劇，都是走中產階級路線，所謂中產，未必一定是優皮如《小男人週記》，也不一定要像張國榮和王菲的《戀戰沖繩》那般精緻優閒，就如當年他包裝周星馳的喜劇，就是多一分成熟，顯得齊整、乾淨，主題還有一點意思，成功擺脫了星仔（周星馳的暱稱）過住幾部起家喜劇的粗糙感。
香港人真的笑不出
「喜劇越來越難寫！」陳嘉上感歎的說。「香港人是世界上最難發笑的一群人。因為現實生活逼得他們沒有笑容，更少笑聲。」
我問：「九七之前，我們的喜劇不是非常旺場的嗎？」
「九七前一片好景，香港人雖然要供樓，前景不明朗，還是可有歡容，因為政治氣候容許百無禁忌，無王管。經濟雖然經歷年年通脹，我們還可以努力搵錢，年年加薪來抵銷，可是，今天，我們香港人真的笑不出。」 陳嘉上剖析。
我接著問：「喜劇不是給觀眾出氣，讓他們可以忘記現實的嗎？」
陳嘉上答：「現實的不滿，有很多人幫他們出氣，好像電台，有不滿就打電話去批評，報紙天天幫我罵，我們的喜劇，已經不夠現實中的批評者來得大快人心。」
「香港人若有不滿，看喜劇也可以在諷刺中找樂。」我這般看。
「問題是我們已經沒有可以笑的對象，九七不景，我們可以笑董健華，他已經下台，現在上場的官員，沒有一個戰靶給我們作發笑對象，沒有可笑的東西，所以，我認為香港喜劇確是越來是越難寫。」 陳嘉上輕搖頭。
不文明的禁忌
搞笑的空間的確是越來越窄，社會浮燥，民心不穩，中港政治和民間角力，構成了一股高壓，有一些敏感的題目不能犯，顯得欲言又止。
再加上香港社會趨向文明、開放，關顧弱勢社群，若如以前那般肆無忌憚，嘲笑異類，便可能會犯下不文明的禁忌。例如過往在港產電影中，我們會嘲笑同性戀，今時今日，我們便不會，因為這是不夠包容，政治不正確。
我們以前會嘲笑其他民族，洋人笑他們是「鬼佬」，南亞人士會笑他們是「阿差」、「阿星」，甚至智障、殘疾都拿來開玩笑，現在社會講多元文化，要求平等、開放，一切都不得歧視，否則可能要受平等機會委員會的批評。
年前港產片《喜瑪拉亞星》便有印度人抗議片名為何叫他們做「阿星」，險些不能準時上畫。
演喜劇的更難求
「還有一個問題，是我們越來越缺乏演員，更缺乏可以搞笑的喜劇演員。」陳嘉上說。
又是一句老話，三年出一個狀元，十年難出一個喜劇人。星仔之後，就是鄭中基，的確是演員太少，演喜劇的更難求。
鄭中基的喜劇感是天生的，他以音樂人的獨特節奏，成功演繹各色喜劇人物，非常受落，不過，他還未受過正式考驗，他賣的是個人的本色演出，他能否在誇張喜劇之外發展一套本色演技以外的獨特演技風格，那就要拭目以待了。(http://www.dajiyuan.com)
