【大纪元2011年02月18日讯】（大纪元记者林冲采访报导）80年代的中国大陆，1949年后就紧紧封闭了的国门刚刚被打开，又刚刚经历了1983年“清除精神污染”运动，一般大陆人精神和文化生活领域的贫乏状态，是港台和海外中国人难以想像的。 对于当时几十年来满脑子都灌满了革命歌曲的中国大陆百姓而言，“港台歌曲”的旋律和“港台歌星”们各自的独特唱法，无疑成了他们耳中的天籁之声。而这些歌星们也就顺势借东风，除了到大陆好好地大赚一笔，同时也将许多共产党意识形态之外甚至是反共的歌曲带进了大陆，就像《龙的传人》、《我的中国心》、《我是中国人》等许多被港台歌星带入大陆的歌曲，其背后的不同于共产主义意识形态的“爱国”内涵在被中共知道之前，已然被大陆人民广为传唱。
这其中在问世之初就是一首地地道道的反共歌曲的《龙的传人》，更是传唱至今。但在大陆被砍掉了最后一段，大多只剩下前两段了。最后一段歌词是这样的：
百年前宁静的一个夜，
巨变前夕的深夜里，
枪炮声敲碎了宁静夜，
四面楚歌是洋人的剑。
多少年炮声仍隆隆，
多少年又是多少年，
巨龙巨龙你擦亮眼，
永永远远地擦亮眼。
这最后一段的激情演绎，喊出了“多少年炮声仍隆隆，巨龙巨龙你擦亮眼，永永远远地擦亮眼”,无疑被大陆当局当作了反攻大陆重回故土的余绪。1989年六四民主运动期间，侯德健在“民主歌声献中华”的演唱会上，更是把歌词中“四面楚歌是姑息的剑”唱成“四面楚歌是独裁的剑”。把“黑眼睛黑头发黄皮肤，永永远远是龙的传人”唱成“不管你自己愿不愿意，永永远远是龙的传人”，相对大陆言必称马列，事必尊马列的共产魔咒控治状况，意即:中国人是龙的传人，不是马列的传人。
而将《龙的传人》传唱天下的台湾歌手李建复，也为广大海外华人所熟知，并被大家誉为“永远的民歌王子”。近日本报在李建复受邀参加芝加哥侨学各界新年晚会之机，就《龙的传人》的创作背景等话题对他进行了专访。
以下是专访内容：
记者：难得有机会您到芝加哥能接受我们的采访。大家知道，您是《龙的传人》的原唱者，能不能将这首歌曲从创作到由您演唱和推出的历史给我们介绍一下？
李建复：这首歌是侯德健写的，应该是他78年、79年创作的。很多人说这首歌的创作与台湾和美国断交有很大关系，其实这只是其中的一个事件，因为之前相继有很多国家与台湾断交，加上台湾退出联合国和美国在与台湾断交中的“动作”，刺激他（侯德健）写了这首歌。
他的基本想法就是，身为一个中国人，在列强的环境下一直受压迫，或者是以列强的利益为第一优先的考虑，让很多中国人感觉到“被侵犯”，所以他当时写了这首歌。这首歌中有他对祖国故土的怀念，还有对洋人气焰的不满，所以这首歌是有他的民族情感在里面。
这首歌写了以后很轰动，尤其在校园里面很轰动。当时台湾的中国广播公司有一个陶晓清的《中西民歌》节目，我们以年轻创作人的名义将歌曲寄到电台节目里面去，经过初步筛选发表了。这个节目当时是推动校园民谣的一个据点，因为我们的节目使大家接触到新一代的校园民谣，很多的创作人在这个节目里被发掘，小侯就是一个。
我那时参加比赛所属的唱片公司听到了这首歌，觉得挺符合那时社会上的一个气氛，所以就把这首歌收过去了，买了这首歌。因为我也刚好和唱片公司签约，就由我来唱这首歌，时间是1979年下半年吧，80年初的时候唱片就出了。出了之后就相当轰动，因为当时的整个环境气氛都非常符合这首歌的感觉，很多人也都非常喜欢这首歌，一直传唱到现在。
这中间也经过了相当多的历史波折，在台湾因为侯德健的出走使他自己经过很多戏剧性的转变，让这首歌也跟着他的作曲者颠簸流离。
我觉得这首歌有他的民族情感和历史意义，一旦华人觉得受到不公平待遇，他就会想起这首歌，所以这首歌会一直传唱下去。后来有很多人翻唱和改编，包括王力宏还有很多其他的人。他们都是看到这首歌然后配合那个时点的状况，又有很多的回响，也许改变点歌词赋予他新的时代意义，这首歌就可以不断有新的感觉和更新的意义在里面。
记者：和这首歌同时代的台湾，有侯德健这样的作曲家和能将这些歌曲传唱的像您这样的歌手，稍早期还有一批知识份子创办《大学杂志》，呈现出对现实政治的关切。那时台湾的气氛和现在的“歌舞升平”好像完全不一样，那时抱有理想主义的人还比较多。所以在80年代初期大陆刚刚“开放”时，许多港台歌手将很多“深具内涵”的歌曲带进大陆，包括张明敏将 《龙的传人》带进大陆，苏芮有《北平的梦》、《钢铁的心》，还有像《梦驼铃》、《爸爸的草鞋》等，您觉得当时这些港台艺人有没有借助大陆“开放”之机将一些民主理念传递到大陆去的想法？
李建复：其实我个人觉得不一定有那么伟大的情操在里面，当然作为一个歌手和作词作曲的人，希望他的作品在更多的观众中传唱，背后也有它的商业利益。我倒不觉得有那样大的历史使命在里面，我那时因为正在部队当兵，所以没有机会到大陆进行这样的演出活动，如果当时有机会我也会愿意去。当然这些歌和这些人进去以后，我觉得对内地的创作环境和听众都会有影响，让他们对新的音乐形式有了需求，同时也鼓动了大陆内地的创作者开始往这个方向走，突破了许多原来的框架，我觉得这是一个非常好的现象。
我可以很大胆的说，华语流行歌曲新一波的兴起，完全是我们那时在70年底和80年代的时候，由校园民谣的风气云涌带动起来的。那时培养了很多非常好的创作人和歌手，可以说是百花齐放。
也配合您刚才讲的，很多的社会运动，不管是文学的、舞蹈的、戏剧的、音乐的，都在一个新的和旧的冲突当中产生了一个很棒的火花出来。像当时的乡土文学论战、云门、校园民谣、兰陵剧坊以致影响到现在的赖声川。这都是那个时代培养出的一批人，他们有这样的文化素养，想要在旧的文化里面开创一条新的路出来。所以在那个年代，我们大家都是非常兴奋的。
记者：以您自己的理解，您觉得作为一个艺术家或者艺人，和“家国”的关系是什么？我们现在看到很多艺人和流行歌手，他们已经变成了生产线上的“产品”，您自己当时作为歌手时有没有这种理想主义的成分？
李建复：其实当时我也是很年轻，当时唱这首歌的时候，坦白讲也没有想到会有这样的影响力，所以你要说我那时就有那样的使命感，也有点太托大了。但后来唱了这首歌之后觉得自己肩膀上的责任更重了一些，这首歌对我和侯德健来说，可以说是一个……可以说是一辈子的负担， 但是也很骄傲有这样一个负担，所以是一种压力。我到今天也不敢说我有这样一个强大的和了不起的使命，好像强压在我身上一样。可是我觉得，我能把这首歌带到华人的世界，这是我自己本身的一个荣誉，我当然会好好的珍惜。
最后李建复向芝加哥的侨胞们表达新年祝贺，祝大家兔年吉祥万事如意。◇
