【大纪元2023年02月14日讯】（英文大纪元记者Louise Chambers报导／艾琛编译）13年来，一个由英国艺术家构思的复杂项目得到了来自世界各地50个国家的370名工匠的帮助。这件名为“红裙”的令人惊叹的拖地长裙，由84块紫红色丝绸拼接而成，致敬不同文化背景下的女性故事，颂扬团结的力量。
这条裙子是41岁的克斯蒂‧麦克劳德（Kirstie Macleod）的创意，她是一位纺织艺术家，与她的伴侣和三个孩子生活在英国的萨默塞特（Somerset）。麦克劳德出生于一个由熟练的缝纫工、编织工和制造商组成的家庭。由于麦克劳德的父亲从事能源工作，她从小就在世界各地旅行和生活。九岁时，她在尼日利亚生活，向一位印度妇女学习了刺绣。
麦克劳德后来获得了纺织设计文学学士学位，随后又获得了视觉语言与表演艺术硕士学位，之后在伦敦开始了她的美术家生涯。
梦想的空间
麦克劳德告诉《大纪元时报》，“制作红裙始于2009年，我有机会为迪拜艺术展带来一件新作品。在我决定创作一件作品之前，英国文化协会为我提供了资金，这与通常的做法正好相反，所以让我有了这个令人惊叹的梦想空间。”
麦克劳德在一家咖啡馆的餐巾纸背面涂鸦时，想出了“红裙”的点子。她梦想着，这个作品可以将世界各地的人们团结起来，庆祝自己的身份，同时也为分享和倾听声音提供了一个平台。
麦克劳德透露说，“我有时非常难过，我对世界的现状感到绝望，我想创作一件没有界限、没有偏见、没有等级的作品，它能够把人们聚集在一起。”
她从法国巴黎购买了大量的酒红色丝绒，她相信这些丝绒来自印度，用于制作裙子，并选择了一种她觉得“女人味和力量都十足”的设计。为了让这件红裙显得永恒，她平衡了束腰和宽大的裙摆，有一个垂坠的领口、硬领和军事风格的细节设计。
她表示，“我希望这条裙子看起来非常有力和强大。”
接下来是从世界各地征集人手的任务。曾经在伦敦王家针织品学校任教的麦克劳德，利用她的人脉来启动这个项目，此外，她还联系了她父母的关系网和他们在国外生活时的朋友。
不久，她就收到了来自个人和慈善机构希望加入这个项目的请求。此后，部分刺绣者从“红裙”的巡回展览中获得了部分利润；但大多数成员是志愿者。
根据项目网站，刺绣者包括来自巴勒斯坦、叙利亚和乌克兰的女性难民；来自伊朗、伊拉克、中国、尼日利亚和纳米比亚在英国寻求庇护的妇女；有科索沃、波黑、卢旺达和刚果民主共和国的战争幸存者；南非、墨西哥和埃及的贫困妇女；还有来自肯尼亚、日本、土耳其、牙买加、瑞典、秘鲁、捷克共和国、迪拜、阿富汗、澳大利亚、阿根廷、瑞士、加拿大、多巴哥、越南、爱沙尼亚、美国、俄罗斯、巴基斯坦、威尔士、哥伦比亚和英格兰的个人；来自黑山、巴西、马耳他、新加坡、厄立特里亚、挪威、波兰、芬兰、爱尔兰、罗马尼亚和香港的学生；以及印度和沙特阿拉伯的高档刺绣工作室。
这条裙子已经由363名女性和7名男性加工完成。
织物的能量
麦克劳德告诉《大纪元时报》，“这段旅程中最令人难忘的部分是当我收到邮寄回来的镶饰时，第一次看到这些装饰作品，让我感到非常感激，这是一种谦卑的感觉，是刺绣者用他们的故事给予我的信任。当你把镶饰拿在手里时，你能感觉到镶饰的能量，也能感受到他们缝了多少针，他们花了多少时间、精力、梦想和愿景。这一切都在每一块镶饰里。可以体验到拿在手里不可思议的分量。”
她解释道，“这条裙子里隐含有大量的创伤、虐待和战争，以及令人难以置信的痛苦处境和故事，同时还有快乐、幸福、令人振奋的事情。但对我来说，我很难拼凑和处理其中的一些故事，因为我每天都如此深入地与之密切的合作。”
早在2009年，麦克劳德就花了整整一周的时间来设计这件裙子的结构。从那时起，她每隔几年就要花上两三天的时间，与世界各地的刺绣者保持联系。然而，她经常发现自己在做“琐碎工作”来修补松散的纽扣或接缝，并且已经习惯于延长这件礼服的制作时间，因为其背后的故事在不断扩大。
当麦克劳德开始这个项目时，她不知道这条裙装要做一年还是十年，然而即使在十年后，她也知道这条红裙还没有完成，因此又继续做了三年。
麦克劳德分享道，“人们经常问我，‘你怎么能坚持这么长时间？你怎么能如此专注于一件事？’我怎么可能不这样做呢？对我来说，这件作品的制作是非常有意义的。”
与各类制作人和手艺人会面
为了在迪拜首次展示这条裙子，麦克劳德必须赶制。因此，她寻求她的导师盖尔‧福克纳（Gail Faulkner）和女裁缝西尔维奥‧德‧格雷戈里奥（Silvio De Gregorio）的帮助。并找到一种方法来隐藏下垂的领口，以符合伊斯兰教法，此后，她对胸衣和裙子做了额外的改动，以便更好地展示镶饰，自2019年起，刺绣被直接添加到礼服上，以填补剩余的空间。
然而，整个项目并非都是一帆风顺的。资助这项为期13年的项目，并找到工作与生活的平衡，是麦克劳德面临的最大挑战。
第一年，麦克劳德得到了英国文化协会的资助，然而，在接下来的八年里，随着公众兴趣的减弱，她不得不独自资助这个项目，而且在这段时间里，很难获得认可和展览。
麦克劳德透露说，“我多年来一直在为这个项目提供资金，那时我还是一个靠救济金生活的单亲妈妈，所以非常、非常困难。有些人真的很慷慨，他们真的很喜欢这个项目，想帮助我，真是太棒了。后来我在2020年获得了艺术委员会奖，这改变了一切。”
这笔资金使麦克劳德能够建立一个网站和制作一部电影。这也有助于得到翻译人员，因为有时沟通并不那么容易。
麦克劳德的大部分时间都在制作这件红裙，包括早上和晚上以及利用家庭时间。
她说，“现在在工作室工作时会严格要求自己。除非我必须迅速做一些事情。但当我在家时，我会全心全意地为孩子们服务。
如今，她带着“红裙”参加巡回展，分享红裙背后的信息，并会见一些参与者。到目前为止，她已经在墨西哥会见了各类制作人，在威尔士会见了刺绣师阿曼达‧赖特（Amanda Wright），在科索沃会见了手艺人鲁迪（Rudy）和法蒂玛‧莉莉（Fatima Lilly）。
在接下来的几年里，她计划与所有的手艺人重新联系，并亲自与他们见面，向他们展示成品礼服。
麦克劳德只需要偶尔对她的项目表示关注。她解释道，“这些年来，我收到了三条反馈，他们对这件衣服感到不安，特别是因为我是一名中产阶级白人女性。有人批评这件红裙是殖民主义作品，在每一种情况下，给我写信的人一旦真正理解了这件作品，那么一切都会得到彻底解决的。”
麦克劳德分享说，“这是关乎当我们走到一起时，我们能完成怎样的作品。这是关乎爱、支持、陪伴和真实性，是关乎平等和团结。如果这件礼服能够，哪怕只是一瞬间，分享我们走到一起时完成的作品，我们能够相互支持时，就有一丝希望。”
她表示，“这条红裙被描述为和平和其它各种事物的灯塔。我希望它能帮助人们感到舒适，感受到一种联系。”◇
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