【大紀元2024年01月18日訊】（大紀元記者蔡溶紐約報導）馬魯基（Alessandra Marrucchi）參加「新唐⼈全世界⼈物寫實油畫⼤賽」的作品《戴珍珠耳環的自畫》，是她的自我肖像。這幅畫展現了她對繪畫的熱愛，以及她如何超越自我和面對生活的挑戰。1月18日晚，她以這幅自畫像榮獲主辦方頒發的「傑出技法獎」。
自畫像中，她用珍珠耳環作為一種象徵，表達了她對繪畫的熱情，以及她對自己的接納和超越。她的臉部表情既展示了她的人生閱歷，又反映了她的內心張力和探索精神。
馬魯基表示，她出生在意大利佛羅倫斯，並在藝術學校接受了嚴格的訓練，但最重要的啟蒙老師是一位佛羅倫斯古典藝術學院的教授的女兒，她在佛羅倫斯經營著一個工作室。這位教授是19世紀末期的一位著名畫家，曾在巴黎跟Jerome學過畫，他去世後由他的女兒接管了他的工作室。馬魯基在這位老師的指導下學習了六年，學到了傳統的素描和油畫技巧。
馬魯基說，她的老師出生於1890年，她是最後一代的學生，也是工作室唯一的意大利人。因為當時全世界都在追求抽象繪畫，傳統技藝已經不再流行，所以想要學習這些技藝的人非常少，而且大多來自其它國家，如美國和澳大利亞等。對於想要學習傳統技藝的人來說，找到合適的學習場所非常困難。這些技藝都是她老師的父親在19世紀所傳授的。
她認為，要成為一位優秀的畫家，必須掌握基礎知識和技巧，並且要有耐心和專注力。「繪畫對我來說是一件非常嚴肅的事。你需要全身心投入。我認為了解基礎是至關重要的。就像如果你想成為舞蹈演員，你會把生活奉獻給舞蹈學校。」
她說，她的老師把繪畫當作一種宗教信仰。「所以我們早上進入工作室，就像進入教堂一樣。那裡是寧靜的。我們不能走動，也不能說話，當我們在工作時，我們需要保持沉默。」
她表示，藝術對她而言意味著從生活中提取所有美好的事物。她在繪畫時完全沉浸在繪畫的世界裡，達到忘我狀態，這是她感受到快樂和滿足的時刻。
馬魯基強調細節和技術的重要性。她喜歡從遠處觀察畫作，看構圖，感受顏色的豐富性。之後靠近畫作，仔細觀察技術和每一筆顏料。她說，她不使用調和劑，而是直接用顏料來混合顏色，這樣顏色會更純淨和明亮。她也很注重頭髮的描繪，因為這是塑造人物立體感的關鍵之一。
她說，寫實繪畫不是照相。相機拍出來的畫面是平的，它沒有真正的立體感，是因為相機已經做了解釋。就像是複製一樣，與直接從現實世界繪畫相比，根據照片繪畫就像是在複製一張照片。
她舉例說，「當你畫天空時，你不能只關注你正在畫的那一小塊天空，你需要將整個天空納入考量。真實的景象會讓你的感受更加強烈，你可以決定哪部分加強，哪部分減弱。同樣，當人們看你的作品時，他們的印象會與直接觀察現實大不相同。而如果你從相機的角度出發，你所做的只是重現數據，你在複製。」
她也談到現在社會的快節奏生活方式對於創作的影響。「現在一切都追求速度，因為這樣你可以賺更多錢，畫廊也希望你能快速生產作品。但有時候你要深入了解，就需要時間。因為當你匆忙一瞥，你會錯過很多細節。這就像快餐一樣，沒有營養。」
她說寫實繪畫不能急於求成。「重要的不是為了銷售，重要的是盡你所能做到最好。時間不是重點，我還想傳達一個信息：停下來，靜下心。不要只是盲目追求速度。」
「你可以看到，現在的人們正走上錯誤的道路。人們忙得不可開交，試圖同時做很多事情。所以我們失去了一些東西。我們失去了一些非常有價值的東西。」馬魯基說，這種現象讓她感到有責任向年輕人展示，不要失去看到好壞作品的差異的能力。「這些知識太珍貴了，不應該被束之高閣。這很重要，我們必須將這些知識傳遞給下一代。」
免費展覽時間到1月19日，下午1點至6點
地點：薩爾⻢貢迪藝術俱樂部（Salmagundi Art Club）
地址：47 5th Ave, New York, NY 10003
油畫大賽網址：https://oilpainting.ntdtv.com/index-b5.html
責任編輯：葉紫微#
