新版《西遊記》開拍之初，「真實」、「還原」二詞張紀中常掛口中，但這對一部魔幻色彩濃重的巨著來說談何容易。本報記者昨日專訪編劇組組長高大庸，這位寫過《神醫喜來樂》的編劇解讀《西遊記》創作的「另類法則」更是自成一套。
劇情有增有減尊重原著六到八成
82版《西遊記》深入人心，談及新舊兩版的區別之處，高大庸說，兩版在製作思路上有很大不同，「老版創作年代較早，對《西遊記》的解讀太過意識形態化。如今新時代講求個性自由，我們改寫劇本時更看重的是孫悟空對自由、尊嚴的渴望，對約束、歧視的反抗。他與天庭的對抗，其實是自由與秩序的衝撞。最終悟空修成正果，天庭維持原有秩序，相互妥協。我想，這才是作者吳承恩的初衷」。
高大庸介紹說：「原著一百多回，五位編輯合力寫出55集劇本。為保證有足夠的觀賞性，對部份劇情進行修改、壓縮、擴充。比如，『三打白骨精』會將人物進行深化；取經初期唐僧兩個隨從被老虎吃掉的戲碼鬆鬆垮垮，會刪節。保證尊重原著六到八成。」師徒四人與眾妖鬥法是老版《西遊記》著重描寫的地方，但高大庸眼中的《西遊記》卻是典型的倒敘小說，「吳承恩把高潮安排在了開頭，所以我對前段劇本做足了工夫。觀眾將提前看到牛魔王。原著孫悟空學藝歸來立馬就『收拾』了包括牛魔王在內的6個『混世魔王』，這也就解釋了為何『火焰山』一集中，他們已認識300年。」
角色更人性化孫悟空體現成長
高大庸聊起孫悟空這個角色，除了「神通廣大」、「武藝超群」等詞彙外，「稚氣」、「自由」、「尊嚴」等人性化的詞語也掛在嘴邊，「雖然是魔幻小說，但最終還是離不開人的觀點，童年時的孫悟空鬧天宮、地府、龍王殿，無法無天，正是兒童任性、驕縱、率真的表現；瞭解到真實『社會』後，五行山下被壓500年，我的理解是『哥們兒被送進私塾嘍』；師父搭救，取經路上經歷重重磨難，孫悟空學著自我成長；最終，『極樂世界』修成正果，這正是人一生的發展經歷。」
高大庸進一步解讀：「原著中一場『小雷音寺』的烏龍秀，如來佛祖座下童子仿冒山寨版『極樂世界』，連精明的孫悟空也誤入圈套，而這不正是中年危機的象徵嗎？壓力造就身體與情緒低谷致使誤入歧途，作者想表達的人生預言十分清晰。」
融入現代管理思想師徒四人是一個團隊
將唐僧師徒四人描述成保證企業正常運轉的成員，這個比方在很多企業管理課程中都可以聽到，但把這一概念引入電視劇中，高大庸恐怕還是第一人，「完美組合，缺一不可。」
「經理」唐僧：領導者。妖怪眼前作法，只能束手就擒，看似「無能」的他在整個組合中，卻是唯一知道「我們」要什麼，明確並堅定最終的理想和目標的人。
「精英」孫悟空：愛將。他是為解決組合困難而設計的，他是保證取經順利完成的根本。
「草包」豬八戒：黏合劑。別看他貪吃好色，可在關鍵時刻，就成了維持團隊團結的「說客」，當「猴哥」與「師父」發生爭執時，他就「糊塗糊塗」這個，「糊塗糊塗」那個，信任危機立即化解。
「基石」沙僧：任勞任怨。缺乏創造力，但並不是沒有價值，漫漫西行路，行李擔子誰來挑？想想還是沙僧最合適。 實習記者 任奕潔
四大名著劇成奢侈品
一套精裝的四大名著多少錢？至少需要100多元，在各種裝幀精美的書籍中真不算太貴。將四大名著搬上電視熒屏需要多少錢？粗略統計一下，正在製作中的四部劇至少需要4.3個億。這些數字讓我們瞠目結舌，原來看電視劇也是消費奢侈品啊！
四大名著新版劇這兩年接連開拍，導演都喊著要超越前版，雖然從目前曝光的造型照上看，還沒有看出超越在哪裏，但拍攝的成本的確是超過了舊版本，李少紅1億多的預算，還直喊窮。其實投資大能否拍出好劇還沒有定論。有投資巨大口碑一般的電影 《滿城盡帶黃金甲》，也有投資很小收視率很高的 《潛伏》。從這點來看，好的影視作品真還不是錢砸出來的。
目前四大名著劇都開出了天價，新《紅樓夢》和新《西遊記》都200多萬一集，新《三國》180萬一集，新《水滸》正待價而沽。很多人以為電視劇再貴，買單的是電視台。其實在電視劇市場的消費鏈條上，最終消費的是觀眾。電視台花大價錢買劇為的是提高收視率，高收視率可以讓廣告價格飛漲，讓商家投入廣告費用，而投入的廣告費用轉嫁到了產品中。你說，為電視劇買單的是誰呢？
來源:華商網-華商報 作者:劉哲 選稿:祁賀
