【大纪元6月17日报导】创新台湾系列报导（中央社记者程启峰高雄17日电）爱乐成痴的智冠科技公司音乐总监蔡志展，作曲无师自通，从唱片界跨足游戏产业，练就“游戏画面一看，心里就有谱”的功力，让游戏音乐有画面，“谱”出一片天。
游戏软体大厂智冠科技30年来致力开发本土题材游戏，从任天堂时代的软体到积极研发中的4G游戏软体，与时俱进，游戏内容展现本土特色，研发霹雳系列线上游戏软体，独步全球，在游戏界闯出一片天，公司游戏音乐都出自蔡志展之手。
走进智冠录音室，Online旋律响起，动人音符贯耳，蔡志展双手按在Keyboard上，紧闭双眼陶醉在飘邈的音乐世界中。
“鬼王城”配乐响起，缓慢低沉的呐喊声中，间而传来厚重缓慢低音，令人毛骨悚然，仿佛置身阴府，搭配曲调呈现的空间感，传来阵阵回音，令“鬼王城”临场感十足。
年逾半百的蔡志展少年时爱乐成痴，虽未受音乐正规教育，但玩起各式乐器无师自通，17岁那年在钢琴酒吧工作时，其音乐才华被当时的亚洲唱片制作人王俊博挖掘进公司负责编曲，把当时流行的台语老歌“俗俗变高尚”，1985年还帮忙筹办亚洲唱片新人奖，在流行音乐界小有名气。
王俊博后来担任智冠总经理，1994年智冠制作单机版游戏“倚天屠龙记”，延揽蔡志展为游戏配乐，蔡志展因而跨入游戏配乐这一行至今。
蔡志展说，早年游戏“声霸卡”的声音都是“嘟、嘟、嘟”，“游戏配乐是王总的理想”，1994年间他首创以CD音源播出游戏配乐，配合游戏动画做一段仅2、3分钟的音乐，前后却花70、80个小时。
他又说，当时“大家听完都很感动”，由于音质精致又好听，在市场上也打响智冠名号。
从流行音乐跨足游戏音乐蔡志展深知个中不同，他指出，流行音乐因旋律令人印象深刻，而引人共鸣，但游戏音乐往往没旋律，以游戏场景为基础的游戏音乐，制作原理与流行音乐不同，“让音乐有画面”衬托场景特色是重点所在。
蔡志展说，开发小组送来“歌单”，他就得着手作曲，“歌单”往往只有一行字，像当时做“网路三国”时，歌单写的只有“江南一带民谣风1、2、3、4”，或是“战斗1、2、3、4”，除此之外没别的提示，都靠自己想像。
蔡志展回想早期音乐制作软体不发达年代，直呼“那我死了吧”，他说，当时制作游戏音乐以滑鼠点音谱，一次一个音节，速度超慢，有时还忘了存档，当机重开后，之前心血付诸东流，让他吃足苦头，大大考验其耐性。
智冠集团所有自制游戏音乐都由蔡志展负责，这些年下来累积的作品逾3000首，片断音效更是不计其数，练就蔡志展谱曲好功力，如今已到“游戏画面一看，心里就有谱”的境界。
蔡志展说，“智冠的录音室好了，棉被就进来”，日以继夜赶件，几个月没回家有如家常便饭，他感谢太太常常晚上带宵夜到录音室陪他，无怨无悔。
蔡志展印象深刻的是做“破碎虚空”时，接到Case时距上市只剩一周，他一周内要做65首曲子，平均一天8首以上。
压力来源是“开天窗怎么办？”蔡志展表示，不能因音乐拖到游戏上市进度，有时压力大到没有灵感，他就藉运动调适，他曾在大雨中呐喊着跑操场，跑完回来继续做；游戏音乐是“兴趣，不觉得苦”。
蔡志展很重视身体健康，把骑越野车当做运动，经常骑单车到深山，获得不少做音乐灵感，中华网龙自制的“新蜀山剑侠Online”曲调灵感，就是来自他骑单车到太麻里深山时获得的。
坚持发扬游戏音乐“中国风”，蔡志展不惜重资请来顶级国乐团到录音室配乐，加上音乐有画面临场感十足，让智冠游戏产品如虎添翼，不仅广受华人市场欢迎，进军国际市场也无往不利。
