【大紀元2013年07月18日訊】
雨夜花，雨夜花，受風雨吹落地。 無人看見，暝日怨嗟，花謝落土，不再回。
花落土、花落土，有誰人通看顧？ 無情風雨，誤阮前途，花蕊凋落，欲如何？
雨無情，雨無情，無想阮的前途。 並無看顧，軟弱心性，乎阮前途，失光明。
雨水滴、雨水滴，引阮入受難池！ 怎樣乎阮，離葉離枝，永遠無人，通看見！
寂靜的夜晚，冰冷的雨水淅瀝瀝地滴落整晚。雨水打在離枝的落花上，也打在自傷身世、別有懷抱的幽人心底。歌曲中美麗的花朵，滿懷期待有情人眷顧般地盛放，卻慘遭風雨摧折、飄然墜地的委屈……時光荏苒，重新哼唱起這首曲子，浮現在您眼前的，是年輕時決定獻身音樂的鄧雨賢，堅毅不屈的風骨，還是徘徊在夜雨中的浮華酒樓，感受女子癡情的悲戚？
這首耳熟能詳的《雨夜花》的曲調淒婉，意境優美，在台灣傳唱近79年，細膩刻畫台灣人的心情。翻開這首歌的身世，從轉述癡情女的心聲而大紅大紫；到成為日本軍歌、徵求台籍軍伕的屈辱，不僅具體地呈現了台灣社會的歷史脈絡、社會演變的風貌，也像極了當時身不由己的台灣命運。
淒美情歌緣自心碎事
這首歌於1934年問世，由周添旺先生(1910-1988)作詞、鄧雨賢先生(1906-1944)譜曲。甫經發行，便風靡全台。據周添旺先生所述，《雨夜花》一詞的靈感，源於一段真實際遇：由於工作所需，周添旺常要出入酒店、茶館應酬。
一日雨夜中，一位酒家女對他傾吐心事：原來女子出身南部純樸農村，與同鄉男孩青梅竹馬，早已芳心默許；不料男孩到台北打拚三年後，音訊全無；癡情的女子只有隻身北上，探尋下落。經一番輾轉後得知男孩已移情別戀，另娶他人。絕望下，女孩無顏回鄉，迫於生活，終於淪落風塵。
周添旺將這個令人心碎的故事寫入詞中，讓鄧先生譜成曲，交由台灣第一代女歌星「純純」（本名劉清香，1914-1943）主唱，立時傳遍大街小巷。歌詞中所描述的「雨」、「夜」、「花」，這三個淒美哀怨的主題與意象，也在後來很長一段時間裡，成為台語歌詞歷久彌新的創作主流。
日人改為徵兵進行曲
由於迴響熱烈，日人所經營的古倫美亞公司乘勝追擊，央周添旺先生編寫〈雨夜花〉劇本，委由專為默片電影擔任旁白的｢電影解說員｣（當時稱作「辯士」或「旁白士」，在電影上映時巧妙詮釋各種演員的口音表情，是當時電影放映的靈魂人物）來講述這個故事。
唱片公司請到最富盛名的詹天馬先生，為其錄製《雨夜花》的口白故事版，配上伴奏音效，依舊熱銷不衰。值得一提的是，這位紅極一時的詹天馬先生，也是台灣第一首台語流行歌──《桃花泣血記》的作詞者。
1938年，日本人為了鼓勵台灣人民參戰，在命令鄧雨賢作新曲遭拒後，便將這首廣受台灣人喜愛的《雨夜花》，改編成《南國の花》及雄壯的進行曲《榮譽的軍夫》譽れの軍夫），鼓吹台灣人應成為壯烈凋零的櫻花，將生命獻給天王與日本國。音樂隨同這段歷史，成為台灣人傷痛的烙印。
《雨夜花》前身是兒歌？
《雨夜花》人人耳熟能詳，是許多人第一首學會的台語歌。作曲家──39歲即英年早逝的鄧雨賢先生，更享有｢台灣民謠之父｣的美稱，成為台灣第一位被塑以雕像紀念的音樂家。
許多探討台語歌謠的文章甚至學術專著，都提及「雨夜花」的前身是一首兒歌。這些論調指出，當時正值日本統治台灣，許多台灣文學家眼見孩童漸漸｢王民化｣，情況令人憂心，台灣文學家便開始致力於創作｢本土兒童文學」。
當時的新文學健將廖漢臣先生（1912-1980），就在1933年，寫了一首描寫春天百花爭豔的童謠《春天》，並交由鄧雨賢先生譜曲。前四句是：｢春天到，百花開，紅薔薇，白茉莉……｣然而到周添旺先生重新填詞，此曲才紅遍全台。只是，這樣的說法，持異議者大有人在。
首先，鄧雨賢未寫過兒歌，親述的｢作品一覽表｣中也無此曲；再者，以其精推細琢的譜曲功力，若強以《春天》一詞，配上《雨夜花》之曲，第一句便不合曲調。長期研究與整理台灣歌謠的音樂製作人鄭恆隆先生說：「用台語唱『春天到』的『到』字，曲調會變得很奇怪，以韻諧來說是不對的。」
此外，鄧雨賢也曾說，他都是先有詞、體會詞意後，才將之譜成曲。如此看來，《雨夜花》是由兒歌衍生而來的說法確有疑義。然而，此曲婉約動人，更象徵台灣人早年在苦難中溫婉不屈、無怨無悔的堅貞情懷，因此，才能成為傳唱不衰的民謠之首，也難怪坊間會流傳如此說法了。◇
