【大紀元10月20日訊】新唐人首屆全球華人聲樂大賽於2007年10月17日在紐約考夫曼音樂廳圓滿落幕，這次比賽共吸引了來自全球各地70餘名選手參與，報名人數之多、曲目選擇範圍之廣、聲樂水平之高，令人對未來中國聲樂藝術的發展充滿了信心。
從比賽內容看，這次聲樂大賽分為「美聲唱法」和「民族唱法」兩個競賽單元。這兩個單元的設定本身充分體現了中國聲樂的特殊性——一個能夠包容西洋正統聲樂藝術和中國傳統聲樂藝術的具有高度綜合性的聲樂文化形態。其中，中國傳統聲樂藝術這個部份又因為具有數千年的歷史積澱而具有濃厚的文化底蘊，使得中國聲樂具有了區別於其他民族聲樂品種的重要文化品格。因此可以這樣說，「中國聲樂」已經或者說正在成為一個綜合性極強的聲樂品類。
從這次比賽的特點來看，「美聲唱法」和「民族唱法」只是「中國聲樂」的兩種不同的技術表現方式和風格類型，而二者之間卻是相互融合、互為補充的關係。因此對於「中國聲樂」而言，它既可以運用西洋美聲唱法來展現中國古代詩詞歌曲的意境，也可以通過運用民族演唱方法使本來具有西洋藝術特徵的現代藝術歌曲具有很強的民族表現力。而從參賽選手的曲目選擇來看，從西洋歌劇詠嘆調、到西方民間歌曲、再到西洋經典藝術歌曲，從中國傳統民歌到古代詩詞歌曲、再到當代創作歌曲，勾勒出東西方聲樂藝術的文化脈絡，為我們重新認識「中國聲樂」的內涵增加新的註釋。
而這次比賽另外一個很值得注意的特點就是在「民族唱法」組除了一般的民族、民間歌曲的演唱之外，還有兩種傳統的聲樂形式出現在聲樂比賽的舞臺上。一種是西藏民間歌舞表演，另一種是中國傳統的文人音樂形式「琴歌」。
作為一個能歌善舞的民族，西藏擁有大量的民間歌舞。載歌載舞是這個民族音樂文化的特點，通過歌舞表達對生活和大自然的熱愛，通過歌舞傳承民族的歷史與文化。藏族的民間歌舞因為動聽的音樂而具有極強的藝術性，而舞蹈則通過具體的動作表達出音樂的含義。本次大賽選手所展示的是將藏族民間舞蹈的幾個基本動作加入到演唱歌曲的間奏中，配合典型的藏族旋律與民族服飾，為本次大賽增添了強烈的地方氣息。
作為「琴歌」而言，是由古琴演奏者在彈奏古琴的同時吟唱相關的詩詞，這是兩千多年來流傳在中國古代文人中間的重要聲樂形式。到清代，這種形式逐漸被專門的古琴演奏所取代。而到當代，這種形式基本上已經很少見了。而現在的「琴歌」大多都是由古琴演奏者與另外一個演唱者合作來完成，自彈自唱的方式幾乎很少見到。這是因為「琴歌」要求表演者具有嫻熟的古琴演奏技巧，此外還要求表演者具有一定的演唱功底和深厚的傳統文化修養，三者具足才能夠表現出「琴歌」深邃的文化底蘊。這次聲樂大賽演出的「琴歌」，雖然還比較初淺，但是這種形式的出現，為聲樂大賽增添了一份古老的韻味，同時也是對聲樂大賽涉及的藝術類型方面的一個重要補充，因而具有極強的文化意義。
另外，在這次聲樂大賽當中還出現了一種現在比較少見的聲樂演唱方式「頭聲」（countertenor）。這本是在西方音樂歷史上「巴洛克」時期被廣泛聲樂藝術風格。在當時，由於女性不能參與歌劇演出，因此男性歌手經過特殊的聲樂訓練之後，在女高音的音區進行演唱，并能夠發出完美的女高音的聲音。後來隨著西洋歌劇的日益發展，「頭聲」技術隨著女性聲樂演員在歌劇表演中扮演越來越重要的角色而逐漸淡出人們的視野。因此，在當代，「頭聲」已經成為一種特殊的聲樂技巧，而它所代表的藝術風格已經成為歷史的過去。
這三種涉及東西方傳統聲樂的演唱方式能夠在新唐人聲樂大賽上亮相，本身意味著參賽選手們對於聲樂藝術文化特質的一種理性的自覺。共產黨建政後所創造出的音樂文化帶有極強的性，雖然其也有多種多樣的藝術形態，但是從根本上說，藝術自身的價值被政治霸權所取代。同時，由於共產黨對於音樂的變異，不僅僅是對民間歌曲的篡改和對它自己的歌功頌德，更深層的是通過對人們思想的改造，取消人們對於音樂藝術本質的思考。一個最直接的後果，就是在當代的聲樂舞臺上，聲樂演唱者對於聲樂技術過於表面化的追求使得演唱者對於聲樂藝術在文化層面的特徵缺乏足夠的認識，從而遠離聲樂藝術得以生存的土壤——民族文化。因此這次比賽的一個重要意義，就是在組委會清除黨文化的倡導下，選手們能夠開始理性地思考聲樂藝術的本質，并選取合適的音樂作品來陳述自己的文化身份，重新認識自己與所要表現的音樂之間的關係。
另一個能夠保證選手有出色發揮的因素，就是現場鋼琴伴奏的使用。本次大賽為參賽選手提供了非常出色的鋼琴伴奏。鋼琴伴奏在歌曲表現過程中起到的作用是很特殊的，它不僅僅是作為演唱者的陪襯，更重要的是它能夠輔助演唱者塑造歌曲的藝術形象。好的鋼琴伴奏通常能夠起到畫龍點睛的作用，它能夠從藝術上給演唱者以有力的支持，從而表現出完美的音樂意境。縱觀本次大賽的鋼琴伴奏，除了演奏技巧十分出色之外，對於東西方聲樂作品整體的把握更是非常準確，而鋼琴伴奏對聲樂藝術獨到的見解和深厚的藝術修養，又為選手在臺上能有穩定的發揮起到了至關重要的作用。
當然，從整個比賽的過程來看，選手們對於西方聲樂作品的把握略強於中國作品，集中體現在對中國聲樂作品的處理還有精益求精的必要。無論是從音樂的表現，還是歌詞的咬字、發音，還不是十分到位，特別是涉及到中國古代詩詞歌曲，對於原作藝術內涵的理解還有進一步深入的必要。藝無止境，衷心希望選手們能夠不斷修煉自己的演唱技術，在不斷提高自身道德修養和藝術修養的過程中把中國聲樂推向一個新的高度。＠(http://www.dajiyuan.com)
