【大纪元12月19日讯】(大纪元记者周行多伦多报导)2008年12月18日，在市中心四季艺术中心（Four Seasons Centre for the Performing Arts），由加拿大歌剧公司举办的Free Concert Series上，华裔钢琴家王犁为观众演奏了柴可夫斯基的Dumka, Op. 59，The Seasons, Op. 37b October及November，以及普科夫耶夫的战争奏鸣曲 Sonata No. 6 in A Major, (“War Sonata 1”)，Op. 82 等，获得观众的热烈掌声。
皇家音乐学院的 Glenn Gould School主任James Anagnoson说，今天的音乐会非常出色。“王犁是加拿大及北美最好的钢琴家之一，是一名国际性的音乐家，他演绎的音域很广、很软、很精美、独特，很有感染力。”
王犁曾在加拿大获得First Canadian Chopin Competition金奖，巴西Arts Livre Competition第一名等多项国内及国际钢琴比赛奖。
弹琴为了感动观众
王犁在今天的演奏结束后对记者说，他每年都参加2、3个比赛。参加比赛对他来说最主要是一个成长，而不是特别注重于要拿奖。
“我觉得自己的心态一定要摆好，如果老想着去拿奖，我觉得这个心态就没有摆正。” 王犁说，“对我来说，名和利不是主要的目的，目的是能不能让你的音乐感动观众。如果主要目的是名利的话，有可能你弹的东西就不一定持久，只有音乐感动观众了，你才可以继续弹下去。”
“我试着想，这不是比赛，台下都是观众，评委也是观众，我尽量把我的音乐表现出来，让他们受到感染，最好能受到感动。如果你喜欢这个曲子，你要告诉观众你为什么喜欢，你弹的曲子是悲的，你要让他们也感到悲；如果你弹的曲子是高兴的，你要让他们也感到高兴。”
王犁表示，他小的时候对音乐不是很理解，觉得好听，就去弹。有一次他去比赛见到一个选手是盲人钢琴家，他的技术不如普通的参赛选手。
“但他对音乐的追求，对音色的追求，是我们所不及的。他看不见东西，音乐对他来说就是颜色、明暗，他弹的时候，全心全意追求每一个音色的变化，给我的启发很大。这种全心全意地去追求的感觉，成为我以后要追求的东西。”
训练与经历都重要
王犁的父亲是作曲家，母亲是大提琴家。3岁时父亲就带着他在钢琴上玩，给他弹不同动物的声音等。他6岁进了音乐学院的附小，开始正式跟音乐老师学习。
9岁时王犁去了日本。从那时开始，每天至少4个小时正规的训练，一直到16岁。16岁时他考上巴黎音乐学院，学了4年。然后来到加拿大，在皇家音乐学院学习。
“学音乐不是对每个人来说都是高兴的事，它必须经历枯燥重复的训练，对一般的孩子吸引力不大，所以先让孩子喜欢钢琴是个好办法。” 王犁说。
王犁表示，学音乐除了天赋以外，后天的训练及人生的经历也很重要。比如弹一个很悲伤的曲子时，如果你完全没有这种经历的话，就会弹的比较浅，如果有这种经历，你把这种经历的心情投入到曲子中，就能感觉到。
在今天一个小时的演奏中，王犁的表情随着乐曲变化，非常形象、丰富。
“我从来不太注意自己的动作和表情，就是尽量投入到音乐的气氛里。” 王犁说，“比如第一首曲子，我就想着故乡；10月，我就想秋季、落叶等。每个曲子有不同的气氛，你尽量进到那个气氛里去。” ◇(http://www.dajiyuan.com)
