【大纪元6月23日讯】（大纪元记者李真香港报导）曾获金像奖最佳编剧提名的香港著名编剧钟爱芬，也是知名的舞蹈编导，目前担任全职舞蹈教师，教导的学生获奖无数。她赞扬新唐人电视台主办的第三届《全世界中国舞舞蹈大赛》提供一个平台，让世界认知中国传统文化，并率同学生一齐祝贺大赛圆满成功。
多才多艺的钟爱芬，集编剧、演员、舞编于一身，80年代加入徐克电影工作室编剧组，曾参与《黄飞鸿》、《倩女幽魂》、《笑傲江湖》等多部古装片的编剧，94年凭《溶尸奇案》获金像奖最佳编剧提名，近年来转向专职舞蹈教学、舞台剧本创作和编舞，目前担任启迪音乐舞蹈中心的艺术总监，累计教导的学生超过千名，所编的舞蹈亦多次参加全港公开舞蹈比赛并屡获大奖。
拥有20年舞蹈资历的她，曾经是城市当代舞蹈团首批演员，原本习跳现代舞，但后来接触中国舞，才惊觉这是她的最爱。她形容中国古典舞是“根”，如果基础打不好，就等于房子的地基打不牢，所以古典舞“绝对应该保留和继承下来”。
大赛弘扬传统文化意义重大
她赞扬新唐人的《全世界中国舞舞蹈大赛》弘扬中国传统文化，意义重大。她说：“非常难能可贵，这可以提供一个很大的平台，令世界不同各地的人认识我们中国的传统文化和历史，也都令中国舞走向世界，我觉得这是非常的重要，我也很期待。”
从电影走向舞台，钟爱芬坦言，编舞的灵感很多都来自电影，而她尤其迷恋于古装片的精美绝伦的场景：“我想将电影的世界带到舞蹈世界，令舞台的空间变得更加立体。”而这种表现力只有中国古典舞才能赋予她最大的创意，“中国舞历史很悠长，资源非常丰盛，很简单的故事都有很丰富的元素，这是很吸引我的地方，也都帮助我在编排方面有更大的创意空间。”
在她看来，一个有多年编舞经历的人和一个新手所编的舞蹈，差异是明显的。要编好舞蹈，钟爱芬认为，编舞者的内涵和个人操守非常重要。“一个编舞者，如果他本身修为不够，舞蹈就会少了一种神髓；他能不能够感动观众，吸引观众，也是讲他的修为，为什么我看跳舞的时候，有时候觉得很闷，有时候觉得念念不忘，也是关乎舞蹈演员本身的表达能力。”
期盼中国古典舞延续发展
从缤纷的电影世界中退出，到现在忙于舞蹈教学，钟爱芬归于平淡，却乐在其中。她觉得，舞台的光环只是属于个人成就，但看到自己学生能够成功在舞台上演绎，更加令她感动：“这是更加出类拔萃的成就，我觉得跳舞的层次意义在最后不是属于个人的，而是怎样能够延续下去，怎样发展。”
“中国舞能够带出那种真善美的姿态，是其他舞蹈不容易掌握到的。”她期盼大家一起将纯真纯善纯美的中国舞蹈艺术传承下去，“未来有第四届、第五届全世界中国舞比赛，有更多的人参赛，这才是最重要的。”◇
