【大紀元2023年06月18日訊】6月16日晚，加州聖地亞哥市中心地標性建築交響樂塔（Symphony Towers）頂層的交誼廳裡，傳來小提琴、中提琴和大提琴演奏的《望春風》、《外婆的澎湖灣》等臺灣樂曲。臺灣音樂家李哲藝帶領的灣聲樂團在這裏開始了建團以來美國首演的第二場。
Hom也是有著近130年歷史的交響樂塔頂層大學俱樂部（University Club Atop Symphony Towers）董事會的卸任主席。當晚的音樂會就在該俱樂部舉行，日落的餘暉透過落地窗灑進廳內，俯瞰之下是聖地亞哥的城市線。樂團以輕鬆且充滿活力的方式演奏了包括美國民歌和臺灣民歌在內的十多首曲目。
華裔女婿、工程師Brian說非常喜歡音響會的形式和氣氛，「我們坐得離演奏家們和那些樂器這麼近，直接聽到來自樂器的聲音，這是最美好的聲音。音樂美極了，每首樂曲都讓我感動落淚。」
另一位參加音樂會的Tanja Nielsen表示，「音樂非常美，而且每首曲子後面都有故事和文化，通過音樂了解不同的文化，非常有趣。」
聖地亞哥台灣同鄉會康樂組長林淑美說自己來美國已經40多年，這是她第一次聽灣聲樂團的演奏。「太棒了！太棒了！好像回到以前的日子。」她感動地說。
灣聲樂團創辦人、音樂總監兼指揮李哲藝表示，「我們用最好的方式，最高的規格來演奏臺灣自己的音樂。希望喚回僑胞對臺灣音樂文化的記憶，並且加深對臺灣文化的驕傲感，」「並利用現今的國際化大環境，把臺灣音樂放到國際平台，讓更多人認識臺灣。」
接受古典音樂訓練的李哲藝解釋，古典音樂被認為是音樂藝術的最高表現形式。雖然在臺灣發展古典音樂已經超過100年，但是一直以來古典音樂吸引的人群不到臺灣人口的百分之五。
他認為，究其原因，是因為沒有和臺灣的民族文化相融合。「即使在古典音樂的發源地歐洲，很多作曲家也是通過把音樂植入他們自己民族的素材，才能夠慢慢推廣到歐洲的每一個角落，這就是國民樂派。」他說，「在美國、中南美州和日本等其他國家，都有這樣一個過程。」
「但是臺灣這100多年來，基本上沒有這樣的一件事發生，所以我們現在只是在做古典音樂的歷史裡曾經發生過、很成功的推廣方式。也就是說，我們必須找到一個把臺灣音樂和古典音樂彼此融合的方式，灣聲樂團就是在做這件事。」他說。
李哲藝表示，「希望下次有機會再來，並在美國當地重要的音樂廳裡表演，讓更多的人能夠聽到來自臺灣的聲音，這件事的意義和價值才會更大。」
灣聲樂團此次美國首演由芝加哥臺灣之友（Friends of Taiwan）贊助，行程包括美西五個城市共七場音樂會。臺灣之友秘書邱垂洸、臺灣中央研究院前院長翁啓惠伉儷、聖地亞哥百進生技公司Biolegend創辦人賴正光、聖地亞哥臺灣同鄉會會長葉芸青等參加了6月16日晚的私人音樂會。演出在《丟丟銅仔》的加演中結束。
葉芸青說，灣聲樂團在臺灣頗負盛名，演出票價不菲。她感謝臺灣之友和本地同鄉的贊助，「讓我們能在聖地亞哥看到樂團的現場演出，並思想回味我們臺灣濃濃的情懷」。
葉芸青次日告訴大紀元，6月17日在聖地亞哥臺灣中心的音樂會，由於場地限制，只能開放300個座位，全部坐滿，很多人早早就到場期盼演出的開始。
繼聖地亞哥的兩場演出後，灣聲樂團將繼續在洛杉磯、橙縣爾灣和舊金山巡演。#
責任編輯：楊瑛
