【大纪元2024年04月24日讯】（大纪元记者廖俪芬台湾云林报导）每当忙得筋疲力尽的时候，我还是会坐下来烙画，它是我的精神食粮，在医院工作压力大，烙画（pyrography）让我纾压跟放松。——烙画艺术家廖淑芬
中华民国烙画艺术协会理事长廖淑芬，云林二崙人，现职是护理师。在廖淑芬的生命中，护理和艺术密不可分，她将自己的薪水投入热爱的艺术中，为她带来心灵满足和充电能量。
初次看到烙画 好喜欢、好特别
廖淑芬表示，从小就喜欢画画，国小是绘画壁报组的成员，国中虽然是升学班，课本空白的地方，都是她涂鸦的小天地，她没有读美术班，但很喜欢画画，自己还有一本厚厚、很精美的画册。
“我一直都很喜欢美的事物”，廖淑芬回忆2008年到艺术家林滋瑛工作室学习烙画，看到工作室里满满的作品，虽是黑白的但是很耐看。那是她第一次看到烙画，“我好喜欢、觉得好特别，那是怎么创作出来的呢？引起我的好奇。”
烙画已有几千年的历史。中古世纪的修道士精通烙画技艺，14、15世纪柜子、墙壁、壁炉，都可看到烙画痕迹与字样，18世纪中叶烙画流传至欧洲各地，渐渐变成被认知的艺术，19世纪末至20世纪初也在美国蔚为风潮，但在台湾可参考的文献极少。
烙画是透过有温度的烙铁在物体上画出烙痕，运用勾、勒、点、染、擦、白描，展现立体感和丰富层次，类似棕色素描和石版画，兼具传统中国风格和西洋写实效果，给人古朴典雅、回味无穷的艺术享受。
韵味如水墨画 多变似西洋画
烙画材料多样，可在扇骨、木制家具、纸绢等进行创作，也采用了宣纸、丝绢等新材质。廖淑芬提到，烙画宜中宜西，可以如水墨画呈现韵味，也能像西洋画的多样变化，透过不同程度的烧焦，营造丰富的层次与色泽。
“初学者构图越简单越好，先用铅笔打草稿。可用的题材很多，像皮革、木头、葫芦、竹子、布等都可以，融入你的生活中，很简单把想画的图案画出来。不擅长画的话，也可以用转印的方式，只要跟着你的图案走，然后用温度把它烙上去，很快就能完成独一无二的作品了。”
廖淑芬指出，烙画专用的电烙笔，跟工业用的不一样，有各种不同的笔头，做不同笔法的呈现。利用它不同程度的烧焦跟深浅，呈现立体感跟渐层。先简单入门，再慢慢精细。
一生最珍贵的作品
廖淑芬被烙画古朴典雅的美所吸引，她不断探索和学习，将烙画融入自己的生活和工作中，从要求作品完美，到现在已转换心境，找到作品不同亮点。
廖淑芬提到，她每个阶段的作品都不同，早期会自我要求，想要作品更细腻、想要炫技，现在她会做不同尝试，可以中式，也可以洋化。以前追求完美，不好就重来，用砂纸磨掉或刮掉，现在她不会这样做，“我觉得画没有对错，有时候心境一转变，再稍稍改一下，反而觉得那一部分画变成亮点。”
廖淑芬在护理师的高压生活中，坚持创作，甚至不惜放弃休息。她分享了作品《圣诞老公公》创作过程：她第一次准备参加日本烙画协会比赛时，父亲突然昏倒送急诊室，后来转移到加护病房，她带着参赛作品草稿到父亲病床前，因担忧父亲病况迟迟无法下笔，直到父亲离世，守丧期间她才边掉泪边烙画，赶在截止最后一刻完成作品。
廖淑芬回忆，守丧期间作品跟着她搬来搬去。有一天下车时，不小心失手把成品掉落在石地上，她捡起来发现作品毫发无伤，但一颗小石头嵌入圣诞老公公的鼻子，无法移除。让她回想起父亲在病榻上，若醒着时就挖鼻孔，她调侃父亲逗趣的画面，“这是爸爸留给我的纪念品。他知道我爱烙画，就融入在我的作品里，这是我此生最珍贵的作品。”
每个人画风独一无二
廖淑芬提到，每个人的画风都是独一无二的，让学员画出一样的作品固然壮观，但也会抹杀创造力。她现在教学上只给学员三件作品练习，往后让学员自行创作。这样的教学方式，让学员轻松学会烙画基本笔法，还保有创作能力。
她也坦言，自己过去是将老师教给她的方法直接复制，但在过去的十多年里，她不断检视自己的教学方式和心态，并做出改变。
廖淑芬多年来积极参与公益活动，将烙画作品捐赠给需要帮助的人。她表示，当她知道她的作品还能为别人付出时，她好开心。后来就累积作品，举办公益义卖活动，既能纾压又能帮助人，让她的烙画生活更充实有意义。◇
责任编辑：陈玟绮
