【佳人传】吴藻：从饮酒读骚到梅心禅境
“我谢絮才，生长闺门，性耽书史，自惭巾帼，不爱铅华……”
一出独幕剧，一场独角戏，吟唱着清代女子的才情与心志。这部杂剧名为“乔影”，甫问世就被之管弦，传唱大江南北，其流行程度，颇似有井水处必歌柳永词的盛况。
它的作者，非高门之女，亦非才士之妻，只是生于商贾之家、又嫁为商人之妇的平民女子。她却凭借天赋的才华，成为清代文坛罕见的才女，以词曲名震一时，与顾太清、徐灿并称为清代“闺秀词三大家”。
她是吴藻，字蘋香，一个用辞章写心曲、以才气情韵丰富女性文学的江南奇女子。
商门亦有妙笔传
吴藻是浙江杭州人，虽未出身书香世家，然而她的家乡女教盛行，文学繁荣，吴家也非常注重家庭教育。吴藻和她的兄弟姐妹，一同师从当地文士，工读诗书，学习诸般才艺。很快，吴藻成长为一名通词曲、善鼓琴、能绘画的妙龄才女。
古时才女，大多出自诗礼传家的名门望族，家庭浓郁的文学氛围与闺中女教，是培养才女的重要基础。但是吴家从未出过读书人，吴藻的才华如同天赐，不得不说是个奇迹。因而词评家多赞许她“殆有夙慧”，“真夙世书仙也”。
杂剧《乔影》，是她的代表作之一。她在剧中塑造一个女扮男装的主角，借用才女谢道韫咏柳絮的典故，赋予角色“谢絮才”之名。谢絮才以不输男儿的才气和胸怀，著名士之服，慕名士之风，却感叹自己身为女子，不能像男子闯荡天下，一展凌云之志。
一日，谢絮才藉赏玩自绘的小像为契机，一边饮酒，一边读《离骚》，蓦然感到自己与握瑾怀瑜却行吟泽畔的屈原，有了微妙的相通之处。她忍不住为屈原、为自己而哭，狂歌痛饮，抒发一腔幽恨。
剧中的谢絮才，可说是吴藻化身。吴藻非常重视这部剧作，更为此剧绘制《饮酒读骚图》。这部剧也备受时人称道，许多文士读懂了吴藻的心声，为她赞叹、感慨：“须眉未免女儿肠，巾帼多翻丈夫气”“红妆抛却浑无事，正恐须眉少此才。”
商贾之家出了一位多才多艺的奇女子，自然吸引许多爱好风雅的求亲者。关于吴藻的婚姻，史上说法不一，有的说她希望嫁给志同道合的才子，但是直到二十多岁都未能如愿，吴家最后将她许配给同邑的商人黄某为妻；也有的说她嫁给钱塘的许姓人家，但是十九岁便守寡，矢志守节。
无论哪种说法为真，吴藻的婚姻都充满了缺憾。商人不通文墨，难以在精神上与她契合，无法欣赏她笔下的绝妙词章。若是青春失偶，生活中的孤苦无依，亦可想而知。幸而在落寞无助之时，她还有诗笔为伴，能够在文字世界中抒写抑郁愁苦之情，驰骋清逸性灵之才。
吴氏女的第一首词，便是轰动文坛的佳作。起初，她只是好读他人词曲，有人劝她：为何不亲自创作？于是她即兴写下一首《浪淘沙》，立刻在名士之间广为传诵。其词为：
莲漏正迢迢，凉馆灯挑。画屏秋冷一枝箫。真个曲终人不见，月转花梢。
何处暮钟敲，黯黯魂销。断肠诗句可怜宵。莫向枕根寻旧梦，梦也无聊。
词作描写秋夜孤馆里的黯然愁怀。静夜里，更漏迢迢，晚钟悠扬，牵动断肠人难以言说的销魂惆怅。即使在梦中，词人也无法暂获虚幻的美好，心中的苦怨愈发浓郁难解。全词的基调徜恍哀楚，造语自然清妍，有“清圆柔脆，脱口如生”之妙。
吴藻亦深受鼓舞，此后醉心于倚声填词。不出两年，著《花帘词》一卷，笔力直追易安。这部词集也被赞为“逼真漱玉遗音”。
愁难解、苦中作乐
《白雨斋词话》评价吴藻词作：“自写愁怨之作，婉转合拍，意味甚长。”的确，吴藻的词作中，“愁”是贯穿始终的基调。“题不尽，伤心稿；消不尽，闲烦恼。”（《满江红》）吴藻家境优渥，一生未经历大起大落，但是精神世界的失落，化作无法直诉、难以开解的缕缕愁绪，散落在她娟秀字迹之间。
吴藻索性为“愁”专赋一首《乳飞燕》。开篇便道：“不信愁来早。自生成、如影共形，依依相绕。一点灵根随处有，阅尽古今谁扫。”她的愁苦，仿佛与生俱来、如影随形；古往今来，世上亦多落拓悲歌之辈，这愁绪，莫不是人间共有的情怀吗？
词之下阕又言：“我亦人间沦落者，此味尽教尝到。况早晚，又添多少。眼底眉头担不住，向纱窗、握管还吟啸。”她的愁绪，才下眉头，又上心头，让她在人间备尝酸楚；她能做的，便是融诗才于愁心，临窗握管，将万千心事脉脉倾诉。
“竹簟纱橱谁耐卧，苦病境，牢担荷。怎廿载光阴如梦过。”（《酷相思》）庭院深深，卧病在床，愈发加重内心的孤寂苦闷；词人感叹，时间如梦一般匆匆而过，却带不走一丝愁怨。
“纵然著意怜卿，卿不解怜我。怎又书窗，依依伴行坐。”（《祝英台近‧影》）孤独索寞的深闺女子，无知音、挚友诉说心事，只能将细腻情感投射于依依相伴的影子。但是影子又如何懂得她的心情，如何走进她的世界，只是徒增寂寥与无奈。
纵然姻缘失意，吴藻以文会友，结交当世名士、才媛，平淡的生活也增添几分潇洒温情的色彩。对她影响最大的莫过于成为陈文述门下、碧城仙馆的女弟子。
陈文述是嘉庆年间的举人，长于诗文，一门风雅。他尤为珍视女子才学，效仿袁枚广收女弟子，也开设碧城仙馆，招收四十多名江南地区的淑媛才女。女弟子们，吟诗作词，向老师请益，陈文述或品评点拨，或整理集册，努力提携情致婉约、气韵脱俗的才女群体。
吴藻的《乔影》问世不久，她的才华就受到陈文述的青睐。陈文述不仅为她的作品题词，并且赠诗表达收徒的美意。在陈文述心中，吴藻的美好在于高华的诗书气质，正是“翠袖生寒，何异佳人在空谷；青山写恨，始知名士即倾城”。
道光六年（1826年），吴藻奉母至吴门，也有幸参加碧城仙馆的文墨聚会，并以诗记录当时盛况。“齐瓦香姜阁，秦碑玉女池。碧城新咏在，评泊共然脂。”碧城才女在登阁临水，在无限水色风光中题咏、品评，缔结金兰情谊，真正体验到风流别致，和乐畅快的诗意生活。
修到梅花境界
挥之不散的愁绪，也让吴藻学会了自我排遣、平衡之法。她的词，不是一味地吟愁、怀愁，而能做到一洗绮罗香泽之态，缠绵悱恻之姿，独抒出世幽思与慷慨豪情。
有一首《浣溪沙》，被誉为吴藻的压卷之作：
一卷《离骚》一卷经，十年心事十年灯。芭蕉叶上几秋声。
欲哭不成还强笑，讳愁无奈学忘情。误人犹是说聪明。
回首生平万事，她用楚辞《离骚》和佛家经文来概括。十年漫漫心路，有悲苦、有失落，她的心事终究在灯火与书册的陪伴中，逐渐平静、消解。芭蕉叶上秋风阵阵，也仿佛吹打着她萧瑟荒凉的心境。
吴藻是聪慧的女子，她的才华让她更深刻、敏感地体验到命运带给她的痛苦，但她更明白，哭与愁都不是真正的解脱之法。究竟是才命相妨，还是轮回因果，是她需要思索的生命意义。这时的吴藻，已经从为尘世所苦转向出世修禅了。
她还有一首情感更为激越雄健的《金缕曲》。“生本青莲界。自翻来、几重愁案，替谁交代。愿掬银河三千丈，一洗女儿故态。”这首词写得意气飞扬，情思豪迈，她自言生命的真谛藏于佛法之中，何必深陷于愁波苦海之中？她发愿，要以九天银河之水，洗去小儿女的多愁善感之态。
“问昔日、劫灰安在？识得无无真道理，便神仙、也被虚无碍。尘世事，复何怪？”茫茫远古时代演绎过多少悲欢离合，至今也只遗留下劫火后的灰烬，那么相比之下，自己这点愁情苦恨，也显得微不足道了。看透世情的她，转而修习空无寂灭之佛法，以此获得真正的超脱。
吴藻步入中年，潜心修行，她将自己的居所题为“香南雪北庐”，也将一部新词集名为“香南雪北集”，表明坚定的道心。香南雪北，这个名称出自佛教经典：南赡部洲中，在大雪山之北、香醉山之南有一处圣地，名“无热恼池”。无热恼，指的是一种持戒清净、身心俱得解脱的状态。
她也在词集中自述：“自今以往，扫除文字，潜心奉道，香山南、雪山北皈依净土，几生修得到梅花乎？”吴藻素来爱梅，早年咏梅，多清冷孤峭之语。如“伊人似玉，记黄昏小院，曾伴花宿”（《疏影》），赋予梅花孤傲清寒、遗世独立的气韵。
当她走入禅境，心境趋向清寂淡远，梅花也化作清空超逸的经典意象，出现在她的词作中。如《清平乐》：“满城初试华灯，满庭湿粉空明。云母屏风月上，高寒如在瑶清。”雪夜里，城中万家灯火辉煌，词人的庭院，雪染梅梢，粉香润泽，构成淡雅空明的景致。月光洒在云母屏风，飘渺朦胧的氛围，让人错觉置身仙宫瑶池，独享一份宁静悠闲的忘我境界。
吴藻的晚年，孤身只影度过，但她一心向佛，或许已从佛经中了悟前世今生的因果循环，不再执著于今生今世的种种不如意。她的词作，也超越俗世的情与苦，升华到更加洒脱圆融的层次。
参考资料：《花帘词》《山南雪北集》《白雨斋词话》《近词丛话》《两般秋雨庵随笔》等。
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