今年高龄98岁的台湾水墨艺坛耆老张光宾，六月初在凤甲美术馆精心策划下，举办一场《丽山寓卢—张光宾书画展》。
张光宾先生字序贤、号于寰，1915年生于四川省达县。二十多岁进入重庆的国立艺专，师事傅抱石、李可染等前辈研习书画。1948年来台，后在海军任职文书，之后以国防部咨议官身份退役，再以五十五岁之龄进入故宫书画处。在故宫任职十九年期间，他发表数十篇中国艺术史重要论文，特别是元代书画史研究《元四大家》、《元朝书画史研究论集》、《元代绘画菁华》，以及《富春山居图》真伪悬案等论述，具有关键地位。对于厘清古代书画史的问题，通达之成就具有卓越贡献，被艺术史学家喻为“元代书画史活字典”。1987年以故宫研究员届龄退休，专心于书画创作。
他以其书画史家的身份书写书法，篆隶行草等体式均擅；作画则以笔墨挥洒，其点皴笔法的层次变化，独树一格。在艺术创作上的地位，荣获行政院文化奖、国家文艺奖之高度肯定。然而张光宾先生十分谦虚，认为同辈中自己画得不是最好，总自许：“书与画为终身事业，必须尽其在我，力争上乘，游心恬淡，顺乎自然。”
张光宾先生常以宿墨作画，使用小笔来画点，以点代皴，以焦墨渴笔的独特创作法，由排列的墨点再构成画面，形构了苍苍郁郁的造景轮廓。83岁起，他以“焦墨散点皴”方式作画；91岁左右，其风格为之一变，突破笔墨线条结构，再创“焦墨排点皴”的笔法。在笔墨堆叠之际，无需颜色缀饰，铺陈出层叠、厚实的幽远意境。
“丽山寓卢”是张光宾先生的书斋，位于内湖丽山街静巷。环顾寓卢空间，除藏书与字画外，别无他物，布置简约。张光宾先生治学严谨，却有和蔼的学者风范，淡定于“丽山寓卢”的简朴生活，让他持续不断的精进于书画创作，并时时关心于书画的推广。因而，他从养老金中拨款支持书画研讨会、成立奖学金提携后进学子、奖励晚辈创作，低调的种种义行，皆不愿张扬。
此次在凤甲美术馆的展出，是以两种不同的形式作为展现；其一是以回归私密性的实践与互动模式，呈现出一个适合文人书画传统观赏和把玩方式的适调空间；其二是以当代艺术的语意，呈现出西方公众展示的概念。
张光宾老师的书画作品，因掺含着繁复与简约、抒情与理性的不同情调，就在这两种不同的概念中使书画、空间相得益彰。
一部分空间属于营造意境的古典氛围—即“黄盒子”概念﹕将传统书画作品全然以古典的氛围来做为呈现，在展场中或卧、或坐、或站，让观众在场域中自在的调整感官与肢体，以低调简约为导引，带领观众进入文人书斋的情境。
另一部分属于当代的抽离意境—所谓的白盒子﹕以纯粹、明亮、中性的空间为基调，将所有相关于书画创作的意念与情境抽离开来。场域呈现的是一种疏离的状态，在空间中展示的挥笔点墨，让观赏者不再拘泥于作品的图像与寓意，而以一种全新的观赏角度来体验张光宾书画作品中的厚实笔法与简约力度。
展览讯息﹕
展期：2012年6月2日~7月1日
地点：凤甲美术馆 台北市北投区大业路166号11楼
主办单位：财团法人邱再兴文教基金会
注：
“黄盒子”：是由中国美术学院发起，为对应“白盒子”而提出的一系列当代艺术创作与展示计划，旨在探索一种中国式的展示空间与观看机制。
“白盒子”：是指西方现代艺术展览公共空间的模式。