【大纪元2013年09月09日讯】（大纪元记者方若初纽约报导）2013年9月8日下午，纽约New Yorker宾馆的礼堂中，极具东方意蕴的音乐悠悠响起，身着“唐、宋、明”各朝服饰的男女模特在T形台上缓缓而行。这场传统汉服秀与现代时装秀风格迥异，却吸引了不同族裔的满座观众。这就是新唐人电视台举办的第四届全球汉服回归设计大奖赛服装秀和颁奖典礼。
汉服指汉民族的传统服饰，滥觞于汉代，发展成熟于唐宋明等朝代，但其渊源可以追溯到更早的商周时代。春秋时的孔子就曾批评当时的蛮夷“披发左衽”，与此相反，交领右衽等典型的汉服特征一致延续了几千年。汉服在元代和清代曾一度中断，20世纪初的民国政府试图在礼仪中恢复汉服，但是1949年以后传统汉服基本上在中国大陆消失了。今天，即便在传统礼仪和节日中，中国人也已经不知道该采用什么样的传统服饰。
近年来汉服热在亚洲乃至全球兴起，但是什么才是真正意义上的“汉服”呢？这不仅是中国人关心的问题，也是全球华人文化认同的寄托之一。新唐人电视台以连续四年的全球汉服回归设计大奖赛试图为这一问题提供答案。
服装秀开始前，大屏幕上用“cross collars and right lapel”（交领右衽）等英文简明地介绍了汉服的特点和“唐、宋、明”各朝代的时限。
唐朝的建立者来自中国北方，丝绸之路带来了西域各国的商人、使臣和留学生。因此，唐朝的服饰也体现了这种开放和大度的胸怀。此次大赛的银奖作品就是名为《天上人间、服耀寰宇》的唐朝男女礼服。女装上刺绣的金色凤凰熠熠生辉，刚一出场就迎来了掌声。参赛作品中的唐代男装多采用璞头和靴子，简洁明快，让人联想到唐代进士高中后，有人纵马“一日看尽长安花”的意兴。
唐代女子以丰腴为美，宋代的女服则显得亭亭婀娜，男子同样飘逸流动。此次大赛的金奖作品《春之颂》是一件宋代的男子常服。深色的外衣色彩素朴，里衣点缀新绿。随着模特的步伐，上下一体的外衣和腰间悬挂的玉珮都轻轻摆动， 显得穿着的男子风流倜傥。首服是一顶四角巾帽，类似“东坡巾”，即传说中苏轼自制的文人雅士的巾帽。整套服装传递了宋代文人优雅的气质，只是与唐朝男子相比少了一丝豪迈。
参赛的服饰有的灵动活泼，有的庄重典雅。不难想像，不同身份、年龄，甚至不同身材的人都可以找到适合自己特点的汉服设计。男女模特在T形台上的步法与现代时装秀很不相同，女子柔和大方，男子则在方圆规矩中透露了骄傲与阳刚。汉服作品线条柔和，模特的举手投足也丰富了衣服本身的内涵。
来自台湾的参赛选手介绍，虽然台湾有很多人热衷于宣传和制作汉服，但是却很少有这样规模和水准的汉服大赛。此次大赛“回归”传统的设计宗旨无疑为当下汉服设计中纷杂的现状提供了提纲挈领的借鉴意义。
曾获得奥斯卡最佳服装设计奖的著名设计师茹丝（Ann Roth）女士在颁奖后表示，虽然她观看过很多服装秀，但从没看到过一个作品能够把“宁静”与“激动”如此完美地结合在一起，“何况今天展出了六十多件这样的作品”，她补充说。
刚柔相济、动静合一，茹丝女士的评价恰切地揭示了“东方古韵”的内涵所在。随着纽约时装周的到来，此次大赛中的华人汉服作品将为世界各地的时尚人士带来全新的期待与惊喜。
