【大纪元6月10日讯】台湾最近当红的广告，莫如“唐先生打破蟠龙花瓶”了。广告推出后，“蟠龙花瓶”顿时成为家喻户晓、奇货可居的收藏品，在陶瓷小镇莺歌还造成一阵抢购热潮。不过，您了解什么是“蟠龙花瓶”吗？
六月五日至三十日，在台中现代画廊推出“蟠龙釉里红瓷器特展”的王新笃表示，所谓的“蟠龙”，是形容“姿态蟠回弯曲之龙”。王新笃本次个展即以“蟠龙”为主题，展出的四十多件作品，均是呕心沥血的创作，绘功细致、色彩艳丽，件件都是世上“独一无二”的珍品，万一打破了，可不像广告中所说的，还可以上拍卖网站，再找回一个来！
王新笃说，虽然广告炒红了蟠龙花瓶，但一般收藏者对蟠龙花瓶究竟有多少认识却令人怀疑。因为，电视上那只花瓶上并没有蟠龙图案！身为一个资深瓷艺工作者，有必要为大家做一个正确的解说，否则媒体的炒作，将会误导社会大众对传统的中华文化的认识。
王新笃虽然身负绝学，却在毫无奥援下，毅然决然的踽踽独行。王新笃感叹地表示，他这匹“千里马”，究竟何时才能找到真正的“伯乐”呢？对于这种能在世界“扬眉吐气”的传统绝艺，政府和企业界反而没有珍惜与实质照顾。他特别希望媒体能一同担负宣扬正统文化的使命，让更多人领受真正好的、美的艺术。
以这次展出的“蟠龙争锋”为例，是一件困难度极高的“青花釉里红”的蟠龙花瓶，每条龙的结构均衡周密，在浪里翻滚的姿态虽各有不同，但环环相扣、互有呼应，非常生动！其他还有“九龙大盘”、“五龙戏浪凤纹八宝荷口大缸”、“群龙抢浪戏高峰”等，件件都是“绝世唯一”的精品。
除了“蟠龙”的雄伟、珍奇，会场诸多绚烂亮丽的作品无不令人惊艳，如不同风格的“童年时光”、“翠鸟戏荷间”，显露出反璞归真的情怀。此次王新笃亦特别推出十年前的作品“鸳鸯戏河”，创作风格与彩绘技术的蜕变尽在不言中。另外值得一提的是：会场并同时展示“秋归”这件作品，成功与失败的对照，让观赏者可以清楚了解釉里红烧造的困难。
喜欢中华艺术文化与想一睹釉里红神秘风采的读者，请勿错过这难得的机会
釉里红－既赖人力 尤关天成 正红作品 千载难逢
王新笃的“蟠龙釉里红瓷器特展”，是一项十分珍贵的展出，因为放眼古今中外，无人敢以“釉里红”三个字开个展，而王新笃至今已展出十八次。
釉里红是“釉下彩”瓷器的一种，始于元代官窑，以氧化铜作为着色剂，彩绘于白色瓷胎上，施以透明釉后，以摄氏一千二百八十度高温还原焰烧照而成。
由于氧化铜极端敏感，窑内的温度和氧气难以控制，影响的因素太多，如釉药的配制、绘图时釉药的厚薄、天候条件（温湿度）、窑内摆放的位置、疏密、大小、高低等等，都影响作品的成功与否。
除了累积丰富的经验之外还得靠几分运气，故有鉴赏家认为：一件成功的釉里红作品，“既赖人力、尤关天成”。
烧照不易的釉里红自元朝以来，虽只有短短八百年历史，却因战乱频繁而断代三次，故流传至今极为稀少，传世之作更如凤毛麟角。即使故宫收藏的“釉里红”器也多为黑色、褐色或灰绿色；近代中国大陆、日本等地的瓷艺工作者的成功作品也不多见。
釉里红在中国被称为是唯一的“正红”，成功的作品展现出“血红”色，由里向外以颗粒状呈现，以肉眼即可分辨，是中外瓷艺工作者极力追求却不易达成的目标。
王新笃所有展品件件都是鲜艳的正红，而且突破传统青红二色的限制，逐渐加入绿、黄彩，后又配上“法花”技法，使得作品更显丰富多彩。近年更以大量的红、蓝、金三色同时呈现，作品金碧辉煌，相当绚丽耀眼。这样的创作，堪称古今中外第一人。──转自台湾大纪元时报
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