【大纪元8月12日讯】世界著名男高音歌唱家邓小俊的独唱音乐会圆满结束了。 这次音乐会受到了休斯顿侨界的广泛注目, 也是观众出席记录最高的一次。 邓小俊的演唱不仅给人留下了深刻的印象, 而且也给本市音乐爱好者们带来了美好的声乐示范。 作为这次音乐会的组织者之一, 笔者也注意到了许多爱乐朋友们希望了解到对音乐会的组织工作的前后, 以及对这次音乐会的评价等等。 为此, 笔者就听到的几个问题作一个简单的介绍:
邓小俊的独唱音乐会成功的要点是什么?
这次邓小俊的独唱音乐会来得时间紧, 从音乐会本身来讲, 专业性强, 要求高。 压力确实不小。 第一个念头就是如何让广大听众知晓这个消息。 宣传的难度在于邓小俊虽然在歌剧界很有名气, 但对大部分美国听众来说, 邓小俊的名字鲜为人知。 当时, 我流览了众多有关邓小俊的资料, 我觉得要想在短时间内取得宣传效果, 必须抓住几个切入点。 我选择了邓小俊的两个基本要点: 一个是他显赫的歌唱成绩和尊敬老师的特点, 另一个是他战胜病魔, 勇返舞台的坚毅性格。 于是, 围绕这两个特点, 我们开始了新闻宣传。 除了向各报社投稿之外, 我们召开记者招待会, 广播电台实况采访。 我们印制了彩色的广告和单张, 到处张贴和散发。 在音乐会的一周中, 邓小俊还上了主流媒体的公共电台 KUHF 88。7 FM节目。 这档节目还现场直录了邓小俊唱的两首意大利歌曲, 反响不小。 经过两周的密集型宣传, 邓小俊的名字已经成为大家都知晓的名字了。
本着对音乐家负责, 对听众负责和对广大爱乐朋友负责的责任感。 我要求对所有凡是要见报的邓小俊的资料进行核实。 对邓小俊的艺术业绩和他的歌唱才能进行措辞上的定位。 把他从以往的独唱音乐会中拔高, 使得我们的宣传让人置信, 取得听众的信任。
我对在我周围的爱乐朋友们所给予的大力帮助深受感动! 许多朋友都纷纷为此而奔相走告, 踊跃买票。 有的一下就买了$500 的票。 有的一个又一个地打电话鼓励朋友来听音乐会, 一人就推出了30 多张票。 到音乐会的当天, 不少听众慕名而来, 当场购票。 音乐会当晚, 听众达到700多人。 可以说是古典音乐会的盛况。 几乎所有休斯顿从事声乐的专业工作者都出席了音乐会。 所以, 邓小俊独唱音乐会的成功在于邓小俊本身的歌唱魅力, 宣传的功效, 加上广大爱乐朋友的大力相助。
邓小俊在这次独唱音乐会上唱得怎么样?
我的回答是, 邓小俊的演唱是独具匠心, 非常的高超。 在经历了三年多同疾病的抗争, 仍然能有如此发挥, 实在是功力不浅和难能可贵。 除此以外, 我从目前社区的古典音乐现状, 和听众对声乐独唱音乐会的理解, 讲一点自己的看法。
一般中国听众对男高音的认识其实不是很多。 对戏剧男高音了解的更少。 讲起男高音, 往往总会联想起男声细细的, 明亮的或高吭的声音。 这样的男高音通常称为抒情男高音。 而戏剧男高音的特点是, 一般声音更宽广, 也就是说”号”大。 戏剧男高音的中声区很厚实, 到了高音又特别有力度。 这样的音域使得戏剧男高音的声音更具有表现力。 邓小俊的声音就是属于后一种男高音。 他的歌声录音一直是我上声乐课的教材之一。 这次能有幸亲自聆听他的演唱, 真是感到高兴和富有收获! 他的声音朴实无华, 自然和美妙。 到高音处上下贯通, 坚实, 自然, 脸部面罩的功夫非常明显。
在欣赏男高音的演唱上, 我认为要从整体上来评判, 那就是从声音控制, 艺术处理, 歌曲理解, 语言能力, 表演魅力, 舞台风格, 乐队合作等等诸多方面。 从以上列出的几个方面来讲, 邓小俊的演唱都可谓上乘。 他的意大利语在他的演唱上达到了炉火纯青。 艺术处理相当细腻, 把意大利艺术歌曲的精髓表现的淋漓尽致。 一位有意大利血统的听众激动地说:”我听到了只有在意大利才能听到的意大利歌曲!”邓小俊具有一双非常艺术的眼睛, 闪烁着激情的火花, 使得他的演唱能打动听??。 邓小俊唱的歌剧咏叹调, 让人一听就知道是他的特长。 他唱的咏叹调不仅把剧情揉入了演唱中, 而且把整个情感交织在一起, 他的歌声如泣如诉, 紧紧地抓住了听众的心。 所以, 从整体来看, 邓小俊的演唱是高水准的一流。 邓小俊的音乐会给广大爱乐朋友们展示了更高的声乐层次和标准。
邓小俊的独唱音乐会中中国歌曲是不是少了一点?
我当时也有同样的顾虑。 尤其是在华人中推广, 中国歌曲常常用来拉拢听众。 在演出中, 我也听到有个别听众发出感叹:”别再唱意大利了, 唱中国歌吧!” 在筹备过程中, 我拿着节目单争求邓小俊意见时, 邓小俊坚定地说:” 就照着这个节目单, 一个也不要改!”
从对邓小俊接触的前前后后, 我悟出了其中的道理。 邓小俊从事的是歌剧事业。 他学得是意大利美声。 歌剧艺术的长阔高深, 使他几乎投入了他生命的一切。 在他的生活中, 他所琢磨和推敲的就是怎么去表达和表现意大利艺术歌曲的真谛。 他所擅长的是意大利歌剧咏叹调。 作为一位专业歌唱家, 独唱音乐会的正统演唱都是以意大利艺术歌曲和咏叹调为主。 这就是他为什么胸有成竹地定曲子。 他必须对听众负责。 从另一方面来讲, 邓小俊并不是有短于唱中国歌曲。 他在独唱音乐会中上下半场都各有一首中国歌曲。 他唱的中国歌曲不仅充分表现了歌曲的内在含义和男高音的戏剧辉煌, 而且也是把上下半场各推向高潮的过度。 两首中国歌曲起到了非常艺术化的效果, 同时, 也引起了听众的强烈共鸣。 所以, 在我看来, 他的中国歌曲和意大利艺术歌曲的搭配是恰到好处。
邓小俊在演唱中使用了谱架看谱, 是不是他久未演出, 略有生疏?
首先, 使不使用谱架并不是关键。 许多大歌唱家在独唱音乐会中都有用谱架的情形。 例如, 三大男高音的所有音乐会都使用谱架。 然而, 在演唱中, 如果演唱者目不离谱, 则无法充分发挥其感情和演唱的交融。 这样的演唱固然要打折扣。 我想在这里告诉大家的是, 邓小俊唱歌是从来不看谱的, 所有的音乐都在他的脑子里。 这是他的天分。 来休斯顿后, 为了给钢琴伴奏谱子, 才特意临时找谱子。 他的谱架上放的只是歌词提示。 这是他为了确保万无一失。 从他的演唱中, 我们可以清楚地看到, 他的歌唱是自然而不是拘促。 他的歌词提示动作自然而放松, 落落大方, 没有丝毫有损艺术之处。
所以, 正如我在前面所讲到的。 欣赏独唱音乐会得从整体上来评判, 而不在于某种形式。
如果只是拘于形式, 一味追求背谱, 或是仅仅寻求华丽高音等等, 那就跟耍杂没什么两样, 也就不会是真正的艺术。
在你眼里, 邓小俊的为人如何?
邓小俊是一位真正的艺术家。 他的生命都仿佛交给了艺术。 为了演好歌剧, 他废寝忘食, 连自己得了病都不去及时治疗。 当病魔迫使他躺在医院的病床上时, 他的内心久久不能平静。 一天, 他告诉身边的医生, 说他希望能把他曾经演过的所有歌剧的总谱拿来。 医生问他, 这是为什么。 他的眼里转动着激动的泪水, 声音哽咽地说:” 我不想把她们忘掉!” 邓小俊就是那么对歌唱艺术的酷爱。 在生活中, 他又像是个孩子。 总是那么乐观和无所戒备。 他没有丝毫大牌的架子, 非常尊重我们的日程安排。 对我们的工作, 他显得很宽容和包含, 总是鼓励地说:”很好!” ,“真棒!” 可一唱起歌来, 他就认真起来了, 容不得丝毫马虎。 在他的衣服口袋里, 总是带着一卷一卷手抄的小纸条, 上面密密麻麻地写着歌词提示。 他每时每刻都在为歌唱作准备。 因为场地的关系, 我们只有在演出前一天进行彩排, 他不顾自己体力上的疲劳, 为了让钢琴伴奏更了解他的歌唱风格, 他坚持一遍一遍地耐心唱, 直到满意为止。 在我们整个筹办过程中, 笔者学到了不少东西。 同时, 也更了解邓小俊, 这位真诚, 豁达, 热情, 坚强, 执著而又充满灵气的世界著名男高音歌唱家。
趁这个机会也向大家报告一下歌唱家邓小俊最近的行踪。 昨天, 国际声乐大师意大利歌剧泰斗卡罗．贝尔冈齐刚刚到达北京国际机场, 就向前来迎接的人们展示他手中的镶有著名音乐家威尔第头像的手杖。 贝尔冈齐在国际声乐界享有极高的声誉, 他不仅是一位歌剧表演艺术家, 也是一名声乐教育家。 帕瓦罗蒂即是他的一个学生。 他此次受中国音乐家协会和中央音乐学院邀请, 在中央音乐学院开办为期十天的“首届北京2005声乐大师班”。 与他同机到京的还有他的得意门生全球唯一获六项世界声乐金奖的男高音歌唱家邓小俊。 @(http://www.dajiyuan.com)
