【大纪元9月10日报导】（中央社记者唐雅陵圣保罗十日专电）巴西圣保罗现代美术馆为庆祝六十岁生日，在举办“杜象：一件非艺术品的作品”展览的同时，也举行“杜象于我”联展，展出美术馆珍藏的多位巴西当代艺术家取材自杜象观念中质疑传统透视图法制成的四十件作品。
艺术的传达过程当中，语汇的使用与氛围的掌握在作品与观众之间，是一条相当重要的探索路线。“杜象于我”联展的焦点即在于探讨杜象对起源于文艺复兴时期的传统透视图法的质疑，特别是针对目前仍被应用于建筑图和工业设计上的线条远近法。
杜象之所以摒弃透视图法，目的是要让艺术家脱离传统美学的框架，自由创作，在自己的作品中表现出独特的风格与面貌。这一点也使得杜象对抽象主义和其他创新表现形式，感到兴趣。
他在一九一五年到一九二三年间完成的作品“大玻璃”，虽是以二元空间的形式构成，看起来就像一件平面绘画作品，但实际上却是用许多的铅箔和银箔片悬空镶嵌而成。
杜象曾在一九四八年受邀为圣保罗现代美术馆开幕策划展览，主题就是探索传统透视图法的创作面向。虽然最后阴错阳差未能落实这项策展计划，现代美馆一直没有忘记杜象的这个初衷。
“杜象于我”联展的中心作品是瓦斯康塞罗在二零零二年创作的摄影装置艺术“视野”。他将一张圣保罗市的风景图片切割成六十七张黑白照片，违反传统透视图法的方式，按不同层次悬空排开，形成第三度空间的视觉效果。
还有二零零一年塞维尔使用黑白照片、压克力和金属制成的作品“望远镜”，也透过照片的静态形态与造型心理学产生的关联，营造出第三度空间的假象，表现出立体构成。
