作品賞析
《聖馬可遺體的發現》（The Discovery of St Mark’s Body）
西元八二八年，某些威尼斯商人宣稱他們從埃及亞歷山大城的墓龕中盜出聖馬可的遺骨（屍體雜以豬骨，方便躲過回教徒的盤查），帶回威尼斯，聖馬可從此成為威尼斯的守護聖徒。此畫描繪的正是上述故事，並在畫中加入了聖馬可顯靈的神蹟。
右上方有人正從高處的石棺中取出聖馬可的遺體，下方則有人接應，將聖人遺體盜走。此時聖馬可竟然出現在左下方，左手舉起，似乎在制止遠處的黑暗勢力。更奇特的是聖人腳下躺著從石棺拿下來的聖馬可遺體，形成同一空間中竟然出現三個聖馬可的奇異景象。
丁托列多在此呈現了「矯飾主義」的慣用手法，將人體拉長或大膽的短縮，動作扭曲誇大，製造出戲劇化的動態效果。光在畫中仍扮演著重要的角色，來自穹頂上方又出現一道聚光燈似的神秘光源將聖馬可、中央跪下的托瑪索．蘭哥尼（拉溫納的古典學者，也是本圖的捐獻者）與右下角被黑色物體所糾纏的男子置於光罩之中。托瑪索．蘭哥尼的身體透明，隱約可見後方的地板圖樣；被黑色物體所糾纏的男子上身的光亮與下半部的陰暗形成強烈對比，象徵正義與邪惡的角力。丁托列多利用光線的安排點出了光罩範圍所在即是神蹟所在，肉體死去的聖馬可在另外的空間復活了，堅定信仰者最後必定會得到神的救贖。此外，穹頂象徵神的亮光也讓邪惡退縮並且無所遁形。
《盜走聖馬可的遺體》（The Stealing of the Dead Body of St Mark）
《盜走聖馬可的遺體》（The Stealing of the Dead Body of St Mark） 1562～66年 油彩‧畫布 398 x 315 cm 威尼斯學院畫廊（Gallerie dell’Accademia, Venice）
傳說聖馬可曾擔任埃及亞歷山大城的主教，後來被捕，慘遭異教徒毒打致死。聖馬可殉教時，天上出現異象，雷電交加，異教徒倉皇逃散，基督徒因此趁機取得聖馬可遺體並將其埋葬。丁托列多以戲劇性的方式將故事生動的描繪出來。天空烏雲密佈，被閃電所照亮的廣場狂風驟起，天上的冰雹使人群紛紛走避，而畫面右邊前景的基督徒面對風暴卻是神情鎮定，連一旁的駱駝也昂首挺立。左前方的建築物隱約可見一個透明形體在驅趕著人群，加上自然的異象，象徵神力的存在，總是會適時的展現其作用。
《耶穌被釘上十字架》（Crucifixion）
丁托列多以他豐富的想像力圖像化耶穌受難的情形。此一場面壯觀的大型畫作，人物眾多，看似複雜，卻仍具安定感。因為丁托列多先以耶穌為主軸，與底下的信徒形成穩定三角形結構，再以耶穌的頭部為頂點，與左右兩旁的十字架連結成另一個大三角形，加強畫面的穩定性。所以，儘管畫中人物充滿各自不同的肢體動作，其中仍有章法存在。這種表現方式也呼應了丁托列多想要表達的主題：畫中耶穌雖然承受釘刑，肌肉卻未呈現痛苦扭曲的狀態，反而平靜的在高處俯瞰世人的騷亂不安，背後光源普照大地，顯示內在的信仰不受外力的幹擾，並且能淨化與安定人心。
《牧羊人朝拜聖嬰》（The Adoration of the Shepherds）
《牧羊人朝拜聖嬰》（The Adoration of the Shepherds） 1579～81年 油彩‧畫布 542 x 455 cm 聖洛可會堂，威尼斯（Sala Grande, Scuola di San Rocco, Venice）
丁托列多在處理一些傳統宗教題材時，常有自己的詮釋，構圖出奇，不循傳統陳規。此畫中丁托列多以前所未有的方式將聖家族與牧羊人分別安排在牛棚的上下兩層，畫面內容溫馨，充滿濃郁的平民化色彩，但一切都因為正上方有一輪金光向下普照在每個人物身上，讓觀畫者在平凡事物中感受到神聖的氣氛。
《天使報喜》（Annunciation）
殘破的磚門將畫面一分為二，告知受胎的大天使帶著成群的小天使以向下俯衝的姿態從門外飛入，聖靈的光芒照亮了聖母瑪麗亞。
丁托列多的畫作素來喜歡奇特的構圖方式，此畫以斜線構圖，再加上劇場式的場景設計與細膩的描繪聖母瑪麗亞得知受胎訊息時驚愕的肢體動作，使傳統的宗教題材因此充滿動態與戲劇性。@*
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