【大纪元3月9日讯】 如今，历史悠久、生动精美的中国刺绣，已成为收藏家和投资者的宠儿。刺绣艺术，这一被比作“以针线作画”的艺术表达形式，在中国已经有数千年历史。几世纪以来，刺绣者们大都是女性，她们灵巧的手指创造出的珍品中有华服、壁挂、扇面、屏风及其他艺术品，爱好这些艺术品的人们都争相收藏。
据道琼斯中文网讯，现在，最好的中国刺绣纺织品能开出天价：一块保存完好的明代宗教壁挂的售价超过100万美元。但是，也有可能只花200美元便可买到一块19世纪的装饰水袖。从80年代初刺绣作品的收集开始流行后，优质刺绣作品的价格已经显着上升。“需求正在增长，有些情况下，价格已经涨到原来的三倍。”伦敦一位专营中国纺织品的交易商杰奎琳．西姆科克斯(Jacqueline Simcox)说道。
由于艺术上的原因，也由于可获得的作品数量，收藏家们往往专注于明代(1368-1644)和清代(1644-1911)的作品。由于历史久远，已经很难发现完好无损的更早期作品，但是，还是可以发现公元前300年作品的碎片。
收藏家们最喜爱的是长袍和等级标志，这些缝在长袍前后的刺绣方形等级标志是为了显示官衔或军衔。知名的香港收藏家克里斯．霍尔(Chris Hall)说，价格升幅最大的可能是清朝康熙年间(1662-1722)和乾隆年间(1736-1795)的标志。他说：“在过去5年间，它们的价格上涨了2到3倍。一个保存良好的康熙年间标记可卖到1万美元，一个乾隆年间的标记约为5,000美元。”
最为费时的作品，如皇室成员在朝廷上所穿着的精心设计的长袍，需要一年或更多的时间才能完成。刺绣主题中包括龙及月亮、星辰和山脉等其他象征皇帝的记号。如今，根据质量，一件18世纪的御用长袍能卖到3万美元至10万美元以上。
丝线是刺绣的基本工具，其中最精致的比人的头发还细。特殊的设计中有时会加入金线或银线。变化多端的针法可将颜色巧妙地调和起来，赋予作品以肌理效果及阴影和浓淡变化。大多数刺绣者籍籍无名，但在明朝时期，上海的顾姓家族在作品中对花鸟的展现备受赞赏，该家族因此而闻名。
刺绣作品的风味反映出当时的时代艺术潮流。“明朝的艺术形式有感染力，生气勃勃。18世纪清朝时的艺术作品更为优雅，所以龙看上去不再凶猛了。19世纪时，设计明显开始走下坡路，变得毫无创意。”西姆科克斯说道。虽然中国可供选择的刺绣作品最为广泛，但日本和韩国的作品也已在收藏家中确立了自己的特殊地位。
在决定一件作品的价值时，有4个标准：稀有程度，保存情况，美学价值和年代长短。霍尔说：“我寻求的是那种令人惊异的作品。”他的建议是，购买力所能及的最好作品。通常，最好的作品最容易增值。
在检查一件作品时，要看看针脚是否紧密，线条是否匀称。香港CP Ching Fine Oriental Art的老板Annie Marcz-Ching说：“刺绣应该看来栩栩如生，十分精美。”一定要检查一下针脚的磨损处及其他的损毁迹象。阳光、温度变化和潮湿都会破坏纺织品。为了避免纺织品本身的重量所带来的压力，重要的作品不应该挂在□上，而应该平放，还应远离强光。
专家建议那些想要收藏的投资者在购买前，对这一课题进行一下学习。可以和交易商、其他收藏家聊聊，参加拍卖以揣摩市场行情。香港纺织品协会(Textile Society of
Hong Kong)曾经出版过一本书，上面列举了世界各地的博物馆和商店所收藏的亚洲纺织品。
当然也会有赝品的问题，这是由那些技艺高超的、现在仍从事这一行业的刺绣者们制造的。“通过化学和机械手段，可以给长袍伪造出年代久远的效果。”纺织品协会的主席戴安娜．柯林斯(Diana Collins)说道。如果对作品的真假有疑问，可以请教纺织品收藏家。
要通过投资刺绣作品获得可观利润可能需要很长时间。但与此同时，收藏家们无疑能够品味这些手工艺术作品的美妙。
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