音乐的力量:史麦塔纳振奋人心之作《喜剧演员之舞》

(ARIANE TRIEBSWETTER撰文/吴约翰编译)
弗兰蒂塞克‧德沃夏克(Frantisek Dvorak)的作品《贝德里赫‧史麦塔纳与友人》(Bedrich Smetana Among his Friends),1865年创作。画面呈现友人分别以自己的方式与史麦塔纳演奏的音乐互动。史麦塔纳的民族音乐至今依旧让许多人着迷不已。(公有领域)。
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音乐没有文字,却能传达情感与真理。乐曲《喜剧演员之舞》(Dance of the Comedians)正好是个绝佳例子。它是捷克作曲家贝德里赫‧史麦塔纳(Bedrich Smetana)在1870年创作的歌剧《交易新娘》(或译《被出卖的新嫁娘》,The Bartered Bride)第三幕中的演出曲目。

史麦塔纳受到浪漫主义音乐尝试新曲式及和声的影响,成为最早一位在古典音乐中融入民谣曲调与节奏的作曲家。他在捷克波希米亚地区学习民族音乐长大。后来他将这些曲调和节奏整合,塑造出一种新式风格:捷克古典音乐。

歌剧《交易新娘》讲述希望与真爱,是关于马伦卡(Marenka)和耶尼克(Jenik)的爱情故事。马伦卡的父母希望她嫁给一个她不认识的男人。虽然历经重重阻碍,好在有情人终成眷属。整部歌剧充满能量与欢乐,感染力十足,特别是第三幕。

喜剧演员之舞

第三幕的器乐演奏称作《喜剧演员之舞》(Dance of the Comedians),可说是这部以“喜剧”收场的轻歌剧(注)中最著名的曲目。

故事从马戏团到村庄巡演开始。马戏班子穿梭各地宣传并介绍表演者,吸引观众到场观赏。节目内容包括特技表演、小丑、舞娘爱丝梅拉达(Esmeralda),甚至还有会跳舞的熊。

一听到音乐,观众会不由自主地被那“活泼的”(vivace)节奏(明快生动的节拍)带动,好像故事里的村民般受到马戏团热情的演出所吸引。这节管弦乐的演奏与其它器乐的演奏非常不同,从快板的弦乐演奏到响亮的打击乐和小号独奏都有。

每位表演者都有属于自己独特旋律的段落,创造出充满活力的主轴。例如,马戏团明星舞者爱丝梅拉达登场时,出现快板弦乐和响亮的打击乐声。随着乐曲发展,兴奋情绪逐渐高涨,越来越多的乐器加入,最终创造“全体齐奏”(tutti)效果。这里的管弦乐大合奏,象征马戏团表演的盛大落幕。

《喜剧演员之舞》的确是一出动听、愉快且通俗的歌剧作品。独特的乐曲结构是史麦塔纳的特色,与捷克传统文化密不可分。

新式音乐风格

史麦塔纳将捷克元素注入整个管弦乐中,戏剧性的节奏衬托出欢快的旋律。当时,没有一位作曲家像他这样采用传统民族音乐元素。

这节管弦乐采用二四拍切分节奏,营造一种快节奏的民族舞曲风格(skocna),充分掌握传统捷克音乐和文化的精神。舞蹈节奏从头到尾都是重点,尤其是波尔卡舞曲(polka)和火烈舞曲(furiant)。火烈舞曲是一种波西米亚舞,动作轻快又活泼地在二四拍和三四拍间交替。

史麦塔纳是公认的捷克音乐之父,在捷克共和国独立之时,他恰好创造出一种新式民族音乐风格。史麦塔纳的音乐也影响了其他捷克作曲家,例如,安东宁‧德弗札克(Antonin Dvorak)。

格斯克尔‧萨洛曼(Geskel Saloman)的作品《贝德里赫‧史麦塔纳肖像》,1854年创作。由于史麦塔纳在作品中融入来自家乡的波希米亚民族传统,因此被公认为捷克古典音乐之父。(公有领域)

捷克元素遍布整部歌剧,包括传统的捷克服饰、典型的波西米亚乡村背景,甚至连剧本都以捷克语写成。实际上,当时大多数歌剧都是用德语演出。

史麦塔纳明白,音乐可以振奋人心与传递美好希望。《喜剧演员之舞》是史麦塔纳杰出的传世经典,它不但改变了古典音乐世界,并于现今持续鼓舞人心。

注:轻歌剧出现于十九世纪,也称“配乐喜歌剧”,是娱乐性较强的一种歌剧。其结构短小,风格轻松活泼,情节多取自于现实生活,偏重讽刺揭露。采用独唱、重唱、合唱、舞蹈和说白等形式,并结合当时的流行歌曲,通俗易懂。

请聆听神韵交响乐团(Shen Yun Symphony Orchestra)演奏的《喜剧演员之舞》:ept.ms/DanceOfTheComedians-SY

原文:The Power of Music: ‘Dance of the Comedians,’ Smetana’s Uplifting Legacy刊登于英文《大纪元时报》。

作者艾莉安‧翠布斯维特(Ariane Triebswetter)是位国际自由记者,拥有现代文学和古典音乐背景。

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责任编辑:茉莉◇#

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