【大纪元2017年12月07日讯】（大纪元记者林乐予美国马里兰州报导）上海音乐学院是中国历史最悠久的高等音乐学府，仅用一年多时间学习专业课程就想考入这所学校，听起来好像天方夜谭。然而，顾晨田却做到了。四年深造之后，他又被五所美国知名音乐学院录取，用三年时间攻读了两个硕士学位。从看似无望的平凡中屡屡创造奇迹，顾晨田相信，天赋、勤奋、神的佑护和家庭的支持，缺一不可。
一年备考 入读上海音乐学院
顾晨田来自浙江宁波，四岁开始学习大提琴。与许多出身于音乐世家的学子不同，小晨田并没有系统性地学习专业的机会，辗转于不同的老师之间，他只是把大提琴作为业余的爱好断断续续地学习。
直到升入高二，在高考的严酷压力下，母亲李鑫决定让孩子试着走一条不同的路——考上海音乐学院学习大提琴。这个决定遭到了全家人的反对——“想要进入上海音乐学院的学子何止千千万万，这么短的时间，怎么可能呢？”李鑫则回答：“一旦决定了，我就从没想过失败的可能。”
回顾这段经历，顾晨田感恩神的指引，让他找到了最优秀的专业老师；他庆幸自己有音乐的天赋，在第一堂视唱练耳的乐理课上，就能准确地唱出不同的音符；没有母亲全身心的奉献，他很难想像自己能克服一个个看似不可能逾越的障碍；一年多的脱产学习，他每天坚持练琴十多个小时……
直到走上考场，顾晨田还是很紧张的。演出经验不足，考官的一个小动作都能让他分心。不过，一年多的刻苦练习，已经让他的演奏水平有了质的提高。2009年，他与另外五名大提琴专业学生一同被上海音乐学院录取。
爱上大提琴 兴趣是最好的老师
入读音乐学院，仅仅只是一个开始。相比其他同学，顾晨田的专业基础不够扎实，刚入学时并没有得到老师的重视。
大二时，他从老师那里听到了当今音乐界最富盛名的华人大提琴演奏家马友友的专辑，“第一次发现大提琴是这么美的乐器！”真正发现了大提琴的美，也让顾晨田有了更强烈的学习愿望。
勤学苦练，不断反思，到了大三，顾晨田已经成为了上海音乐学院交响乐团的首席大提琴手，成绩在管弦乐系遥遥领先。然而，正当春风得意之时，命运又和他开了个不大不小的玩笑。
手指受伤 考取五所音乐学院
一次去玩篮球，让顾晨田的左手手指意外受伤。对普通人来说微不足道的伤痛，却成了专业音乐家的绊脚石。看遍了上海的大小医院，依旧无法诊治，顾晨田拉琴时常常感到手指隐隐作痛。
此时，一向决绝的李鑫内心也有动摇，如果手指一直不好，晨田可能要转行了。然而，艰难时刻，母亲总是比孩子更坚强，她鼓励儿子，眼前遇到的事情都算不上困难，静下心来好好想一想，并建议晨田把自己遇到的问题跟老师交流，听听他们的看法。
不久后，顾晨田带伤参加了美国音乐学院联盟的考试，一举获得约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院（Peabody Institute of The Johns Hopkins University ）、波士顿音乐学院（Boston Conservatory）和英国皇家音乐学院（Royal Academy of Music）等五所知名学府的录取，有的学校还给他开出了全额奖学金的录取条件。
顾晨田的导师感到很遗憾，如果正常发挥，晨田完全可能入读美国的顶级音乐院校。最终，晨田选择了给他半额奖学金的皮博迪音乐学院，没想到，在这里还有了意外的收获。
求学异乡 攻读双硕士
成立于1857年的皮博迪音乐学院是美国历史最悠久的音乐学院之一，座落于美东名城巴尔的摩（Baltimore），1997年归入约翰霍普金斯大学。除了全美一流的约翰霍普金斯医院，巴尔的摩还有一家专治手指的专科医院。在这里，顾晨田的手指得到了治愈。
在皮博迪学习的三年时间，顾晨田读下了音乐和演奏两个硕士学位——这在同学当中并不多见，背后的付出可想而知。
相比国内音乐教育对于独奏的注重，顾晨田认为，美国的教育更关注重奏和合奏的表现。皮博迪的学生个个才华横溢，又极其刻苦，每天在小琴房里一练就是十五个小时，常常连饭都顾不上吃，顾晨田也不例外。
功夫不负苦心人。求学期间，顾晨田获得全额奖学金参加了多个音乐节，并被选为德克萨斯音乐节（Texas Music Festival）交响乐团的首席大提琴，与著名指挥家卡尔·圣·克莱尔（Carl St. Clair）同台演出。
圆梦美利坚 开始职业生涯
初到美国，吃饭、语言、交通⋯⋯以前不是问题的问题都成了“问题”。晨田的托福成绩在艺术类考生中算是很高的，可还是感觉力不从心，上课时不敢发言，就算有问题，也只是在课后暗暗地给教授写一封邮件。
时间长了，他觉得这样下去不行，便开始有意加强英语学习：每天睡前听听广播，做家务的时候看看美剧⋯⋯语言水平不知不觉中提高了很多。
四年后，那个上课时总是怯生生的“外国人”已经成为了乔治梅森大学（George Mason University）波多马克艺术中心（Potomac Arts Academy）的大提琴老师，给很多美国小朋友们授课了。
顾晨田还在中大西洋交响乐团（Mid Atlantic Orchestra）和华盛顿国家爱乐乐团（National Philharmonic）等专业乐团担任重要大提琴手。此外，他还与众多著名指挥及格莱美奖艺术家同台演出，参与过巡回交响乐会、音乐剧等多种表演形式，用乐声为听众带去善与美的体验。
母亲感言：最重要的是陪伴
用顾晨田自己的话说，在他学琴的过程中，“妈妈几乎是付出了全部的心血”。
作为音乐爱好者的李鑫曾从事财会工作，为了陪儿子考音乐学院，辞掉了稳定的工作，终日奔波在宁波和上海之间。
李鑫说，在孩子学习音乐的过程中，父母的第一要务就是“陪伴”。她几乎没有时间看电视和逛街，儿子练琴，她就在旁陪着。为了让晨田更好地掌握视唱练耳基本功，李鑫甚至学会了弹钢琴，不厌其烦地陪着儿子一遍遍练习。到了后来，李鑫几乎有了专业的鉴赏力，她为晨田指出的问题常常和专业导师提出的意见不谋而合。
“坚持”，不仅是对孩子的考验，更是对家长的磨练。李鑫感慨，虽然学音乐的路很苦，但世间又哪有一条通往成功的轻松大道呢？年龄小的孩子可能不会理解家长的良苦用心，但如果能坚持下来，将来大都能体会并感激父母的艰辛付出。“我最欣慰的是，虽然付出了很多，但这是孩子真心喜欢的一件事情，他很享受，并且也能把快乐带给别人。”
“让孩子保持善良，非常重要。”李鑫说，她以前常常担心“人善被人欺”，而现在，她不这么想了。“与人为善”是基本的处世法则，善良的人最终也会有好的回报。“其实，琴声中也能体现出这个人的品格如何、是否有一颗善良的心。纯净的音乐，会真正地感动听者。”李鑫如是说。＃
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